中国传统水墨形式是中华民族传统文化的重要符号之一，经过长期的发展已形成了独有表现风格，水墨形式与生俱来的韵味与意境，是其它艺术形式无法比拟的，流露着浓厚的东方韵味。随着时代的发展与需求，现代平面设计对设计风格与视觉表现效果的要求越来越高，它是艺术性与实用性的综合体，因此，平面设计不仅仅需要准确地传达出设计主旨，然而具有一定的设计风格和视觉特色，也是当代平面设计必备的要素。中国传统水墨形式作为中华民族传统文化中特有的形式语言，承载着中国传统文化与哲学思想，作为一种具有本土化特色的视觉符号，被众多设计师运用于平面设计中，并得到了大众的好评。在平现代面设计中运用中国传统水墨形式，一方面能使设计作品突出地域风格，体现中国传统文化；另一方面，设计师们能从中国传统水墨形式中体会中国水墨艺术的程式之美，并得以启发与借鉴，让中国传统水墨形式中的教育观、艺术观、意象观、笔墨观、审美观和构图观用于现代平面设计中，为发展我国本土化平面设计风格和发扬中国传统文化有着重要的意义。本文对中国传统水墨形式的审美特征和形式构成分别进行了论述与分析，并通过实例论证了中国传统水墨形式在现代平面设计中的应用价值与意义，且对常用的运用方式进行了归纳与总结，最终对研究的结论进行思考。在现代平面设计中运用中国传统水墨形式，这既是一种文化的回归，又是一种对传统的超越，用这种国人都非常熟悉的视觉形式来唤起观者对设计的感知，并产生内心的共鸣，让中国传统水墨以新的形式得以重生。