1956年，摇滚乐开始融入到电影中，标志着摇滚电影正式诞生，如今，越来越多的人开始关注这种“边缘化”的电影。本文试图对当今欧美摇滚电影现象进行分析，从美学和文化的层面探讨欧美摇滚电影的艺术特征及未来发展路径。本文共包括摇滚文化与摇滚电影的发展历程、摇滚电影的艺术表现、摇滚文化与电影文化的结合、摇滚电影的当下状况及未来发展四个部分。第一部分从摇滚乐和摇滚文化的发展历程入手，对摇滚电影的概念进行考察，并简要阐述摇滚电影的起源和发展历程。第二部分从电影中音乐的运用、镜头的特点、电影中的象征意义三个方面阐述摇滚电影的艺术表现。这部分以《迷墙》、《最后的日子》等影片为例，总结出欧美摇滚电影区别于其他类型电影的美学特征。第三部分着重从文化的层面出发，分析探讨摇滚文化与电影文化的融合及其意义，具体分为摇滚元素在电影中的表现、摇滚文化精神在电影中的体现、摇滚电影的后现代倾向三个部分。这部分以《席德与南希》、《大门》等影片为例进行具体分析。第四部分提出了当今欧美摇滚电影在发展中存在的问题，如“亚文化”与主流文化之间的矛盾、创作视角单一、受众市场相对狭窄等。同时，也从本能层、行为层、反思层三个方面进行思考，为未来摇滚电影的发展提供参考。