国旗色在现代设计中得到了越来越广泛的应用,本文通过分析和探讨大量成功的设计实例,力图从理论和实践上阐明:国旗色作为一种重要的设计要素,已经出现在现代设计的多个领域,甚至演变为一种文化现象越来越受到设计界和理论界的关注。但是这一设计潮流的出现一直没有专门的论著和论文进行相关的梳理,所以有必要从多个方面进行研究和分析。首先这将有助于设计出更加美观的作品,同时也让国旗色设计更加具有文化色彩。另外通过探讨,找寻适合中国国旗色设计的发展道路,让中国国旗色设计真正具有中国风格和中国气派。国旗色设计是近些年来在国际国内渐成风潮的一种设计现象,它的出现有其独特的经济、政治和文化的背景,契合了人类对国家和民主的热爱之情,体现了国旗作为国家和主权的象征在各国人民心目中的崇高地位。随着二战后国际经济的持续发展,世界进入了一个以消费为主导的时代,消费需求的多元化促使国旗色设计越来越明显的体现出后现代主义设计的理念。文化方面伴随世界领域内的语言学转向,人类对审美文化的需要体现的愈发强烈,国旗色设计的流行也体现出人类在新世纪对生活中的艺术与美的追求和向往。论文分为六部分,第一部分:国旗色设计实例及分类。国旗色设计已经成为设计领域不可或缺的一个设计门类,它涵盖了多个设计领域,成为我们这个时代设计的象征。这一部分主要从国旗色设计发展概述;国旗及国旗色若干问题探究;国旗色设计分类与实例三个方面进行分析。第二部分:国旗色设计与色彩美学。这一部分主要从色彩美学角度进行分析,从各国民众的色彩心理需求和色彩美学角度分析了人类为何乐于使用国旗色色彩并从五个方面分析了原因,即:国旗色设计与色彩应用;国旗色设计与色彩审美心理;国旗色设计与色彩象征意义;国旗色设计与信息论;国旗色设计与流行色;第三部分:国旗色设计流行的国际背景。在这节里探讨了国旗色设计流行的政治背景、经济背景和文化背景,具有一定的现实指导意义。第四部分:国旗色设计与艺术设计。本部分主要阐述了国旗色设计与艺术设计和后现代主义的关系问题。国旗色设计属于艺术设计范畴,艺术设计的目的就是将设计艺术化,国旗色设计在众多领域的流行体现了艺术设计的要求,繁荣了设计的门类,增强了国旗色设计的艺术感染力。第五部分:国旗色设计与审美文化。审美文化是当前热门的美学研究领域,它的繁荣来自于当前学界对设计文化内涵的诉求,如何令设计更具教化作用是审美文化的内在要求,而如何使人类更乐于接受国旗色设计审美文化中的教化问题则是摆在交流美学面前需要解决的难题。因此本章在国旗色设计与审美文化、国旗色设计与交流美学、国旗色设计与风格化设计三个方面进行了分析。第六部分中国国旗色设计之路探微。本章分为中国国旗色设计现状和中国国旗色设计之路探微两部分。设计作为一门发源于西方的科学,造成中国设计界所秉承的设计理论和范例都源于西方。因为设计话语权的丢失,所以中国设计一直在用“他者”的语言进行言表,这造成中国设计始终无法走出具有本民族特色的道路。但开放的世界要求中国设计必须走出国门与西方设计强国竞争,这就要求中国设计界必须要用本民族的话语进行表达,因此只有对中国传统文化思想和哲学理念认真加以研究和传承,才能真正设计出具有中国风格和中国气派的国旗色设计作品,让中国设计屹立于世界设计之林。