论文部分内容阅读
摘 要：在音乐艺术的集体表演形式和实践过程中，能够与他人充分交流、密切合作，有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。
关键词：艺术实践；自信合作；合作意识
新课标指出：音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。新课程改革的浪潮中，在低年级音乐艺术实践中如何培养学生合作意识？
一、在体验感受中培养学生的合作意识
音乐教学是以听觉为切入口的一种艺术，基本手段之一是聆听。在体验感受音乐旋律中，旋律有高低起伏，有节奏张弛，有强弱对比，才有了音乐的张力与磁性。很多老师喜欢告诉孩子们声音、音乐是有强弱的，有p、mp、ff、渐强、渐弱、重音记号等等。我认为，告诉不如让他们自主体验与感受。如音乐活动课《月亮船》，让孩子耳朵听音乐，两人一组随音乐节拍模仿摇小船的动作，跟着老师的示范音乐，体会歌曲起伏摇曳的音乐情境，边感受边表演。让孩子的听觉、视觉、动觉多种感官积极合作，通過师生合作、学生与学生合作等不同的方式来体验音乐。通过教会学生掌握音乐欣赏的基本方法，培养其良好的聆听习惯，通过合作体验感受音乐，学生可以更好地体验音乐情绪与内容，丰富他们对音乐内容的想象。
在设计音乐教学《三个和尚》时，创设情境，让孩子们在感受有故事情节的音乐时，能积极与同学们合作体验感受。在教学设计中分别让三个小组的孩子来担任大和尚、二和尚、小和尚三个角色，仔细聆听，三种乐器不同的音乐分别表现了三个和尚各自的什么形象，随音乐哼唱它们的旋律，演一演音乐描述的音乐故事。在欣赏课堂教学中，学生不仅要注意倾听，还应该自主地体验、表达聆听后的感受和理解，进而将之用多种方式表现出来，从而达到学生能进入较为深层的理解聆听音乐作品的教学状态，使欣赏教学更具实效。
二、在歌唱中培养学生的合作意识
歌唱教学是音乐课堂艺术实践中的重要内容。在小学阶段，主要学习的歌曲形式有：齐唱、对唱、领唱、轮唱、合唱等。引导学生学会运用自然、和谐统一的音色、良好的音准、均衡的音量和整齐的速度演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的情感和情绪，体验歌唱的愉悦感，这是音乐教师的主要职责。尤其在合唱教学中，合唱的精髓在于和谐统一，合唱是团队精神的最好体现，体现了孩子们的默契，可以使其很好地感受心灵间的共鸣。因此，在培养学生的合作意识、合作精神方面，音乐课具有其他学科所不具备的优越条件。如学习《小星星》时，学会轮唱的演唱形式，明确小组演唱的声部和方式，进行二声部轮唱练习，随着老师的琴声，孩子们自然、投入地演唱歌曲，让歌声如同星星闪烁。《摇船调》一课中，学生设计齐唱、对唱、领唱的演唱方式，通过不同的演唱形式，与同学合作，有表情地演唱。又如《维也纳的音乐钟》一课中，以一个“当”字贯穿全曲，在学唱活动中，想想歌词里的“当”表现了什么？用怎样的声音演唱更合适？通过第二组同学演唱固定的音型，其他小组填充支声声部的方式给学生渗透合唱意识。
三、在课堂器乐演奏中培养学生的合作意识
《义务教育音乐课程标准》要求：感受乐器的声音，能够听辨常见打击乐器的音色，学习常见的课堂打击乐器的演奏活动，用打击乐器或其他声音材料合奏或为歌曲伴奏。运用乐器声模仿自然界或生活中的声音，用打击乐器或寻找发声材料探索声音的强弱、长短和音色，即兴配合音乐故事和音乐游戏。课堂打击乐器演奏是音乐课堂教学常见的方式，不管是齐奏、合奏还是伴奏的音乐实践，都需要积极地合作。
在音乐课堂乐器的合奏、齐奏、伴奏教学中，要求情绪把握要准确，速度力度要均衡。这样无形之中，就给学生提出了一个比独奏时更高的要求，既要顾及自己的演奏，更要兼顾到同伴的演奏。在学习过程中，教师应指导学生探究各种乐器的音色、节奏、表演形式等，学生根据歌曲的风格、内容，结合艺术形象对歌曲进行速度、音色、力度、情感等方面进行艺术处理。集体演奏时，要求学生注意在速度、音量、情感等方面积极合作，学生在每个声部上为了能更好地表现自己、表现作品，都会积极与其他声部配合，力求完美和谐。同时，注重培养合作学习意识，学生间互相帮助，学习能力强的学生帮助演奏有困难的同学，这样的合作学习有助于培养他们良好的个性与人格。教学《新年锣鼓》时，经过敲一敲、念一念等方式的齐奏、合奏教学，培养学生相互合作演奏的能力、团结向上的精神，增加团体意识。
