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【摘 要】音乐不仅是一种悦耳声音的传递，更是内在情感的表达与渲染，其内涵价值远远高于其音符、歌词所能表达的歌词大意。在教学过程中，我们需要把这种内涵渗透给学生，让学生在各种课堂活动中达成对音乐内涵的体验、探索、感悟、理解和应用。
【关键词】内涵；音符；情境；人文；情感
音乐，作为以感官取胜的艺术表现形式，给人们带来的冲击感是极强的，这是因为音乐的本质不仅是音符的组成，更蕴含着深广的内涵。音乐内涵来自方方面面，从跨学科元素到情感、艺术等，音乐内涵令音乐闪耀更多色彩，更加体现层次，因此是音乐教育中不可忽视的内容。教师要注重音乐教学的深刻度，把握好实施方向，观察学生的音乐内涵感知意识，尽量提取初中生兴趣范围内的关注点，让音乐内涵筑起学生内心的多彩世界，让学生在自由、乐趣、宽广的音乐内涵中积累起丰富的感知。
一、创设艺术情境，丰富审美感知
音的第一印象无疑要靠听，但要想深入音乐了解，却不能仅仅靠听，而是要在单纯音符的基础上融入更多审美元素，让学生在音乐欣赏中品味艺术内涵，从而丰富音乐感知力，充实内心世界。教师可以展开情境创设，拓宽艺术审美的渠道，在听觉方面加深、强化，再配合上视觉的启发、吸引，将学生引入美妙生动的艺术意境。通过从感官到感知的牵引，学生必定能够丰富心灵。
例如，在学习苏少版七年级下册音乐《流水（古琴独奏）》时，曲目的特点是娴静优雅，古风鲜明，教师为此在感官引导上做了“升级”，随着悠缓的古琴声加入了溪水涓涓而流的音效，此外，视觉意境则融入了多元素，以动态视频的形式展示了围棋对弈、清茶袅袅、轻盈舞剑这三个场景。教师让学生闭着眼睛听后再看，接着看后而感，最后感官集合起来综合欣赏，并提示学生：“古琴触弦的一刻是多么优雅从容，眼前有淡淡的轻烟和甘醇的茶香，对弈者神清气爽，舞剑者平稳飞扬，美否？”牵引语言也刻意优美化，激发之下，学生的感官被迅速感染，心也更为投入，从醉人的艺术韵味中，学生的感知也在逐渐扩散。
音乐的决定性高度是艺术的价值，艺术需要从审美体验中得来，这也正是音乐中最返璞归真的美。音乐情境的创造，最大自然度地提取了艺术内涵，让音乐超越了音符，学生感知的内容和思想自然丰富深刻起来。
二、拓展人文资源，增强文化沉淀
音乐是文化的一部分，音乐创作也脱离不了生活文化基础，因此，音乐内涵中的人文资源便显得格外突出。人文与音乐的融合能够提升音乐的格调，能够展示优秀的精神，以人文为引，更加可以让学生拓宽学习视野，强化内心的精神沉淀，让音乐感知更加敏锐，音乐意识更加自主。教师应当选取人文性较突出的音乐材料，并深挖相关的人文资源，如传说、图片、诗文等可拓展元素。
例如，在学习苏少版八年级下册第一单元乐鸣江河时，教师在教学中融入了历史渊源深厚的纤夫文化，向学生全方位深度展示了劳动人民文化的典型代表，让浓厚的文化历史底蕴渲染整个课堂，让学生感受到音乐背后的故事。其中欣赏曲《川江船夫号子》，是由8首不同的号子连缀而成的大型连套号子，音乐丰富多变。教材选取了乐曲的一部分，不能全面体现我国传统纤夫文化的独特所在，于是教师以图文形式收集了相关的人文资料，结合音乐的速度、力度、演唱形式、音乐体裁等要素，引导学生感受体会不同号子之间的区别，如《上滩号子》辛苦吃力，多用浑厚简短的节奏；平水号子表现的是水势平缓，船工们的情绪也较为放松的场面；最捏着一把汗的莫过于《拼命号子》，船工们的呐喊声和劳动节奏声浑然一体，用高亢的音调喊出不服输的精神，与恶浪搏斗。听着这些跌宕起伏的人文知识，看着从前船工们奋斗过的三峡险滩，学生的内心也忍不住心潮澎湃，很多感想自然地流泻而出。
