中国古代雕塑经过夏、商、周、先秦时代青铜器的铸造和陶器、玉器制作的积累与铺垫,至秦汉时期发展成为雕塑史上的第一个高峰,出现了题材范围广泛、制作规模宏大、工匠技术先进、处理手法成熟、风格雄浑博大的兴盛现象。两千多年后的今天我们如何看待、分析并挖掘这一现象,需要本着与时俱进的历史唯物主义发展观,在尊重客观历史事实的基础上重新审视重新解读这一现象产生、存在的本质原因,以适应当代现实的发展需求。本文站在美术史学的高度,通过文献研究、实地考察和分析比较等方法,以最根本最核心的对中国传统文化精神的理解为出发点,从秦汉雕塑所处的历史地位、兴盛概貌、艺术特征等角度切入,对秦汉雕塑的历史积淀、风格表现、作品的内在审美诉求及其文化意义等多个层面进行分析。笔者使用了“强势文化”这一具有现代色彩的词汇,系统论证了秦汉时期强势文化的具体表现对雕塑艺术的重大影响,即军事文化的扩张性、思想文化的创造性、政治文化的主动性、艺术文化的包容性建立了雕塑兴盛的强大民族信心;接着又从艺术史角度论述了秦汉艺术人本主义精神的产生、发展及其对雕塑艺术的直接推动作用,如雕塑艺术的现实性、民族化与大众化为秦汉雕塑艺术兴盛奠定了题材、风格和技术基础。由此得出秦汉雕塑兴盛是由秦汉时期的强势文化和秦汉艺术的人本主义精神共同推动之必然结果的结论。这是本文的重点与新观点,对中国秦汉时期雕塑的研究具有一定的史学意义、学术意义和现实意义。本文的目的旨在从秦汉雕塑兴盛原因的探究中挖掘中国传统雕塑艺术独立于世界的文化存在根源和价值基础,使我们通过这一现象认清我们民族传统雕塑精髓的价值,以此唤起国人对中华文化精神的觉悟、认识、尊重与认同,进而从中找到与当代文化基因相契合的共同点,确立我国自身的民族雕塑话语坐标,最终以别具一格的中国特色屹立于世界民族文化之林。