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【摘要】作为一种大众文化现象的流行音乐，是随着现代工业社会的发展、市民社会和城市化的兴起以及大众传播的发展而兴起的一种音乐形式，它具有通俗性、娱乐性、商业化等大众文化的一般特征，处于民间音乐（或古典音乐）与严肃音乐（或艺术音乐、高雅音乐）之间，但又与它们有一定的交叉性，它一般包括爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、一般的流行歌曲等。流行音乐在演唱状态下的呼吸控制与自然状态下的呼吸制衡无本质区别，要保持轻松自在自如为最佳。一般人是有足够能力完成歌唱的，只是歌手需要多调动自己的气息控制能力，使演唱不至于走调跑音而失去制衡。本文通过对霍尊以及《卷珠帘》的介绍对流行音乐的演唱风格做了阐述，也论述出了演唱流行音乐气息的运用，并且本文也对现如今的流行音乐作了介绍，提醒大家顺应时代潮流，把流行音乐一直发展下去。
【关键词】流行音乐 霍尊 《卷珠帘》 演唱风格 气息运用
前 言
流行音乐源于西方，它是19世纪的产物，主要是欧洲的白人音乐文化和非洲音乐文化的合成，它刚开始只是一种民歌，是表达人们内心情感的乐曲形式。现在的流行音乐分为拉丁、蓝调、爵士、乡村、非洲以及摇滚等。它具有大众化、娱乐化、快速更替性等特点。美国作为世界流行音乐的发源地之一，现在也是世界乐坛中首屈一指的国家 [1]。
一、霍尊与他的《卷珠帘》
（一）“天籁之魅”—霍尊
霍尊，满族人，1990年9月18日出生在上海，2004年10月，霍尊获得上海市学生艺术单项比赛 声乐组银奖；2005年12月，霍尊获得上海市“魅力浦东—第十届上钢杯青少年钢琴比赛” 中学组三等奖；后与上海天韵文化签约。 2010年11月，霍尊获得上海大学“知音杯”钢琴比赛 金奖；2010年12月，霍尊获得上海市 “长江杯”钢琴比赛 独奏组三等奖及“柏斯校园钢琴家”称号。2012年获得东方卫视真人秀《声动亚洲》亚洲赛区前三强，获得“荣耀之星”的称号。4月19日获得天津卫视明星戏曲真人秀节目《国色天香》年度总冠军。2004年10月，霍尊获得上海市学生艺术单项比赛 声乐组银奖；2005年12月，霍尊获得上海市“魅力浦东—第十届上钢杯青少年钢琴比赛” 中学组三等奖； 2010年11月，霍尊获得上海大学“知音杯”钢琴比赛 金奖； 2010年12月，霍尊获得上海市 “长江杯”钢琴比赛独奏组三等奖及“柏斯校园钢琴家”称号。霍尊的爸爸是音乐人火风，其父母离异后和母亲一起生活，但火风仍然供养霍尊母子并负责霍尊的教育。
2014年2月霍尊加盟了天津卫视现代戏曲真人秀节目《国色天香》第一季，首次唱男旦。2月15日第四期演绎曲目《千里之外》京剧版；3月8日第七期演绎曲目《烟花易冷》京剧版；3月15日第八期演绎曲目《美丽的神话》戏曲版；3月22日第九期演绎曲目《我是霍尊》；3月29日第十期演绎曲目《凤凰于飞》京剧版；4月5日第十一期演绎曲目《因为爱情》京剧版；4月12日第十二期演绎曲目《在那桃花盛开的地方》京剧版4月19日总决赛霍尊演绎曲目《Time to say goodbye》、《时间都去哪儿了》京剧版，最终获得了《国色天香》第一季年度总冠军。
