同宗民歌的概念,是指在民歌母体的基础上,通过改变及歌者的二度创作,由一个源头流传至全国各地,与当地语言风俗相结合后演变出来的民歌变体。同一民歌的变体与当地的民歌风格和方言有着密切的关系,所以大多以母体民歌为基础,采用依字行腔的方式,冯光钰先生将同宗民歌分六个种类,在这里《放风筝》则属于同宗民歌分类的第一种:词曲大同小异的类别。在《中国民间歌曲集》中,总计收录了79首地方民歌《放风筝》。由此可见,每一首《放风筝》无论在地域分布,还是旋律特点上都具有鲜明的地域特征。经查阅和整理相关资料了解到,这首曲子更受北方人喜爱,其演唱程度也更高。通过比较研究,笔者发现《放风筝》的曲调大多在音程结构、旋律走向、歌词内容等方面有相似之处。在和导师沟通后,我和导师都认为应该多看同一题材、不同地域作品的特点,多横向比较不同歌曲的共同特点。本文研究的目的是了解同宗民歌的概念及不同地区《放风筝》之间的关系,以《放风筝》为例探究河北及湖南两个地区在歌曲风格及演唱特色的异同,并且将之应用到未来的实践中,在共性的基础上能个性地演唱具有地方特色的作品,以此达到更好地完成理论学习目的,以及更好地服务于舞台演唱及二度创作。因此,本文从众多地区的《放风筝》中选取了具有代表性的河北南皮《放风筝》与湖南民歌《放风筝》作对比,从两首民歌的地域特点、题材、曲式结构与旋律和语言及演唱风格四个方面着手进行了深入分析。同时,根据分析结果引出了共性即科学的演唱方法,在高位置低气息的基础上发展出的不同地域、不同语言、不同风格的个性;抓准“个性”,是为了避免“千人一腔”的情况出现,应当将语言风格与曲调相结合,音色与情感应当与自己所理解的曲中描述的放风筝内容相结合;在连续演唱同一题材作品时,应当注意每首作品的风格对比,除了科学的发声方法和有特点的音色之外,还应当注重“声台行表”中的“表”,在舞台上的举手投足都是自己对作品的二度创作,直接影响作品完整度。民歌是我们民族文化的瑰宝,只有在这一领域不断探索、不断创新,民歌才能得到传承,同时在传播的过程中需要不断注入新的元素,符合时代和人民群众的精神需要,继而创作更好的作品。经过研究生阶段三年的学习,我也更深刻的理解到民歌文化的博大精深,同时也希望今后能在义务教育音乐课中加入不同地区的民歌、戏曲等元素,让新生代学生更好地理解和传承文化瑰宝,弘扬传统文化的魅力。