“伤痕美术”是出现于中国上个世纪80年代的一种美术现象,“伤痕美术”的出现使中国当时固化的美术模式开始转型,也标志着中国文化转型和社会转型。“伤痕美术”的出现将个体正式从集体中分离,将艺术转向个人,转向艺术家的个人情感,以艺术家的个人视角对过去发生的历史进行批判和反思,对人所处的生活环境开始记录描绘,其创作出的作品流露出浓厚的人道主义情感。“伤痕美术”中强烈的人道主义精神对过去历史的批判、对人的关注、对现实生活的描绘将固化已久的思想解放,使艺术走向创作自由的道路,为中国以后的美术创作奠定了多元创作的基础。随着社会的快速发展,中国新现实主义油画艺术家结合中国文化传统、美学思考以及民族精神,对社会中人状态的表现更加深刻,以独特审美经验对现实生活进行了构想与取舍。在创作中真实展现了艺术家的个人情感,关注平凡大众,表达艺术家的内心世界,强调感性与理性共存,以独特的视角、新的创作理念和艺术表现手法,以及强烈的人道主义精神对社会、人生做出了新的思考与回答。“伤痕美术”和中国新现实主义油画在本质上皆为现实主义美术,因不在同时代背景下两者呈现出不同的面貌,随着时代的发展,艺术对现实的关注角度发生了改变,但是中国新现实主义油画艺术的本质仍然是关注人、尊重人、以人为本,浓厚的人道主义精神始终植入在两者的艺术本质中。本文以“伤痕美术”对中国新现实主义油画艺术的影响展开探索,在论文的第一部分中介绍了本论文的研究内容及研究方法。第二部分对“伤痕美术”展开分析,介绍“伤痕美术”的出现背景,剖析艺术作品中人道主义精神的表达以及分析“伤痕美术”的艺术特征。第三部分概述中国新现实主义油画艺术的发展状况,以不同角度探索“伤痕美术”对中国新现实主义油画在艺术作品中发挥人道主义精神所作出的启示,挖掘作品中人道主义精神的体现,从中国新现实主义油画艺术的创作题材、创作理念、关注角度和个人情感入手,剖析艺术家在作品中所蕴藏的人道主义情感,探索人道主义精神在中国新现实主义油画艺术作品中的继续和发展。第四部分剖析“伤痕美术”影响下中国新现实主义油画表现的新语境,从中国新现实主义油画作品中鲜明的时代特征、个性化的艺术语言、油画语言的民族性特征三个方面出发,分析“伤痕美术”对中国新现实主义油画艺术家在对其艺术特征的探索中所产生的诸多影响。