论文主要是以明治时期日本画为研究对象,以研究在明治时期具有代表性日本画画家的拼搏与探索下,对明治时期日本画艺术风格的形成与发展所起到引领和推动的作用为主要论题。同时,以发掘与论证明治时期日本画画家在艺术创作、社会活动中所展现出来的思想内涵及其艺术风格的恒常体现为主要的论述内容。论文主要分为以下四个部分:第一部分首先是对明治时期以前的传统日本画的文献资料进行收集与整理,重点对自飞鸟至江户不同时期的传统日本画艺术风格的发展与演变进行一段历史综述,力求从整体角度将传统日本画与明治时期日本画艺术风格的发展脉络做一个清晰的梳理;第二部分在考察史实的同时,探讨与解读明治时期日本画艺术风格形成的本体因素和外部因素;第三部分首先归纳与总结明治时期日本画艺术风格的三大特征,在此基础上主要从社会活动、艺术实践与艺术活动等方面分别对日本画画家及作品风格进行分析与阐述。由此可以认识到,在明治时期日本画的发展过程中,日本画画家自身所体现出的引领与开拓的作用,以及其艺术风格所体现的恒常性对于明治时期日本画艺术风格的形成与发展具有不可替代的作用,而这种不可替代性尤其需要去探究与发现;第四部分主要是阐明明治时期日本画艺术风格的价值体现,以期探寻中国绘画艺术发展的新的可能性。论文主要是将明治时期日本画艺术风格的形成与演变历程加以梳理与把握,并从艺术语言到深层次文化形态进行深入探索。明治时期日本画是在多元文化的碰撞与冲击、世界美术的竞争下被迫形成的,最大的价值就在于其以惊人的速度挖掘新观念与新技法,呈现出多元风格的同时,又充分保留了日本民族精神下的审美情趣。因此,对于明治时期日本画艺术风格的叙述体系的研究无疑是必要的。