艺术歌曲（Lied）,是由诗歌和音乐相结合,共同完成艺术表现任务的一种音乐体裁,最早出现在18世纪末19世纪初的欧洲,“歌曲之王”——奥地利著名作曲家舒伯特是这一领域的代表人物。艺术歌曲的歌词多采用文学性较强的诗歌,结合优美的旋律和人声,着重表现人物的内心情感世界,同时伴奏占据着十分重要的地位,是十九世纪浪漫主义音乐一种独特的艺术表现形式。艺术歌曲这一重要音乐体裁于上个世纪二十年代在我国兴起。1920年,我国近代著名的音乐理论家青主为苏东坡的著名词作《念奴娇·赤壁怀古》进行了谱曲,名为《大江东去》;严格意义上来讲,这是我国第一首艺术歌曲,标志着近代中国艺术歌曲的创作进入新时代;从四十年代开始,中国艺术歌曲在黄自、李叔同、萧友梅、刘雪庵、贺绿汀等音乐家的共同努力之下,达到了前所未有的高度,正式进入鼎盛时期;为后来中国现代艺术歌曲的发展奠定了良好的基础。新中国成立以来,尤其是改革开放之后,中国艺术歌曲的发展空前繁荣,涌现出了谷建芬、施光南、郑秋枫、尚德义、陆在易等一批优秀的作曲家;他们以高超的作曲技法,创作了众多反映时代特色、回归百姓生活的耳熟能详、脍炙人口的音乐作品,至今仍被广泛传唱。陆在易作为我国当代具有代表性的作曲家,创作了大量的现代声乐艺术歌曲,代表作《祖国,慈祥的母亲》早已成为大众心目中的经典;三部曲《桥》《家》《盼》、《我爱这土地》和《望乡词》曾经连续荣获中国音乐界最高奖——金钟奖;《我爱这土地——陆在易艺术歌曲选》已经成为音乐院校声乐学生的常唱曲目;可以说陆在易的艺术创作对推动中国声乐教育事业的发展具有不可磨灭的贡献。本篇论文共分为四个章节,第一章为陆在易艺术歌曲创作概况,主要介绍中国艺术歌曲的产生与发展历程和陆在易艺术歌曲创作的风格特点分析。第二章为陆在易三首艺术歌曲的创作背景与音乐分析,通过深入了解作曲家的创作思路与歌曲本体,来充分了解和认识作品。第三章是对陆在易三首艺术歌曲演唱研究,通过分析歌词以及在演唱时声音如何运用及表现,探究如何能更加准确的把握作品风格、诠释作品内容。第四章是三首艺术歌曲的经典演唱范本进行解读,通过分析廖昌永的经典演唱版本,为笔者以及广大声乐演唱者演唱陆在易艺术歌曲提供借鉴与思考。