人文内涵令音乐增加了厚重感，让学生对音乐的了解也多了方向和层次，在吸收人文内涵的过程中，学生的内心世界也在一点点扩大，一步步走出课本，走进社会，走向文化的沉积地，一点一滴堆砌内心的音乐世界，学生在积淀音乐素养的同时，还陶冶了情操。
三、促进情感共鸣，开启个性空间
情感是人类特有的精神产物，情感存在于每一个角落，在音乐中也是如此，每一首音乐都有情感的贯穿，这也是音乐内涵的重要体现。能够理解、带入情感，才可能对歌曲深度理解，才能够让内心有所获，有所思。为此，教师要利用激发学生情感共鸣的渠道来帮助学生敞开心扉，表达、升华真情实感，让个性化空间全然开启，让学生更灵动的捕捉音乐花火，更强烈地展示深度思想。
例如，在学习苏少版七年级上册音乐《龙的传人》时，教师先是为学生讲述了这首广为传唱的歌曲的特殊创作背景。学生们若有所思：原来这首歌是台湾同胞创作，香港同胞首唱的，虽然地域相隔，但是民族情却一样的浓。接着，教师和学生逐句理解歌词：黄河长江代表了怎样的民族寄托？为什么“梦里神游、不曾听过”？百年前的巨变是什么历史事件？等，在教师的牵引下，学生们把分散的情感点串联起来，结合自己的感知，催化出了个性浓烈的情感，有的学生对两岸三地的同胞情感动不已，有的学生对百多年前的鸦片战争痛心不已，还有学生满怀希望地展望民族的未来。都在深度共鸣中找到了内心的情感追求。
情感是鲜活的，也是自由的，情感连接了学生和音乐的距离。学生在挥发情感的过程中找到了音乐中的精华。情感也是深刻的，对学生的思想启迪尤为明显，音乐和情感的相互提升催动学生自主去思考，自主去完善内心。此时，我们的音乐教学行为来自于教材、来自于课堂、来自于音符，却远远高于音乐本身，走向学生的内心。
深化内涵是音乐学习的深度目标，内涵让音乐脱离了形式，聚集起灵魂，让学生感受到音符的生命力。这些学习感受和学习过程使得学生多了感触，多了动力，更多了收获，令他们越来越自主地靠近音乐，挖掘音乐，从而让内心世界愈加丰富，内心体验愈加深刻。
【关键词】内涵；音符；情境；人文；情感
音乐，作为以感官取胜的艺术表现形式，给人们带来的冲击感是极强的，这是因为音乐的本质不仅是音符的组成，更蕴含着深广的内涵。音乐内涵来自方方面面，从跨学科元素到情感、艺术等，音乐内涵令音乐闪耀更多色彩，更加体现层次，因此是音乐教育中不可忽视的内容。教师要注重音乐教学的深刻度，把握好实施方向，观察学生的音乐内涵感知意识，尽量提取初中生兴趣范围内的关注点，让音乐内涵筑起学生内心的多彩世界，让学生在自由、乐趣、宽广的音乐内涵中积累起丰富的感知。
一、创设艺术情境，丰富审美感知
音的第一印象无疑要靠听，但要想深入音乐了解，却不能仅仅靠听，而是要在单纯音符的基础上融入更多审美元素，让学生在音乐欣赏中品味艺术内涵，从而丰富音乐感知力，充实内心世界。教师可以展开情境创设，拓宽艺术审美的渠道，在听觉方面加深、强化，再配合上视觉的启发、吸引，将学生引入美妙生动的艺术意境。通过从感官到感知的牵引，学生必定能够丰富心灵。
例如，在学习苏少版七年级下册音乐《流水（古琴独奏）》时，曲目的特点是娴静优雅，古风鲜明，教师为此在感官引导上做了“升级”，随着悠缓的古琴声加入了溪水涓涓而流的音效，此外，视觉意境则融入了多元素，以动态视频的形式展示了围棋对弈、清茶袅袅、轻盈舞剑这三个场景。教师让学生闭着眼睛听后再看，接着看后而感，最后感官集合起来综合欣赏，并提示学生：“古琴触弦的一刻是多么优雅从容，眼前有淡淡的轻烟和甘醇的茶香，对弈者神清气爽，舞剑者平稳飞扬，美否？”牵引语言也刻意优美化，激发之下，学生的感官被迅速感染，心也更为投入，从醉人的艺术韵味中，学生的感知也在逐渐扩散。
