感受与表现是艺术创作由获取到反馈的过程。每个人都有感受能力，从自然中，从生活中。因为有了感受的能力，才让我们有了对大千世界丰富多彩的认识。在艺术家的世界里，更是对这种感受的能力的放大，才有了对创作的渴望，这时，就有了表现，画家把感受到的东西通过作品表达出来，让作品呈现在观众的面前，散发出强大的感染力。尤其在风景油画的创作过程中，画家通过写生实践，融入到自然中去，从大自然中获取真情实感，去伪存真，去粗取精，提炼出艺术创作所需要的精华，来为画面所服务，来为表现力提供强大的后盾，最终达到完成一件有价值的艺术作品。感受力与表现形式是互相联系不可分割的。在我们看各大画展的时候，不论是当代还是古代，不论是中国还是外国，那些具有感染力的优秀作品，不可否认在创作的过程中画家都需要有强大的感受能力和丰富的表现形式做为支撑。那么，就出现了一个具有研究意义的课题，那就是怎么样在油画创作的过程中把握好感受力与表现形式的平衡的问题，使最后呈现在大众面前的作品有着最大程度的艺术价值。这也是在当代油画风景创作发展的需要，从客观到主观，从感受到表现，不断地完善它们之间的关系，找到平衡点，这也是审视充实自己，进行艺术创作发展创新的必由之路。本文大致从四个部分来阐述风景油画创作过程中感受力与表现形式的平衡性的关系。第一章说明了感受力与表现形式各自的特征，从含义、来源和主要影响因素等方面系统的阐述了感受力与表现形式。第二章从发觉到发掘两个方面说明了感受和表现形式是从主观到客观，从共性到个性，从普遍性到特殊性的互通关系。并大量列举了古今中外艺术大师的作品和创作过程来说明这一问题。第三章是本文的重点部分，主要表述了在风景油画创作过程中的感受力与表现形式的平衡关系。感受从发现开始，表现从感受开始，这里主要在于一个“度”字，怎样把握好这个度，找到艺术创作过程中这两方面的平衡性。本文的最后一个部分是总结部分，结合自身情况展开来谈如何把握好在油画风景创作过程中感受力与表现形式的平衡。有一句话是这样说的“眼界决定心界”。心有多大呈现在作品中的感染力就有多强。我们所能做的就是不断地完善自己，为艺术道路上的创新发展开辟更大的空间。