巴尔蒂斯是20世纪卓越的具象绘画大师,被毕加索称赞为“20世纪最伟大的画家”,他的作品传承了古典绘画手法,力图“表现我们这个世界上可见事物背后的东西”,表现人的精神情感及微妙的心理变化。费舍尔是美国新表现主义绘画流派的代表人物,他的作品坚持传统的架上绘画技法,却个性鲜明、极具艺术冲击力,表现场景背后人物微妙潜隐的心理创伤。虽然因为年代之隔二人在创作方法、绘画语言等方面有诸多差异,关于这一方面当今学术界也已不乏探讨,而本文的重点是对于二者之间的共性的探究和由此引发的思考。两位画家的作品均是具象绘画作品中的杰出代表,不仅在布色、构图、人物造型等绘画技法上值得研究借鉴,更重要的是,他们作品中独特的人物形象、象征符号、隐秘叙事的共性,均是对当时绘画艺术发展有重要意义,对当下油画创作的技法运用、社会意义及油画鉴赏的价值取向具有深刻启示意义。本文将围绕两位艺术家作品的叙事性这一共性,尝试采用文献研究法、比较分析法等方式,分析他们创作中别具特色的技法运用、关注社会与人精神状态的创作理念以及作品的社会意义等共通之处,通过分析、比较其作品中窗户、女孩和男孩、水果的符号等象征元素,从而探究两位画家作品背后的隐秘情感与心理状态以及对于艺术创作的思考。