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现实与幻想之间的距离是多少?1亿光年或者1微米?现实与幻想之间会不会仅仅只相隔一只脚的距离,只要你迈出一步,就能实现一直以来所追求的梦想?那么迈出这一步到底有多难?假设你只是一个普通的电影学院大三学生,有没有想过在毕业之前拥有一栋四层楼的工作室?每个人心中对这些问题都有自己的答案,而对于那些永远不敢直视自己的人来讲,或许宁可把李佳超和“影彩新锐”的故事当做这个都市里的一个童话。
红色“城堡”
在走进位于朝阳区高碑店北路718文化媒体创业园4C楼之前,记者对“学生创办影像工作室”的概念还仍停留在“一间出租屋、几台电脑、租用设备、哥儿几个志同道合共同奋斗”的阶段,着实没有做好准备进入拥有摄影棚、宽敞机房和接待室的独栋四层小楼。这里就是北京电影学院摄影系大四学生李佳超工作室的所在地,RED FORT红堡影视传媒公司。
确切地说,“红堡”是由三家工作室共同组成的,包括影视制作部、平面拍摄及设计部、3D及电影特效部、建筑设计及工程和经济演艺部五个部门。李佳超的“影彩新锐”工作室是三个工作室中的一个,主要从事电视电影、广告宣传片和MV的制作和拍摄工作。三家工作室实质上是三个独立的公司,并不实行股东制,而是把部门互相“揉搓”在一起,形成一个合力,共同打造“红堡”这个全方位的影视传媒品牌。由于三家工作室的资源和优势是互补的,所以现在一个项目从前期到后期,除了音乐制作之外的所有环节“红堡”都可以独立完成。
像青春片一样励志
李佳超是黑龙江人,2001年考入中央美院附中。由于对电影有浓厚的兴趣,2005年毅然放弃免试保送美院建筑系的机会投考北京电影学院,并于2006年以专业第一的成绩考入电影学院摄影系。这段经历似乎是对李佳超的绝佳注脚,关键词包括“我理解”“我选择”“我坚持”等听起来很励志的词语。而李佳超,也确实是个很励志的人。谈到为什么摄影系出身的他会选择做工作室,他诚恳地说:“当初家里劝我去跟组,因为我比较踏实认真。但进组只能做摄影助理,做七八年才能到掌机、摄影指导,最后到导演——这个过程可能需要20年或30年。我想,与其这样不如自己建立一个大环境,接到一个项目后如果我没能力去拍,可以找我的老师或者一些有能力的人来拍,我以制片人的身份从上往下学而不是从下往上学,这样能节省很多时间,且更接近学习的核心。而且我与老师和比较大牌的摄影师沟通起来是平等的,可以学到更多东西。我大一、大二拍东西的时候不只是做摄影和导演的工作,也做过制片,参与各个环节。我感觉自己还是能攒点事儿的人。所以就想到做一个个人工作室。”
李佳超通过融资形式建立工作室的时候还是大三学生,工作室位于北外路,与现在“红堡”的规模完全不能相比。“当初胆量没有这么大,想一步一步来。最开始的设想是租一个复式结构,上面住人,下面做工作室。后来跟朋友和家人谈起,他们都特别鼓励支持,觉得可以赌一把,做一个大一点的东西,这样整个接触人群的层次和项目的层次都会相对高一些。之前做小工作室,接的都是一些小片子,比如网络短片什么的。这样的话以后发展其实要走很多弯路才能最后走出来,所以就想越过这块。对我来说,其实也是想找一个可以给自己带来自信的方式。”“最开始起步的时候是用DV、小高清拍摄,PC剪辑,后来有资金了,后期设备都换成了苹果机,用胶片、高清摄像机、RED ONE之类的主流设备拍摄。人员上也是,之前十几个人拍,后来组分得越来越细,比如灯光组啊,演员经纪啊,逐渐在往大工业生产的方向发展。”
理念先行
可以说,李佳超能够从一个学生做到“影彩新锐”的boss,很大程度上取决于他独特的经营理念。
在资金并不充足的条件下,李佳超用“分包”的方式维系着工作室的运作。“我去跑项目,然后把项目的各个部分分发到各部门。我的经营模式跟其他公司不太一样,实行全部承包的方式运作,把每个部门给一个朋友负责,我不承担他员工的费用。有很多有能力的人不会做散活儿,也不会去上班,那么怎么把这部分有能力的人带进来呢?我的想法是我把我的部门给你去管理,你没有场地没有资金我给你,你在做我的项目的同时可以做自己的项目,因为你是无法避免每个人去做私活儿的,与其这样不如让他们自己去经营管理。我的定位是把所有的小部分全部融在一起,大家既作为一个整体,互相又是独立经营的,这样的话在人员把控和资金分配上的压力都会减轻很多。整个流程是分责制,比如你是后期,你就要承担后期的责任和质量把控。每个项目我跟客户签完合同,再把各个部门凑在一起,各部门包他们的预算费用。这些费用分配下去之后,中间的一部分费用是我自己的。我本身是摄影出身,导演和拍摄都是我自己来做。采取这样的方式一是因为现在让我承担这么多员工的工资我也承担不了,二是因为我是学生,还在学习阶段,所以我必须把自己从中抽出来。”