四、在音乐活动创编中培养学生的合作意识
音乐活动创编由音响探索、即兴创编、音乐创作三部分内容组成，其重点是要学生学会即兴创编和音乐创作的简单技能和基本方法，形成音乐的想象、创造性思维，培养学生创造、合作意识和能力的有效途径。教师引导学生在探索音乐音响、开展即兴创编和有目的的音乐创作过程中，运用模仿、探究、想象、创编等方法，结合节奏组合与编创、音响模拟与表演、即兴节奏与旋律接龙、节奏与旋律填空、音乐情景小品创编与表演等活动来完成教学目标。活动中，通过学生自主合作探索；将探索的结果进行交流，教师适时地进行指导；以展演、比赛等形式进行合作表演；最后，采用学生互评、师生共评等方式评价，师生共同改进；师生合作，共同表演，每个孩子用打击乐器、歌声、肢体语言等形式感受、创编、演绎整个音乐作品。如《山乡的早晨》活动教学中，创设浓郁的山乡氛围，通过聆听《苗岭的早晨》引子，感受自然界和生活中的各种声音，感受山乡的早晨从苏醒到热闹的情绪变化，体验不同情绪的音乐，自然流露出相应表情、声响，模仿出山乡的各种声音、节奏、旋律，汇成一场自然的交响曲。使孩子们在音乐艺术实践过程中，不仅掌握音乐基本要素，还得到了创编成功的喜悦，体验到合作的美妙！
通过音乐课堂中体验感受、歌唱、演奏、音乐创编等各种艺术实践活动，可以引导学生形成自主探究、独立思维、合作表现的习惯和态度，懂得尊重、欣赏他人，具有热爱生活、创造美好事物的热情，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。
参考文献：
[1]王艳芳.在音乐教师的建议[M].华东师范大学出版社，2013-07.
[2]金亚文.小学音乐教师专业能力必修[M].西南师范大学出版社，2012-03.
[3]邰方.小学音乐教学攻略[M].上海音乐学院出版社，2013-11.
编辑 段丽君
关键词：艺术实践；自信合作；合作意识
新课标指出：音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。新课程改革的浪潮中，在低年级音乐艺术实践中如何培养学生合作意识？
一、在体验感受中培养学生的合作意识
音乐教学是以听觉为切入口的一种艺术，基本手段之一是聆听。在体验感受音乐旋律中，旋律有高低起伏，有节奏张弛，有强弱对比，才有了音乐的张力与磁性。很多老师喜欢告诉孩子们声音、音乐是有强弱的，有p、mp、ff、渐强、渐弱、重音记号等等。我认为，告诉不如让他们自主体验与感受。如音乐活动课《月亮船》，让孩子耳朵听音乐，两人一组随音乐节拍模仿摇小船的动作，跟着老师的示范音乐，体会歌曲起伏摇曳的音乐情境，边感受边表演。让孩子的听觉、视觉、动觉多种感官积极合作，通過师生合作、学生与学生合作等不同的方式来体验音乐。通过教会学生掌握音乐欣赏的基本方法，培养其良好的聆听习惯，通过合作体验感受音乐，学生可以更好地体验音乐情绪与内容，丰富他们对音乐内容的想象。
在设计音乐教学《三个和尚》时，创设情境，让孩子们在感受有故事情节的音乐时，能积极与同学们合作体验感受。在教学设计中分别让三个小组的孩子来担任大和尚、二和尚、小和尚三个角色，仔细聆听，三种乐器不同的音乐分别表现了三个和尚各自的什么形象，随音乐哼唱它们的旋律，演一演音乐描述的音乐故事。在欣赏课堂教学中，学生不仅要注意倾听，还应该自主地体验、表达聆听后的感受和理解，进而将之用多种方式表现出来，从而达到学生能进入较为深层的理解聆听音乐作品的教学状态，使欣赏教学更具实效。
二、在歌唱中培养学生的合作意识
