教材是音乐教师进行教学活动的第一手材料。它为教师的备课，上课提供了重要的依据。能熟练地掌握，运用教材的内容，是音乐教师顺利地完成教学任务的基本条件之一。教师在教学活动中，既要依靠教材，又不能让教材锁住手脚。应知道：“教有教法，但无定法。”为了提高音乐教学的效果，使用音乐教材要灵活运用。
　　歌曲的定调要灵活：作曲家在创作歌曲的过程中，是根据常规性将歌曲的定调定好，但是教材上歌曲的定调并不是不可变化的。目前，中学生的演唱水平与教材上歌曲的艺术水平还不太适应。教材上歌曲的艺术水平很高，如果按书上的定调，学生歌唱的时候，不是高音上不去，就是低音下不来，给人一种声嘶力竭之感，极不舒服，哪里有音乐美。所以教师在定调的时候，要根据学生引域的特色，将原调升高或降低。让学生在适应自己的音域范围内，尽情地发挥，自由演唱，给人以美的歌声。
　　歌曲要加前奏：中学音乐教材中的歌曲部分，或于版面的设计，或于其他因素的原因，歌曲的前奏欠缺。如果教师在教学活动中，按教材上的没前奏演唱，将直接影响演奏艺术效果，直接影响学生的情绪和气氛。情绪和气氛是学生演唱发挥的关键因素。比方，教师可根据歌曲的风格及体裁编写前前奏或将歌曲的最后乐句，直接用做歌曲的前奏。歌曲有了前奏，学生在演唱的时候，就有了充分的准备，才能演唱的声情并茂。
　　歌曲的结尾要有所变化：结尾也称之为尾声，它是歌曲所必不可少的组成部分，好多歌曲结尾部分都比较平稳。教师可以根据学生的声音特点，结尾部分可以提高“八度”来演唱，既能保持原来歌曲的风格特点，又有变化创新，增强学生的开拓意识，培养学生的创新能力。
　　歌曲的演唱形式要多变：中学音乐教材上的歌曲，大都是齐唱歌曲，教学中，在学生把歌曲唱熟之后，可以变为轮唱，男女声对唱，或将歌曲的最后乐句，编成三度、五度的二声部，或多声部演唱，增强学生的兴趣，让学生感受一下多声部的合唱美，体会和谐音程的音响效果。感受音乐的艺术美，培养学生的审美能力，达到一箭双雕的效果。
　　歌曲的表情术语要灵活处理：有的音乐教材没有标记出表情术语和强弱记号，教师要根据既要对比，又要统一的原则，在演唱时处理好强弱。可以运用“体态律动法”让学生边歌唱，边在自己的身体上拍出强弱拍，边拍边唱，强弱效果自然而出。教师在实施教学活动中灵活掌握运用。
　　欣赏课要看有所发展：传统的欣赏课是以让学生听录音为主，加上教师的分析讲解，同时进行。如果音乐教师自己结合教材中的器乐，亲自演奏，让学生感受器乐曲的美，必然会产生耳目一新的感觉，自然而然的产生对老师的敬佩之感，激发学生的学习兴趣，有利于师生感情的加深，从而让学生走进音乐，探讨音乐，促进艺术教育的发展。
　　此外，音乐课每上课前，教师利用三、两分钟时间，根据教材的要求讲一个音乐名人，或作曲家的故事，朗诵一则名人名言，传播歌坛、乐坛的信息，联系生活，把自己的看法，感受讲给学生听。时间虽短，却能起到稳定学生情绪的作用，使学生的注意力很快地集中起来。
　　总之，教有教法，但无定法。根据学生的实际情况，因材施教，采用灵活多变的教学方法，增强学生的学习兴趣，调动学生学习音乐的积极性，达到理想的教学效果。