女性题材的工笔人物画在中国画的历史长河中一直处于不可替代的地位。而当代女性题材的工笔人物画中线和色在继承了传统工笔人物画的基础上,有了巨大的创新和突破。因此,本文将以当代工笔人物画中女性题材的线和色作为研究对象,运用文献资料法、艺术作品分析法、调查研究法展开研究。首先作者对古代工笔人物画女性题材中线和色进行分析研究,从而概括总结出古代工笔人物女性题材作品的风格特征。文中采用同样的研究方法对当代工笔人物女性题材绘画中的线、色以及风格特征进行分析研究。研究目的一方面是为了能够通过梳理古今工笔人物画女性题材作品中具有代表性的线、色特征,对绘画历史进行重新的认识和学习。另一方面通过此次研究,作者希望能够提升自我工笔绘画创作的水平和认知意识。最终本研究得出以下结论:一、工笔人物画中的线和色作为绘画的组成元素,不论其如何创新和改变,始终还是需要遵循传统的审美原则,注重“外师造化,中得心源”,以达到“气韵生动”,求得“似与不似之间”的效果。二、工笔画家在处理线和色之间的关系时,往往会存在偏向性。线和色表现出来的画面效果是不同的,从而所传达出来的情感也是不同的。因此,两者并不是同时前进的,是存在前后错落的关系。三、在当代的工笔人物女性题材的绘画中,对于线和色的取舍以及在画面中所占的比重,往往跟艺术家所想呈现的画面风格特征有关。从而这样的取舍也就逐渐成为一个艺术家特有的风格特征。四、线和色两者作为独立的个体存在于画面之中,其风格样式也是不同的。线条的强弱虚实,色彩的明暗浓淡,都是画家在创作绘画作品时需要思考的。因此,两者的取舍会形成不同的风格特征。