声乐是一门古老而又年轻的艺术。以声衬乐,以乐为声,古往今来多少人曾潜心研究、探索,甚至为她痂迷；才使得今日的声乐艺术得到蓬勃的发展。声乐学习又是一门实践性极强的课程。今天,在我们的声乐学习中,单纯建立在生理基础上的某些发声方法是存在的。他们过分强调了某些部分的机能作用,其训练的结果是强制某种机能增长较快,但发出来的声音总是缺乏自然流畅,发僵发直,不能感染人。这是因为他们忽略了声音观念的作用,在声乐学习的过程中,不同的声乐学习者会出现各种不同的现象,不断发生不同的新情况,从而影响学习进度和艺术表现力。因此有明确的、科学的声音观念,才能达到声乐学习的最终目的,只有培养正确的声音观念才能通过声音来表现声乐艺术的魅力,体现自己的独特风格。不同声音观念将决定不同的声乐学习结果和艺术表现力,所以我认为“声音观念”的问题,就是提高和解决声乐学习者学习声乐的主观认识和思想意识的关键,绝不可忽视,它应在声乐学习的过程中起统领作用。因此,我针对“声音观念”对声乐学习的影响做了如下几点探索性的研究,不足之处敬请各位专家和老师指正。