国家艺术基金二〇一八年度资助项目——歌舞剧《长白山阿里郎》于二〇一八年十一月六日在安图县文化中心进行首演。原创歌舞剧《长白山阿里郎》是吉林长白山明月演艺有限公司推出的朝鲜族歌舞剧，此剧得到了社会各界的充分肯定。
　　早在一九八六年，安图县文工团就在延边州首府延吉文化剧场公演过歌舞剧《仙女与青松》，此后再没有观赏过新的创排作品。此剧让人震撼和感动，一是没想到一个县级地方的小动作，传递着这么大的能量和魅力；二是没想到一个作品里融入这么多的朝鲜族非物质文化遗产——“朝鲜族鹤舞”“朝鲜族长鼓舞”“朝鲜族棒槌舞”等十六項，这是一种创新和突破；三是在演出现场老中青观众的反映那么热烈。
　　老一代观众说：“太喜欢了，我们差点站起来与演员们一同跳舞！”中年观众群体说：“有了这么好的剧目，我们愿意看，好久没看过这么好的演出了……”年轻观众群体说：“通过观赏演出，才得知朝鲜族非物质文化遗产这么多，有机会想再次看。”通过了解我们认识到，百姓的呼声就是时代的风向，瞄准百姓对艺术的需求，也是大众化作品的魅力所在。歌舞剧作品把多种非物质文化巧妙地贯穿到故事中，这是编导借鉴舞剧的结构完成歌舞剧作品的技法，是最佳的应用。
　　再次冷静地思考，我的脑海里始终回顾着“天地人合一”的景象，因留下的“情”而感动，因十六项“非遗”场景的民族魅力而兴奋。正是这样的魅力，才吸引了全场的观赏者，这是作品所要传递的内涵和导向作用。作品由传说故事改编，传递着人与自然、天地人和谐统一的思想，传递着让人们懂得感恩、勤奋、和睦的哲理，也展现了朝鲜族传统风俗、礼节和服饰，让人更加了解朝鲜民族传统和非物质文化遗产及当代文化艺术相融合的内涵。也反映出幕后创作团队高超的创作水平和创新理念。此次演出让我想到“以人民为中心”的创作理念，这样的作品通常闪耀着光芒。
　　融入很多民族地区非物质文化遗产，是本部作品的另一个亮点。在观赏中可以了解我国朝鲜族的民风民俗、文化底蕴及特色，也可以感受到民族情感中的感恩、善良、勤奋及宽容等内涵，全剧贯穿着“有家才有幸福”“有关爱才有获得感和幸福感”的道理。
　　艺术作品总会留下一点遗憾和不足。要想提升作品质量，就要铭记“海纳百川”的内涵，更需要忍痛割爱的做法，这是艺术家最基本的职业修养。这部作品有五个方面需要改进。
　　第一，序幕要简短。场景转换方面需要进一步研究和修改。第二，音乐创作和应用上要采取静与动、抒情与激情等相结合的方式，在场景、人物情感、人物内心刻画及形象塑造上给予充分的配合。第三，长鼓舞在宫廷里出现不恰当，应该在婴儿出生后欢庆的场景中出现；长鼓舞的舞者无须统一服装，应穿着村落里不同村民的服装。第四，幕与幕之间的衔接存在问题。幕与幕之间有隔断的感觉，不顺畅。第五，亮点方面做得不足。目前，能看出导演在每幕里追求的亮点和剧情的发展层面，但是有的亮点给人未完成的感觉。必须抓住亮点，把握好节奏和剧情发展，在演绎进程中完美地呈现亮点，激发观众的观赏热情。
　　总而言之，这部作品在不断地打磨、研究、再打磨、再研究的实践中，一定会成为一部时代所需要的精品力作，会在演艺市场赢得观众的好评。
　　作者简介：金学松，笔名白鹤，延边歌舞团艺术科科长、国家一级编剧。
　　（责任编辑 肖英奎）