谭盾(1957.8—)是我国当代最具国际影响,同时也是最具争议、极富个性的作曲家之一。其作品每年都会在世界各地的音乐会和艺术节中上演,有关他的乐评和采访更是见诸于海内外的各大主流杂志、报刊、网站及广播电台和电视台等相关媒体,他在艺术上的成就及其音乐美学观已对当下中国乐坛产生了深远的影响,其人已无可争议地成为中国近代音乐史上的标志性人物。尤为令人瞩目的是他音乐中始终贯穿着的思想根源——中国传统民族文化。《地图》是谭盾应波士顿交响乐团之邀而创作的一部大提琴协奏曲。本文以在湖南古镇中的一场露天的多媒体视听音乐会《地图》为研究对象,从作品的民族文化特点、音乐材料、曲式结构、配器音响等方面进行作曲技术理论的剖析与研究。正文共分为四章,第一章对作曲家谭盾的音乐人生、创作思想及成果进行了全面介绍。第二章阐释了《地图》九个乐章中所涉及到的民族文化特点,以此说明谭盾作品中最根本的创作思想。第三章对《地图》九个乐章的创作技法进行了研究,包括主题旋律、音高组织、结构、配器特点等方面。第四章从作品的整体结构布局,以及乐队与多媒体的结合、新的声音色彩等方面对作品进行宏观的分析。湖南民间傩戏、中国传统文化以及西方现代音乐对于谭盾的音乐语言与创作思想的形成具有重要影响。本文以分析《地图》的创作技法从而定义出谭盾在音乐创作的实践中,是如何具体的将中国传统文化思想注入到西方现代作曲技术中,以及将视与听的多媒体效果完美融合。