2015年1月8日，霍尊在北京录制中央电视台《音乐快递》；1月13日，霍尊录制上海新闻综合频道春晚；1月16日，霍尊出席南方人物周刊中国魅力榜颁奖盛典，并获得“天籁之魅”的称号；1月24日，霍尊受邀在北京人民大会堂参加由中国文学艺术界联合会主办的“百花迎春2015中国文学艺术界春节大联欢”节目的录制，与歌唱家张也合唱成名曲《卷珠帘》；1月27日，霍尊参加辽宁卫视《春节联欢晚会》录制，首唱新歌《东风引》；1月 31日 ，霍尊在广州 出席第十届《劲歌王全球华语音乐榜》颁奖盛典，获得“国语金曲奖”和“最佳新人奖”两大奖项。
（二）歌曲《卷珠帘》
据霍尊介绍，这首歌的创作灵感来源一部具有北欧情怀的动画片，片中讲述了一个凄美的爱情故事，深深触动了他 。看完后，他坐在钢琴前，旋律便行云流水般从指间倾泻出来。他本来的初衷是想写一首爱尔兰情调的曲子，但是写完后发现虽然有那么一点爱尔兰的味道，但似乎更偏中国风一些。
2014年1月3日霍尊《卷珠帘》首次亮相《中国好歌曲》。1月16日，《卷珠帘》被敲定在马年春晚节目单上。1月26日和父亲火风参加辽宁卫视《春节联欢晚会》的录制。1月30日登上中央电视台马年春晚舞台，献唱《卷珠帘》。3月21日，中国好歌曲年度盛典，经过与莫西子诗的终极对决，霍尊获得了第一季《中国好歌曲》的冠军，《卷珠帘》获封“年度好歌曲”。卷珠帘》是霍尊参加2014年中央电视台综艺频道原创歌曲真人秀节目《中国好歌曲》所演唱的参赛曲目。盲选版由霍尊作曲，李姝、LUNA填词，彭飞、LUNA编曲。年度盛典版由霍尊作曲，李姝、LUNA填词，刘欢校改；捞仔编。
二、《卷珠帘》的歌词魅力及演唱风格
（一）《卷珠帘》歌词魅力
两个月前，霍尊在《中国好歌曲》中成功地以一曲婉约动人的《卷珠帘》艳惊四座，并成为中国音乐界大咖刘欢的弟子。如今，霍尊这个名字已经成为了中国内地最为炙手可热的音乐人的代名词。就算是现在去看音乐榜单，他的《卷珠帘》仍然牢牢地在大部分音乐牌行榜新歌的前三甲占据一席之地。
《卷珠帘》的词是一位年轻的歌词作者李姝所作。一千多年前的词牌名仿佛穿越到了一千年后，所对应的歌曲虽然不是一首传统意义上严格的古典词，但饱含古典词的情怀。歌词中主要描写了一个女子在初春时节独自居于孤室，从傍晚到第二天清晨，一整个晚上都在思念着自己心中爱人的情感历程。
“镌刻好，每道眉间心上……”歌词的第一节写的是女子因为对爱人的思念，将自己心中爱人的眉毛一笔笔地画在纸上，因为每一笔都包含着女子对爱人的思念，所以每一笔都很用力，用了“镌刻”二字，跟中国画中的工笔相对应。“沾染了，墨色淌……”，在一笔笔画出眉毛的同时，女子对爱人的思念也随之而起，在笔尖所流淌的墨色甚至让千家文都黯然失色。在这里，千家文说的是从古到今所有诉说相思之苦的诗词文章。对这名女子来说，这显然是她心中世界上最美的一幅画、最好的那个人，这幅画就能抵过世上的任何相思之语。“夜静谧”描写的是女子作画时的环境。“窗纱微微亮”说明女子作画的时间之长，从傍晚开始到晨曦微露，天光初明，这幅画显然不是一笔就能勾成的，一笔一划都凝结了女子整夜的思量和全部的爱。 “拂袖起舞，于梦中妩媚……”这一节写的是在黎明之际，女子浅眠，于梦中与自思念的人相会，在他面前妩媚起舞，从梦中醒来后女子满腹相思，泪痕点点，纵使自己梳妆打扮，思念之人无法相见，也只能红妆静待，空留遗憾。女子为什么要画好红妆等待良人呢？古语有云，“女为悦己者容”，比如诗经中说“岂无膏沐，谁适为容？”。女词人李清照也曾在《凤凰台上忆吹箫》中写下 “起来慵自梳头……”来诉说对赵明诚的爱恋。这两例都从反面说明了女子画好红妆是在等待相思之人[2]。