音乐的决定性高度是艺术的价值，艺术需要从审美体验中得来，这也正是音乐中最返璞归真的美。音乐情境的创造，最大自然度地提取了艺术内涵，让音乐超越了音符，学生感知的内容和思想自然丰富深刻起来。
二、拓展人文资源，增强文化沉淀
音乐是文化的一部分，音乐创作也脱离不了生活文化基础，因此，音乐内涵中的人文资源便显得格外突出。人文与音乐的融合能够提升音乐的格调，能够展示优秀的精神，以人文为引，更加可以让学生拓宽学习视野，强化内心的精神沉淀，让音乐感知更加敏锐，音乐意识更加自主。教师应当选取人文性较突出的音乐材料，并深挖相关的人文资源，如传说、图片、诗文等可拓展元素。
例如，在学习苏少版八年级下册第一单元乐鸣江河时，教师在教学中融入了历史渊源深厚的纤夫文化，向学生全方位深度展示了劳动人民文化的典型代表，让浓厚的文化历史底蕴渲染整个课堂，让学生感受到音乐背后的故事。其中欣赏曲《川江船夫号子》，是由8首不同的号子连缀而成的大型连套号子，音乐丰富多变。教材选取了乐曲的一部分，不能全面体现我国传统纤夫文化的独特所在，于是教师以图文形式收集了相关的人文资料，结合音乐的速度、力度、演唱形式、音乐体裁等要素，引导学生感受体会不同号子之间的区别，如《上滩号子》辛苦吃力，多用浑厚简短的节奏；平水号子表现的是水势平缓，船工们的情绪也较为放松的场面；最捏着一把汗的莫过于《拼命号子》，船工们的呐喊声和劳动节奏声浑然一体，用高亢的音调喊出不服输的精神，与恶浪搏斗。听着这些跌宕起伏的人文知识，看着从前船工们奋斗过的三峡险滩，学生的内心也忍不住心潮澎湃，很多感想自然地流泻而出。
人文内涵令音乐增加了厚重感，让学生对音乐的了解也多了方向和层次，在吸收人文内涵的过程中，学生的内心世界也在一点点扩大，一步步走出课本，走进社会，走向文化的沉积地，一点一滴堆砌内心的音乐世界，学生在积淀音乐素养的同时，还陶冶了情操。
三、促进情感共鸣，开启个性空间
情感是人类特有的精神产物，情感存在于每一个角落，在音乐中也是如此，每一首音乐都有情感的贯穿，这也是音乐内涵的重要体现。能够理解、带入情感，才可能对歌曲深度理解，才能够让内心有所获，有所思。为此，教师要利用激发学生情感共鸣的渠道来帮助学生敞开心扉，表达、升华真情实感，让个性化空间全然开启，让学生更灵动的捕捉音乐花火，更强烈地展示深度思想。
例如，在学习苏少版七年级上册音乐《龙的传人》时，教师先是为学生讲述了这首广为传唱的歌曲的特殊创作背景。学生们若有所思：原来这首歌是台湾同胞创作，香港同胞首唱的，虽然地域相隔，但是民族情却一样的浓。接着，教师和学生逐句理解歌词：黄河长江代表了怎样的民族寄托？为什么“梦里神游、不曾听过”？百年前的巨变是什么历史事件？等，在教师的牵引下，学生们把分散的情感点串联起来，结合自己的感知，催化出了个性浓烈的情感，有的学生对两岸三地的同胞情感动不已，有的学生对百多年前的鸦片战争痛心不已，还有学生满怀希望地展望民族的未来。都在深度共鸣中找到了内心的情感追求。
情感是鲜活的，也是自由的，情感连接了学生和音乐的距离。学生在挥发情感的过程中找到了音乐中的精华。情感也是深刻的，对学生的思想启迪尤为明显，音乐和情感的相互提升催动学生自主去思考，自主去完善内心。此时，我们的音乐教学行为来自于教材、来自于课堂、来自于音符，却远远高于音乐本身，走向学生的内心。
深化内涵是音乐学习的深度目标，内涵让音乐脱离了形式，聚集起灵魂，让学生感受到音符的生命力。这些学习感受和学习过程使得学生多了感触，多了动力，更多了收获，令他们越来越自主地靠近音乐，挖掘音乐，从而让内心世界愈加丰富，内心体验愈加深刻。