这种经营方式不仅有利于工作室的高效运转,解决了资金周转的问题,还为一部分有创作能力的作者提供了发展的平台,让他们有条件做适合自己的工作,可谓一举多得。
JUST DO IT
现在,李佳超已经与包括开滦化工、话茂城地产、燕郊中欧城等非常有实力的企业以及王菲、果味VC、红雨等受公众瞩目的明星有过愉快的合作,并拍摄了一些电视电影。对他来说,每次的项目既是一次合作,也是他成长中不可多得的阅历经验和学习过程,所以他总是很认真地对待每次的创作,从开始到结项都一丝不苟。拿他们为果味VC做的MV来说,一般一个MV的制作周期只有一两个月,而他们与果味VC的这次合作则接近一年。原因是这条MV的创意是将拍摄和手绘动画效果相结合,其中手绘动画的部分牵扯了很大的精力去做。虽然过程漫长,但做出来的效果绝对精彩。
李佳超的成功绝不是偶然,从认真做事的工作态度到符合实际的经营模式,从踏踏实实的一点一滴到敢想敢做的创业精神,从对现实的认知到对理想的追求,从创造机会到把握机会,他在推开一扇一扇的门,让自己得以前进。在这个浮躁的社会中,有什么比踏实做事更令人感动的呢?
“自助者天恒助之”,说得更白话点儿,只要你有能力,JUST DO IT!
你认为做工作室最大的困难是什么?
资金,再一个就是年龄比较小,对外接触客户会遇到一些困难,尤其是一些比较大的客户。所以你要做的工作比别人要多一项,就是让客户认同你,让他们觉得你虽然年纪小,但有态度,也有能力,接下来才能谈项目,这一点是非常难的。还有就是对你自己的把控,因为这个年纪刚起步,你如何做抉择,你要选哪条路,这些问题都要心中有数。当客户特别多,片子量特别大的时候,一定要想好怎么去分配,哪些要做哪些不要做,眼光要放得长远。最后就是团队建设。我现在的团队还不够完整,仍然缺一些技术上的人员,有时你只能自己亲力亲为去做,从前期到后期都要跟,可能会非常累。
你们(工作室)未来最高的理想是什么?
最初的想法是不愁吃不愁穿,生活可以平静点,目标则是30岁之前能够完全走上正轨。我们有计划自己投资拍一部电影,因为几个朋友都对电影非常感兴趣,就想等到公司运营稳定之后,各自拿出一定的资金一起来做一部个人风格比较强烈的片子。
红色“城堡”
在走进位于朝阳区高碑店北路718文化媒体创业园4C楼之前,记者对“学生创办影像工作室”的概念还仍停留在“一间出租屋、几台电脑、租用设备、哥儿几个志同道合共同奋斗”的阶段,着实没有做好准备进入拥有摄影棚、宽敞机房和接待室的独栋四层小楼。这里就是北京电影学院摄影系大四学生李佳超工作室的所在地,RED FORT红堡影视传媒公司。
确切地说,“红堡”是由三家工作室共同组成的,包括影视制作部、平面拍摄及设计部、3D及电影特效部、建筑设计及工程和经济演艺部五个部门。李佳超的“影彩新锐”工作室是三个工作室中的一个,主要从事电视电影、广告宣传片和MV的制作和拍摄工作。三家工作室实质上是三个独立的公司,并不实行股东制,而是把部门互相“揉搓”在一起,形成一个合力,共同打造“红堡”这个全方位的影视传媒品牌。由于三家工作室的资源和优势是互补的,所以现在一个项目从前期到后期,除了音乐制作之外的所有环节“红堡”都可以独立完成。
像青春片一样励志
李佳超是黑龙江人,2001年考入中央美院附中。由于对电影有浓厚的兴趣,2005年毅然放弃免试保送美院建筑系的机会投考北京电影学院,并于2006年以专业第一的成绩考入电影学院摄影系。这段经历似乎是对李佳超的绝佳注脚,关键词包括“我理解”“我选择”“我坚持”等听起来很励志的词语。而李佳超,也确实是个很励志的人。谈到为什么摄影系出身的他会选择做工作室,他诚恳地说:“当初家里劝我去跟组,因为我比较踏实认真。但进组只能做摄影助理,做七八年才能到掌机、摄影指导,最后到导演——这个过程可能需要20年或30年。我想,与其这样不如自己建立一个大环境,接到一个项目后如果我没能力去拍,可以找我的老师或者一些有能力的人来拍,我以制片人的身份从上往下学而不是从下往上学,这样能节省很多时间,且更接近学习的核心。而且我与老师和比较大牌的摄影师沟通起来是平等的,可以学到更多东西。我大一、大二拍东西的时候不只是做摄影和导演的工作,也做过制片,参与各个环节。我感觉自己还是能攒点事儿的人。所以就想到做一个个人工作室。”