第三节达到了情感的高潮，“……胭脂香味……”大家都知道，胭脂在古代是所有女子的化妆品，在这里指代女子，古代诗词中也常常用这个典故，比如在大诗人李煜的作品《乌夜啼》、刘辰翁的作品《鹧鸪天》中就有“胭脂泪”的引用。胭脂在这里也可以用来指代女子特有的气息——柔美、妩媚且芬芳。“……袖掩暗垂泪……”女子小睡后午夜梦回，此时已经月中天，女子却仍在追忆俩人之间的往事。其中，“高轩”代表了高楼，“雾褪”描绘出那种回忆中朦胧的画面，因此引发了女子掩袖垂泪。
第四节写的是第二日的清晨之景。绿杨如烟，细雨润物，这是江南十分典型的春日之景。比如说南宋志南和尚的《绝句》中就有“沾衣欲湿杏花雨”的诗句描写，在唐代诗人韩愈的《早春》中就有“天街小雨润如酥”的诗句描写，这些诗句将春雨的细和润描写的淋漓尽致。这里的绿杨指的是绿柳，在我国古代诗句中，“杨柳”以及“杨花柳絮”指的都是柳树，如宋代诗人宋祁的《玉春楼》中就有“绿杨烟外晓寒轻”的描写，再如唐代诗人白居易的《钱塘湖春行》中有“绿杨阴里白沙堤”的描写，这两句诗用较为凄惨的画面定格出词人当时的那种孤苦和寂寞的感觉。“愁对春伤”此句直接抒情。最后的“……天水间，谁抚琴断肠”，女子听到了别人的抚琴声断肠作结，意蕴悠长。这两句也值得我们商榷，古诗中大雁一般象征的是凄凉的秋景，比如说王实甫的《长亭送别》用“西风紧，北雁南飞”一句描述了凄凉秋景。
（二）歌曲《卷珠帘》演唱风格
霍尊的“岛歌唱腔”在当下华语乐坛可以说是凤毛麟角，悠远绵长的声线与《卷珠帘》的哀婉凄切糅合在一起，让这首歌得以在众多的作品中脱颖而出。因为唱法独特，有人把霍尊和日本岛歌唱腔的代表中孝介相比，霍尊认真地解释，“这种风格不属于某一个人，岛歌本来就是一种很大的唱腔文化，我也只是借鉴了这种唱腔。”霍尊说，自己并没有打算要一直用这种唱腔唱下去，因为听众会感到审美疲劳。而且，相对来说，岛歌唱腔是一种比较小众的唱法，霍尊希望能把自己的作品带给更广阔的受众，所以，他并没有拘泥于单一的创作风格，在他目前已经完成的三十多首作品中，有节奏的，也有抒情的[3]。
要求歌唱时气息平稳、流畅、吸气、呼气没有一点杂音。要想做到这一点应该注意吸气时不能张大口，而是用鼻孔和上下牙齿间的缝隙吸气.吸得快而轻柔，呼得慢而均匀。在整个歌曲进行中尽量让气息在上颚的弓形部位回旋，并用丹田支持气息。如果留神，你就会体会到，生活中的呼吸就是这样。
一般情况下，歌手在歌唱中换气是有充分的时间进行的，因为换气（多在两个完整的乐句之间进行。可是偷气的难度要大一些，常常就在一拍子中换气，又不能影响歌曲的节奏和感情处理。所以在齐唱、合唱中几乎不用偷气的技巧。偷气技巧多用在独唱歌曲中[4]。
每一首歌，都是作曲者根据情绪和语言的特定起伏规律所写成的“综合性”练习曲。其中就会有不同音阶之间要进行音高的连接，练习的人员要依据每首歌的歌曲旋律所需要的气息速度连接来练习。练习的时候，可以先进行单一字母的连接训练。依据歌曲旋律，我们可以绘出相应的气息速度变化图，通过图来正确地掌握和理解歌曲对应的气息速度。
三、卷珠帘的演唱气息运用
