作为华夏上古三大奇书之一,《山海经》中的神话形象是极具文化与民俗特质的视觉符号,它由先民结合现实和自己对神怪的幻想,加以异化、夸张或置换等艺术手法创作而成,具有极大的美学意蕴。小学生对《山海经》中奇幻的神话故事和神怪形象抱有浓厚兴趣,但现今以《山海经》为题材的小学美术课程较为匮乏。因此,用何种方式将《山海经》神话形象更好地融入小学美术课程是一个值得探讨的问题。新时代下,美术课程承载着传承优秀传统文化、并与现代艺术形式相结合的特殊使命。直接将晦涩难懂的《山海经》古籍引入小学美术课堂不易于儿童接受,以受众广泛、亲和力强的绘本作为载体,能够更加直观地表达故事,向儿童传述中华经典、展现中华智慧,从而传播中华文化。将《山海经》神话绘本融入小学美术课程,既契合了儿童浓郁的兴趣需求,也能有效地培植其丰富的想象力,同时激发儿童对中华传统文化的热爱之情。论文的正文部分共分为五个章节:第一章:讲述《山海经》神话形象融入绘本的发展概况,根据学生调查问卷和教师访谈调查,探究当前小学绘本课程开发的现状并分析其不足。第二章:提出《山海经》神话绘本与小学美术教育的契合性,探讨该课程的育人价值,旨在论证《山海经》神话绘本融入小学美术课程的可行性。第三章:以儿童的天性及审美心理为依托,阐释儿童绘本在筛选或创作时应遵循的原则。将美育传承优秀传统文化设置为探究诉求,提出转换《山海经》神话绘本为小学美术课程资源,并构建出两种课程模式:情景鉴赏式和主题创作式绘本课程。第四章:以创作的《山阳轶事》绘本、筛选的《百鸟朝凤》绘本作为课程资源,开发出情景鉴赏式和主题创作式两种绘本课程,在小学美术教学中进行实践。第五章:阐述两种模式的课程成效及遇到的问题,并对《山海经》神话绘本课程的开发提出未来展望。