展览：天人之际II—上海星空
　　日期：2015/03/17-2015/07/12
　　地点：余德耀美术（上海）
　　此番《天人之际》第二回沿着两个互动的维度展开：继续以“神话”与“历史”为核心，来发掘当代艺术创作和叙事中的一些基本倾向和逻辑。其二，在艺术家和作品的选择上，更聚焦于在上海出生和工作的艺术家，展现出当代艺术地域化的历史发展和最新面貌。
　　作为展览中心主题的“神话”部分，由不同国家艺术家创造的各种非再现式的艺术表达，从观念艺术到富于视觉冲击力的装置作品和互动式呈现。一座装置景观——张洹的《知天命》表达了他所理解的荒谬的存在感，三幅并置的二维作品：德国“新象征主义”代表艺术家安塞姆·基弗、泰国年轻女艺术家潘娜潘·尤蔓妮名以及比利时艺术家哈洛·安卡的作品，代表了不同文化背景和经验的作品在此处有了全新的面貌，是巫鸿所谓的“超历史”的叙述。正如巫鸿在前言中写道：“在当代艺术创作中，我们可以看到超历史叙事对艺术家的类似吸引。他们的作品摆脱对现实的再现，以直觉、幻想或禅观的 方式触及艺术体验中不可言传的层次，其创造性表现为对哲学、心理和宗教等层面上的个性化语言的追求。而与神话相对，‘历史’总是叙述者对现实的再现和折射。”
　　随后的展厅则以“历史”为主轴，通过三个个展和两个大型作品，在年代框架中展现中国当代艺术，尤其上海当代艺术从上世纪70年代到当前的历程。其中张恩利展厅以“线”为线索的大幅绘画展示了其移居到上海生活和工作后的艺术实验。这些个展项目很巧妙地丰富了整个主体群展的概念，也承担起了展览中“历史”的部分。
　　而不可避免的，作为藏家个人属性的机构展览，此展仍免不了展品大多数来源于余德耀本人收藏仓库的“基调”，但策展人巫鸿则很巧妙地规避了这一过于商业化的选择，而以其个人的学术视角来对参展作品来加以背书，亦使得可以从新的角度来激发我们对这些艺术品的理解。（文/陶大珉）