“韵律”一词原指诗歌中的声韵与节律。韵律美源于音乐,是声音的节奏性、规律性运动在大脑中投射形成的律动美,使人产生美的感受。在现代艺术中,康定斯基把音乐和诗歌中的韵律转换到视觉艺术中,并认为韵律是可以通过绘画形式中的点线面表达。笔者在构思《自然的韵律》系列油画作品创作时,从自然的角度出发,仔细深刻地观察与研究事物的结构、色彩、形体特点等,探寻构筑韵律美所需遵循的秩序,例如色彩的秩序、形的秩序、结构的秩序;并结合对马蒂斯、大卫·霍克尼和乔纳斯·伍德等现当代艺术家的作品进行分析和借鉴。本文主要阐释《自然的韵律》风景油画创作的过程与感悟,由笔者对自然中所观察到的韵律美感出发,以生活中自己最熟悉的风景作为创作对象,并结合对“韵律美”在绘画形式语言上的表现形式的研究与分析,以其研究结论指导于本次的创作。本篇创作报告具体由以下四部分组成:第一部分,笔者对于韵律美的认知作出理论简述,并结合对现当代绘画大师的作品分析韵律美在当代绘画语言中的表现形式,梳理色彩、线形和画面构成对于构建韵律感的作用。第二部分,阐述创作的灵感来源、前期的小稿敲定过程以及创作的方式。第三部分,主要介绍本次作品的创作过程,包括在构图、色彩布局、以及线形考究方面的经营,以Ipad和拼贴的方式进行小稿阶段尝试,并阐释了笔者在创作中遇到的挑战和困境,及对当代优秀画家的学习与借鉴经历。文章最后,阐明了笔者的创作总结感悟,即艺术创作的源动力来自于真挚情感和表达欲望,充满情感的作品才能让观者感同深受。