民间美术历史悠久,它是一切美术形式的源泉,它是千百年来广大劳动人民智慧的结晶。民间美术造型对现代工笔人物画创作产生了极其深远的影响。民间美术是由民间画工创作而成,工笔人物画作为中国绘画史最古老的表现形式,一般由“专业”画师创作而成,二者都是中国传统绘画的重要组成部分。工笔人物画实际是综合性的艺术表现形式,是经过历史上无数画家和民间画工长期创作形成的独特的艺术面貌。现代工笔人物画家不仅仅从传统工笔人物画中汲取养分,还从剪纸、皮影等民间美术中获取营养,感受艺术最淳朴、最直接、最强烈的自然之美。纵观民间美术和工笔人物画的发展历程,我们会发现二者即相互联系又相互区别,了解这一进程对于我们继承发展优秀传统有着重大意义。继承传统、求新求变一直是工笔人物画发展的一个总趋势。这其中有些画者由于缺乏对民间美术造型系统深入的了解,不注重民间美术造型的精神内核与规律法则,没有个人的真情实感,更没有对物象的真切把握,盲目跟风不切实际的采用民间美术作品中的元素,单纯的模仿民间美术造型中的形象。这种不经过深思熟虑,赶潮流的行为使其作品空洞而呆滞,缺乏内涵与生气。画者对民间美术的借鉴,不应该是直接照搬,而是要有意识的吸收学习,要深入生活与时俱进,要合理运用,这样的作品才具有时代的精神内涵和生命力。当然在这一历程中,更有一些优秀画者他们在借鉴民间美术造型元素时,有意识的吸收学习,善于从各种不同的艺术语言中探求它们的艺术特色,取其精华为己所用,取得了突破性的成功。他们的作品是现代工笔人物画在合理借鉴民间美术造型中的可行范例。这些优秀的画者,他们都注重吸收民间美术造型的精髓为己所用,赋予了现代工笔人物画作品新的内涵与活力,其深厚的文学修养,丰富的想象力,自如的发挥,以及独特的绘画语言、笔墨形式,内容与形式的完美统一等值得推崇。笔者在工笔人物画学习中也有意识的做了些尝试,这些作品以传统造型规律为基础,结合时代审美意识以及自身对知觉对象的体会与感受去创作表现。创作实践让我更加意识到：作为绘画语言的造型艺术,画者应在继承优秀传统上创新,赋予它现代意义的精神内涵,在对传统工笔人物画形式语言的学习借鉴中,汲取民间美术造型的精髓,为现代工笔人物画创作寻找新的灵感打开新的思路。