印象主义音乐诞生于十九世纪末二十世纪初,德彪西作为印象派音乐的鼻祖,突破了古典主义和浪漫主义的陈规,开辟了新的钢琴创作领域,为现代音乐的发展奠定了基础。他大胆的运用东方民间音乐素材,追求全新的主题发展模式,打破传统和声和和节奏的进行方式等特点,其音乐具有独树一帜的风格。《版画集》是德彪西创作风格成熟阶段的标志,代表其创作生涯的重大转折,淋漓尽致的体现了其钢琴创作技法的精华和养分。《版画集》作品包含三首曲子,德彪西用含蓄、暗示、象征的手法向我们展现不同的客观景致以及瞬间印象。通过独创性的音乐语言表现出一种朦胧的音乐效果和丰富的音乐色彩。这部作品对于演奏者有着极高的技术要求。触键、踏板以及音色等技术难点是掌握这首作品乃至印象派钢琴作品的关键之处。本文通过对德彪西的印象主义音乐形成、《版画集》的艺术特征及演奏技巧的分析,使学者全面了解德彪西钢琴创作特色,感受德彪西的创造精神以及《版画集》的艺术内涵,通过对音乐语汇和印象特征的深入学习,把握演奏尺度,并在演奏中升华对印象主义音乐的认识。