摄影艺术中的空间概念在“空间转向”思潮的影响下,以崭新的面貌重新回到我们的关注视线当中。区别于以往摄影对空间的关注还经常只是作为打断时间流的“描述”,或作为情节事件在时间中展开的静态“背景”而存在。“空间转向”理论的跨学科融入,突破了传统思维对空间的禁锢,以一种空间优先于时间的空间化思维模式启发了我们探索摄影艺术中空间表现和空间问题意识的新路径。从历时性的时间感到共时性的空间感,空间作为积极能动的空间实践被我们纳入到更深刻的感知体验中,它不再是物理意义和几何学概念上静止被动的容器。特别是在当代语境下,可以看到空间更是带给我们每个个体以及群体在关于身份、记忆、人与自然等方面议题上的思考,我们如何通过文化的滤镜,审视、选择和表现摄影内容里的“空间”?使它不再单纯的是一个个空洞僵死的内容物的集合,而是成为能够反映心理的图景与承载思想观念的载体。本文基于对此现状和问题的理解分析,从摄影本体的观看方式出发来强调空间的存在,探讨摄影对于关注空间以及空间认识的变化,建立起重新审视摄影艺术中关于空间描述的姿态。