1688年,洪昇的传奇巨制《长生殿》甫一面世,便引起极大的轰动,直至今日依然盛演不衰。有关《长生殿》的评论与研究,也随着剧作的“诞生”,从未间断。相当长一段时间以来,学界对《长生殿》的研究,多采用文艺学的研究手法,从案头出发,对其主题、人物及艺术特色进行分析。随着时代的发展,《长生殿》学术研究也渐呈百花齐放之态。尤其是上世纪九十年代至今,宗教学、民俗学、人类学等方法纷纷“登场亮相”,拓宽了以往的研究思路与方法。然而,学界至今还没有一部能把这些新的理论与方法糅合起来,进行《长生殿》研究的专著。在廿一世纪的今天,无疑是一件憾事。本人拟在吸收学界最新研究的基础上,以“闹热”的戏剧观作为研究理论与线索,从创作技巧、民俗积淀、域外传播、演出效果等方面,多视角、多层面地对《长生殿》这部作品,进行深入地研究和挖掘。既还原出《长生殿》表面“闹热”的“形”,又抓住清初江南文人处于两难境地,无路可走的“冷清”之“魂”。本文的研究思路分为以下七个部分:绪论:对《长生殿》的研究历史与现状进行综述,并阐明本文的研究思路和创新点。第一章:揭示出“闹热”的戏剧观,与明清易代之际审美趣味的契合,并阐明其在戏剧史上的意义和价值。然后从作者对素材的“轻抹”与“重描”,对大众审美心理的洞察及把握,对戏剧叙述节奏的掌控和调度等三个方面展开详细论述,深入研究探讨洪昇是如何让《长生殿》“闹热”起来的。第二章:从帝王“推崇”与节日狂欢两个角度,对《长生殿》盛演至今的文化机理进行分析探讨。《长生殿》的演出与日后产生的持续效应,凸显了康熙在文艺政策上的政治韬略,缓和了满汉之间的民族矛盾,对清初的政治稳定也起到了一定的作用;《长生殿》中的节日狂欢元素与民间世俗活力的释放,也是《长生殿》热演不衰的重要因素。《长生殿》中的四大节日,以及在节日中的民众狂欢,无疑是《长生殿》的“闹热”在民间生活上的反映,和舞台上《长生殿》的“闹热”之间相映成趣。第三章:摆脱以往较为单一的文艺学研究手法,在分析《长生殿》中李隆基、杨玉环这两个人物形象时,着力将二者的文学形象、民俗形象及舞台形象之间的互动关系阐述清楚。在具体研究过程中,运用道教文化与人类生殖文化的大视野,并结合剧中出现的节俗文化,对二人民间偶像化的成因进行探讨。第四章:以白居易《长恨歌》对佛经文学的借鉴,及其在邻国日、韩的流播为线索,深入探讨李、杨爱情及其民间信仰在文化交流中的传承与嬗变。首先从绘画艺术与舞台表演的关系上,揭示李、杨形象与佛教艺术飞天之间的渊源;接着,阐述两人形象及爱情在日、韩戏剧文化中的嬗变。第五章:以洪昇接受的哲学思想为突破点,从剧中的李、杨之“悔”与洪昇所述的“蘧然梦觉”(《长生殿前言》)两个层面,彰显清初江南文人的两难境地,从而揭示出《长生殿》“闹热”背后的“冷清”。结语:从洪昇的遭遇出发,揭示在所谓康雍乾“盛世”的外衣底下,其愈发严苛的文艺政策,造成了清代士人阶层的集体“失语”,《长生殿》终成绝响。清代中叶,文人创作的缺失,昆曲的衰落,使得戏曲的发展转而向元杂剧“借故”(借用故事),并传承其精神。“花部”“闹热”的背后,掩不住的是文人传奇创作的大“冷清”。