写生，作为一种重要的艺术表现手法，一种独立的艺术形式，让艺术家通过对现实生活中的观察变成画布上的富有情感二维图像，将“生活之美”展现于观众眼前。其实一直以来写生大部分时候都是作为积累绘画素材的方式而存在，艺术家们在进行创作之前，都有通过大量的写生相关内容来为自己的创作打基础，从而最终通过自己的绘画语言将自己的思想表达出来，呈现给观众。很多坚持写生的艺术家都会从中寻求创作的灵感，这说明，写生对于创作的重要性是不言而喻的。而写生为何能给创作带来灵感，又如何获得灵感？这需要我们从“写生”着手探求其作为创作灵感来源的意义。本文从“写生”一词的含义及来源作为出发点，探究每个时期社会环境下对画家写生的影响，及写生对象的变化。结合中西方不同文化背景下对写生的不同理解，探讨在绘画过程中，写生与创作之间的联系。最终通过写生挖掘自我的油画创作灵感完成创作，将写生这一概念进行重新认识，再体现它在现代艺术下的价值和意义。