歌曲是由音乐部分和歌词部分组成的。虽然一首歌曲的音乐部分可以作为器乐曲录制或者演奏，但是从技术的角度来说，歌曲必须包括歌词部分。“歌词”这个术语特别能说明一切，因为歌曲所使用的歌词非常抒情也就是说，歌词之所以被选用是因为它具有诗歌的特点，能够表达各种情感。歌词通常押韵，而一首歌曲歌词部分的押韵词常常能给这首歌曲的整体处理提供重要的提示。如果你从头至尾将某首歌曲试唱一遍，那么你就能确定这首歌曲的音对你来说是否过高或过低，然后你就能确定是否有必要将它移调。移调意味着改变一首歌曲的调性。如果在你演唱时给你伴奏的钢琴师也是位爵士乐手或流行音乐行家，那么他或她应该能看懂和弦记号。这就是说你只需改变主调谱中的和弦记号，就能使你的伴奏者以新的调弹奏这首歌曲[5]。
【关键词】流行音乐 霍尊 《卷珠帘》 演唱风格 气息运用
前 言
流行音乐源于西方，它是19世纪的产物，主要是欧洲的白人音乐文化和非洲音乐文化的合成，它刚开始只是一种民歌，是表达人们内心情感的乐曲形式。现在的流行音乐分为拉丁、蓝调、爵士、乡村、非洲以及摇滚等。它具有大众化、娱乐化、快速更替性等特点。美国作为世界流行音乐的发源地之一，现在也是世界乐坛中首屈一指的国家 [1]。
一、霍尊与他的《卷珠帘》
（一）“天籁之魅”—霍尊
霍尊，满族人，1990年9月18日出生在上海，2004年10月，霍尊获得上海市学生艺术单项比赛 声乐组银奖；2005年12月，霍尊获得上海市“魅力浦东—第十届上钢杯青少年钢琴比赛” 中学组三等奖；后与上海天韵文化签约。 2010年11月，霍尊获得上海大学“知音杯”钢琴比赛 金奖；2010年12月，霍尊获得上海市 “长江杯”钢琴比赛 独奏组三等奖及“柏斯校园钢琴家”称号。2012年获得东方卫视真人秀《声动亚洲》亚洲赛区前三强，获得“荣耀之星”的称号。4月19日获得天津卫视明星戏曲真人秀节目《国色天香》年度总冠军。2004年10月，霍尊获得上海市学生艺术单项比赛 声乐组银奖；2005年12月，霍尊获得上海市“魅力浦东—第十届上钢杯青少年钢琴比赛” 中学组三等奖； 2010年11月，霍尊获得上海大学“知音杯”钢琴比赛 金奖； 2010年12月，霍尊获得上海市 “长江杯”钢琴比赛独奏组三等奖及“柏斯校园钢琴家”称号。霍尊的爸爸是音乐人火风，其父母离异后和母亲一起生活，但火风仍然供养霍尊母子并负责霍尊的教育。
2014年2月霍尊加盟了天津卫视现代戏曲真人秀节目《国色天香》第一季，首次唱男旦。2月15日第四期演绎曲目《千里之外》京剧版；3月8日第七期演绎曲目《烟花易冷》京剧版；3月15日第八期演绎曲目《美丽的神话》戏曲版；3月22日第九期演绎曲目《我是霍尊》；3月29日第十期演绎曲目《凤凰于飞》京剧版；4月5日第十一期演绎曲目《因为爱情》京剧版；4月12日第十二期演绎曲目《在那桃花盛开的地方》京剧版4月19日总决赛霍尊演绎曲目《Time to say goodbye》、《时间都去哪儿了》京剧版，最终获得了《国色天香》第一季年度总冠军。
2015年1月8日，霍尊在北京录制中央电视台《音乐快递》；1月13日，霍尊录制上海新闻综合频道春晚；1月16日，霍尊出席南方人物周刊中国魅力榜颁奖盛典，并获得“天籁之魅”的称号；1月24日，霍尊受邀在北京人民大会堂参加由中国文学艺术界联合会主办的“百花迎春2015中国文学艺术界春节大联欢”节目的录制，与歌唱家张也合唱成名曲《卷珠帘》；1月27日，霍尊参加辽宁卫视《春节联欢晚会》录制，首唱新歌《东风引》；1月 31日 ，霍尊在广州 出席第十届《劲歌王全球华语音乐榜》颁奖盛典，获得“国语金曲奖”和“最佳新人奖”两大奖项。
（二）歌曲《卷珠帘》