李佳超通过融资形式建立工作室的时候还是大三学生,工作室位于北外路,与现在“红堡”的规模完全不能相比。“当初胆量没有这么大,想一步一步来。最开始的设想是租一个复式结构,上面住人,下面做工作室。后来跟朋友和家人谈起,他们都特别鼓励支持,觉得可以赌一把,做一个大一点的东西,这样整个接触人群的层次和项目的层次都会相对高一些。之前做小工作室,接的都是一些小片子,比如网络短片什么的。这样的话以后发展其实要走很多弯路才能最后走出来,所以就想越过这块。对我来说,其实也是想找一个可以给自己带来自信的方式。”“最开始起步的时候是用DV、小高清拍摄,PC剪辑,后来有资金了,后期设备都换成了苹果机,用胶片、高清摄像机、RED ONE之类的主流设备拍摄。人员上也是,之前十几个人拍,后来组分得越来越细,比如灯光组啊,演员经纪啊,逐渐在往大工业生产的方向发展。”
理念先行
可以说,李佳超能够从一个学生做到“影彩新锐”的boss,很大程度上取决于他独特的经营理念。
在资金并不充足的条件下,李佳超用“分包”的方式维系着工作室的运作。“我去跑项目,然后把项目的各个部分分发到各部门。我的经营模式跟其他公司不太一样,实行全部承包的方式运作,把每个部门给一个朋友负责,我不承担他员工的费用。有很多有能力的人不会做散活儿,也不会去上班,那么怎么把这部分有能力的人带进来呢?我的想法是我把我的部门给你去管理,你没有场地没有资金我给你,你在做我的项目的同时可以做自己的项目,因为你是无法避免每个人去做私活儿的,与其这样不如让他们自己去经营管理。我的定位是把所有的小部分全部融在一起,大家既作为一个整体,互相又是独立经营的,这样的话在人员把控和资金分配上的压力都会减轻很多。整个流程是分责制,比如你是后期,你就要承担后期的责任和质量把控。每个项目我跟客户签完合同,再把各个部门凑在一起,各部门包他们的预算费用。这些费用分配下去之后,中间的一部分费用是我自己的。我本身是摄影出身,导演和拍摄都是我自己来做。采取这样的方式一是因为现在让我承担这么多员工的工资我也承担不了,二是因为我是学生,还在学习阶段,所以我必须把自己从中抽出来。”
这种经营方式不仅有利于工作室的高效运转,解决了资金周转的问题,还为一部分有创作能力的作者提供了发展的平台,让他们有条件做适合自己的工作,可谓一举多得。
JUST DO IT
现在,李佳超已经与包括开滦化工、话茂城地产、燕郊中欧城等非常有实力的企业以及王菲、果味VC、红雨等受公众瞩目的明星有过愉快的合作,并拍摄了一些电视电影。对他来说,每次的项目既是一次合作,也是他成长中不可多得的阅历经验和学习过程,所以他总是很认真地对待每次的创作,从开始到结项都一丝不苟。拿他们为果味VC做的MV来说,一般一个MV的制作周期只有一两个月,而他们与果味VC的这次合作则接近一年。原因是这条MV的创意是将拍摄和手绘动画效果相结合,其中手绘动画的部分牵扯了很大的精力去做。虽然过程漫长,但做出来的效果绝对精彩。
李佳超的成功绝不是偶然,从认真做事的工作态度到符合实际的经营模式,从踏踏实实的一点一滴到敢想敢做的创业精神,从对现实的认知到对理想的追求,从创造机会到把握机会,他在推开一扇一扇的门,让自己得以前进。在这个浮躁的社会中,有什么比踏实做事更令人感动的呢?
“自助者天恒助之”,说得更白话点儿,只要你有能力,JUST DO IT!
你认为做工作室最大的困难是什么?
资金,再一个就是年龄比较小,对外接触客户会遇到一些困难,尤其是一些比较大的客户。所以你要做的工作比别人要多一项,就是让客户认同你,让他们觉得你虽然年纪小,但有态度,也有能力,接下来才能谈项目,这一点是非常难的。还有就是对你自己的把控,因为这个年纪刚起步,你如何做抉择,你要选哪条路,这些问题都要心中有数。当客户特别多,片子量特别大的时候,一定要想好怎么去分配,哪些要做哪些不要做,眼光要放得长远。最后就是团队建设。我现在的团队还不够完整,仍然缺一些技术上的人员,有时你只能自己亲力亲为去做,从前期到后期都要跟,可能会非常累。
你们(工作室)未来最高的理想是什么?
最初的想法是不愁吃不愁穿,生活可以平静点,目标则是30岁之前能够完全走上正轨。我们有计划自己投资拍一部电影,因为几个朋友都对电影非常感兴趣,就想等到公司运营稳定之后,各自拿出一定的资金一起来做一部个人风格比较强烈的片子。