歌唱教学是音乐课堂艺术实践中的重要内容。在小学阶段，主要学习的歌曲形式有：齐唱、对唱、领唱、轮唱、合唱等。引导学生学会运用自然、和谐统一的音色、良好的音准、均衡的音量和整齐的速度演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的情感和情绪，体验歌唱的愉悦感，这是音乐教师的主要职责。尤其在合唱教学中，合唱的精髓在于和谐统一，合唱是团队精神的最好体现，体现了孩子们的默契，可以使其很好地感受心灵间的共鸣。因此，在培养学生的合作意识、合作精神方面，音乐课具有其他学科所不具备的优越条件。如学习《小星星》时，学会轮唱的演唱形式，明确小组演唱的声部和方式，进行二声部轮唱练习，随着老师的琴声，孩子们自然、投入地演唱歌曲，让歌声如同星星闪烁。《摇船调》一课中，学生设计齐唱、对唱、领唱的演唱方式，通过不同的演唱形式，与同学合作，有表情地演唱。又如《维也纳的音乐钟》一课中，以一个“当”字贯穿全曲，在学唱活动中，想想歌词里的“当”表现了什么？用怎样的声音演唱更合适？通过第二组同学演唱固定的音型，其他小组填充支声声部的方式给学生渗透合唱意识。
三、在课堂器乐演奏中培养学生的合作意识
《义务教育音乐课程标准》要求：感受乐器的声音，能够听辨常见打击乐器的音色，学习常见的课堂打击乐器的演奏活动，用打击乐器或其他声音材料合奏或为歌曲伴奏。运用乐器声模仿自然界或生活中的声音，用打击乐器或寻找发声材料探索声音的强弱、长短和音色，即兴配合音乐故事和音乐游戏。课堂打击乐器演奏是音乐课堂教学常见的方式，不管是齐奏、合奏还是伴奏的音乐实践，都需要积极地合作。
在音乐课堂乐器的合奏、齐奏、伴奏教学中，要求情绪把握要准确，速度力度要均衡。这样无形之中，就给学生提出了一个比独奏时更高的要求，既要顾及自己的演奏，更要兼顾到同伴的演奏。在学习过程中，教师应指导学生探究各种乐器的音色、节奏、表演形式等，学生根据歌曲的风格、内容，结合艺术形象对歌曲进行速度、音色、力度、情感等方面进行艺术处理。集体演奏时，要求学生注意在速度、音量、情感等方面积极合作，学生在每个声部上为了能更好地表现自己、表现作品，都会积极与其他声部配合，力求完美和谐。同时，注重培养合作学习意识，学生间互相帮助，学习能力强的学生帮助演奏有困难的同学，这样的合作学习有助于培养他们良好的个性与人格。教学《新年锣鼓》时，经过敲一敲、念一念等方式的齐奏、合奏教学，培养学生相互合作演奏的能力、团结向上的精神，增加团体意识。
四、在音乐活动创编中培养学生的合作意识
音乐活动创编由音响探索、即兴创编、音乐创作三部分内容组成，其重点是要学生学会即兴创编和音乐创作的简单技能和基本方法，形成音乐的想象、创造性思维，培养学生创造、合作意识和能力的有效途径。教师引导学生在探索音乐音响、开展即兴创编和有目的的音乐创作过程中，运用模仿、探究、想象、创编等方法，结合节奏组合与编创、音响模拟与表演、即兴节奏与旋律接龙、节奏与旋律填空、音乐情景小品创编与表演等活动来完成教学目标。活动中，通过学生自主合作探索；将探索的结果进行交流，教师适时地进行指导；以展演、比赛等形式进行合作表演；最后，采用学生互评、师生共评等方式评价，师生共同改进；师生合作，共同表演，每个孩子用打击乐器、歌声、肢体语言等形式感受、创编、演绎整个音乐作品。如《山乡的早晨》活动教学中，创设浓郁的山乡氛围，通过聆听《苗岭的早晨》引子，感受自然界和生活中的各种声音，感受山乡的早晨从苏醒到热闹的情绪变化，体验不同情绪的音乐，自然流露出相应表情、声响，模仿出山乡的各种声音、节奏、旋律，汇成一场自然的交响曲。使孩子们在音乐艺术实践过程中，不仅掌握音乐基本要素，还得到了创编成功的喜悦，体验到合作的美妙！
通过音乐课堂中体验感受、歌唱、演奏、音乐创编等各种艺术实践活动，可以引导学生形成自主探究、独立思维、合作表现的习惯和态度，懂得尊重、欣赏他人，具有热爱生活、创造美好事物的热情，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。
参考文献：
[1]王艳芳.在音乐教师的建议[M].华东师范大学出版社，2013-07.
[2]金亚文.小学音乐教师专业能力必修[M].西南师范大学出版社，2012-03.
[3]邰方.小学音乐教学攻略[M].上海音乐学院出版社，2013-11.
编辑 段丽君