据霍尊介绍，这首歌的创作灵感来源一部具有北欧情怀的动画片，片中讲述了一个凄美的爱情故事，深深触动了他 。看完后，他坐在钢琴前，旋律便行云流水般从指间倾泻出来。他本来的初衷是想写一首爱尔兰情调的曲子，但是写完后发现虽然有那么一点爱尔兰的味道，但似乎更偏中国风一些。
2014年1月3日霍尊《卷珠帘》首次亮相《中国好歌曲》。1月16日，《卷珠帘》被敲定在马年春晚节目单上。1月26日和父亲火风参加辽宁卫视《春节联欢晚会》的录制。1月30日登上中央电视台马年春晚舞台，献唱《卷珠帘》。3月21日，中国好歌曲年度盛典，经过与莫西子诗的终极对决，霍尊获得了第一季《中国好歌曲》的冠军，《卷珠帘》获封“年度好歌曲”。卷珠帘》是霍尊参加2014年中央电视台综艺频道原创歌曲真人秀节目《中国好歌曲》所演唱的参赛曲目。盲选版由霍尊作曲，李姝、LUNA填词，彭飞、LUNA编曲。年度盛典版由霍尊作曲，李姝、LUNA填词，刘欢校改；捞仔编。
二、《卷珠帘》的歌词魅力及演唱风格
（一）《卷珠帘》歌词魅力
两个月前，霍尊在《中国好歌曲》中成功地以一曲婉约动人的《卷珠帘》艳惊四座，并成为中国音乐界大咖刘欢的弟子。如今，霍尊这个名字已经成为了中国内地最为炙手可热的音乐人的代名词。就算是现在去看音乐榜单，他的《卷珠帘》仍然牢牢地在大部分音乐牌行榜新歌的前三甲占据一席之地。
《卷珠帘》的词是一位年轻的歌词作者李姝所作。一千多年前的词牌名仿佛穿越到了一千年后，所对应的歌曲虽然不是一首传统意义上严格的古典词，但饱含古典词的情怀。歌词中主要描写了一个女子在初春时节独自居于孤室，从傍晚到第二天清晨，一整个晚上都在思念着自己心中爱人的情感历程。
“镌刻好，每道眉间心上……”歌词的第一节写的是女子因为对爱人的思念，将自己心中爱人的眉毛一笔笔地画在纸上，因为每一笔都包含着女子对爱人的思念，所以每一笔都很用力，用了“镌刻”二字，跟中国画中的工笔相对应。“沾染了，墨色淌……”，在一笔笔画出眉毛的同时，女子对爱人的思念也随之而起，在笔尖所流淌的墨色甚至让千家文都黯然失色。在这里，千家文说的是从古到今所有诉说相思之苦的诗词文章。对这名女子来说，这显然是她心中世界上最美的一幅画、最好的那个人，这幅画就能抵过世上的任何相思之语。“夜静谧”描写的是女子作画时的环境。“窗纱微微亮”说明女子作画的时间之长，从傍晚开始到晨曦微露，天光初明，这幅画显然不是一笔就能勾成的，一笔一划都凝结了女子整夜的思量和全部的爱。 “拂袖起舞，于梦中妩媚……”这一节写的是在黎明之际，女子浅眠，于梦中与自思念的人相会，在他面前妩媚起舞，从梦中醒来后女子满腹相思，泪痕点点，纵使自己梳妆打扮，思念之人无法相见，也只能红妆静待，空留遗憾。女子为什么要画好红妆等待良人呢？古语有云，“女为悦己者容”，比如诗经中说“岂无膏沐，谁适为容？”。女词人李清照也曾在《凤凰台上忆吹箫》中写下 “起来慵自梳头……”来诉说对赵明诚的爱恋。这两例都从反面说明了女子画好红妆是在等待相思之人[2]。
第三节达到了情感的高潮，“……胭脂香味……”大家都知道，胭脂在古代是所有女子的化妆品，在这里指代女子，古代诗词中也常常用这个典故，比如在大诗人李煜的作品《乌夜啼》、刘辰翁的作品《鹧鸪天》中就有“胭脂泪”的引用。胭脂在这里也可以用来指代女子特有的气息——柔美、妩媚且芬芳。“……袖掩暗垂泪……”女子小睡后午夜梦回，此时已经月中天，女子却仍在追忆俩人之间的往事。其中，“高轩”代表了高楼，“雾褪”描绘出那种回忆中朦胧的画面，因此引发了女子掩袖垂泪。
第四节写的是第二日的清晨之景。绿杨如烟，细雨润物，这是江南十分典型的春日之景。比如说南宋志南和尚的《绝句》中就有“沾衣欲湿杏花雨”的诗句描写，在唐代诗人韩愈的《早春》中就有“天街小雨润如酥”的诗句描写，这些诗句将春雨的细和润描写的淋漓尽致。这里的绿杨指的是绿柳，在我国古代诗句中，“杨柳”以及“杨花柳絮”指的都是柳树，如宋代诗人宋祁的《玉春楼》中就有“绿杨烟外晓寒轻”的描写，再如唐代诗人白居易的《钱塘湖春行》中有“绿杨阴里白沙堤”的描写，这两句诗用较为凄惨的画面定格出词人当时的那种孤苦和寂寞的感觉。“愁对春伤”此句直接抒情。最后的“……天水间，谁抚琴断肠”，女子听到了别人的抚琴声断肠作结，意蕴悠长。这两句也值得我们商榷，古诗中大雁一般象征的是凄凉的秋景，比如说王实甫的《长亭送别》用“西风紧，北雁南飞”一句描述了凄凉秋景。
（二）歌曲《卷珠帘》演唱风格
霍尊的“岛歌唱腔”在当下华语乐坛可以说是凤毛麟角，悠远绵长的声线与《卷珠帘》的哀婉凄切糅合在一起，让这首歌得以在众多的作品中脱颖而出。因为唱法独特，有人把霍尊和日本岛歌唱腔的代表中孝介相比，霍尊认真地解释，“这种风格不属于某一个人，岛歌本来就是一种很大的唱腔文化，我也只是借鉴了这种唱腔。”霍尊说，自己并没有打算要一直用这种唱腔唱下去，因为听众会感到审美疲劳。而且，相对来说，岛歌唱腔是一种比较小众的唱法，霍尊希望能把自己的作品带给更广阔的受众，所以，他并没有拘泥于单一的创作风格，在他目前已经完成的三十多首作品中，有节奏的，也有抒情的[3]。
要求歌唱时气息平稳、流畅、吸气、呼气没有一点杂音。要想做到这一点应该注意吸气时不能张大口，而是用鼻孔和上下牙齿间的缝隙吸气.吸得快而轻柔，呼得慢而均匀。在整个歌曲进行中尽量让气息在上颚的弓形部位回旋，并用丹田支持气息。如果留神，你就会体会到，生活中的呼吸就是这样。
一般情况下，歌手在歌唱中换气是有充分的时间进行的，因为换气（多在两个完整的乐句之间进行。可是偷气的难度要大一些，常常就在一拍子中换气，又不能影响歌曲的节奏和感情处理。所以在齐唱、合唱中几乎不用偷气的技巧。偷气技巧多用在独唱歌曲中[4]。
每一首歌，都是作曲者根据情绪和语言的特定起伏规律所写成的“综合性”练习曲。其中就会有不同音阶之间要进行音高的连接，练习的人员要依据每首歌的歌曲旋律所需要的气息速度连接来练习。练习的时候，可以先进行单一字母的连接训练。依据歌曲旋律，我们可以绘出相应的气息速度变化图，通过图来正确地掌握和理解歌曲对应的气息速度。
三、卷珠帘的演唱气息运用
歌曲是由音乐部分和歌词部分组成的。虽然一首歌曲的音乐部分可以作为器乐曲录制或者演奏，但是从技术的角度来说，歌曲必须包括歌词部分。“歌词”这个术语特别能说明一切，因为歌曲所使用的歌词非常抒情也就是说，歌词之所以被选用是因为它具有诗歌的特点，能够表达各种情感。歌词通常押韵，而一首歌曲歌词部分的押韵词常常能给这首歌曲的整体处理提供重要的提示。如果你从头至尾将某首歌曲试唱一遍，那么你就能确定这首歌曲的音对你来说是否过高或过低，然后你就能确定是否有必要将它移调。移调意味着改变一首歌曲的调性。如果在你演唱时给你伴奏的钢琴师也是位爵士乐手或流行音乐行家，那么他或她应该能看懂和弦记号。这就是说你只需改变主调谱中的和弦记号，就能使你的伴奏者以新的调弹奏这首歌曲[5]。