一、潜心研究，成果显著
　　邢永川先生，山西交城人，1938年出生，教授，国家有突出贡献专家，享受国务院政府特殊津贴。曾先后在南京市美术公司、南京市博物馆工作，曾任西安美术学院雕塑系主任，当代著名雕塑家。邢先生多年来潜心研究中国传统艺术精粹，致力于传统雕塑意象造型的研究与创作，主攻雕塑并擅长书法、国画，爱好民间美术和地方戏曲。
　　邢永川先生在从事艺术研究与教学工作当中，始终勤勤恳恳，脚踏实地，深受业内专业人士的尊敬与肯定。历年来，他多次参加国内各级美术展览并屡获奖项，作品为国内外专业单位或个人收藏。其中，《杨虎城将军》雕塑作品获得了第六届全国美展银奖，被中国美术馆收藏。《朱雀》《新酒令》《协力》《青松》等雕塑作品获全国城雕设计优秀奖，体育美展优秀奖。《冼太夫人》《对弈》等城雕作品由中央电视台多次播介。邢先生在国内外刊物上发表过大量的雕塑、书画作品和论文，出版有个人画册和学术专著，如《走向新空间》《永川书画》《敦煌壁画速写集》《中国雕塑研究与创作》《鬼斧神工——中国古代雕塑研究》等。
　　二、立足本土，创作历程
　　邢永川先生出生于山西省交城县，天性喜爱美术和绘画，对乡土民间艺术尤为喜爱。他自幼受到乡土文化的熏陶，在与乡土民俗文化的亲密接触中，民族烙印仿佛深深地印刻在他的艺术生命之中，这在邢先生雕塑的众多作品，如《爷爷与孙孙》《孙奶亲情》等艺术创作中均有所体现。
　　邢永川先生早年经历了扎实而系统的学院派造型训练，后又在文博系统工作了多年，倍感传统艺术的博大精深。当他重新回到美术学院从事教学工作，同时在对西方艺术进行实地考察的过程中，不断地思索民族本体雕塑语言的表达与西方艺术表达的各自特点。于是在这土一段、洋一段、东一段、西一段的艺术道路中，在对东西方艺术的吸收与碰撞中，提出了“东倒西歪”的艺术观点，即在艺术创作中始终扎根传统，立足本土民族特征，以“洋为中用”的方针，汲取一切外来的文化精华。
　　邢永川先生将自己的艺术理论与艺术实践相结合，立足本土民族特征，将中国传统雕塑的意象造型语言贯穿于作品当中，融会贯通了东西方造型手法的优点，以迁想妙得、凝练概括的艺术手法，塑造出了众多人民心目中的英雄形象，如《杨虎城将军》《悲愤纪》《冼太夫人》等雕塑作品。邢先生善于汲取民间艺术特点，用以突出浓厚的民族风貌，用新颖生动的艺术手法创作了《新酒令》《走亲家》《大嫂》等雕塑作品。邢先生勤于思考，善于运用中国传统艺术造型手法中的优点，他的作品在构图方面灵活巧妙，蕴含禅意，发人深思，如《对弈》《龙凤吟》《山鬼》等雕塑作品均体现出与众不同的个人风格。
　　三、勤于思索，博采众长
　　邢永川先生勤于思索，讲求顿悟，追求艺术创作之升华。除主攻雕塑之外，兼擅长书法和国画，爱好民间美术和戏剧。在邢先生看来，中国传统艺术博大精深，并且是环环相扣的姊妹艺术，中国书法是综合体现了中国造型艺术的最高理念与基本法则，而中国戏曲中，虚拟、象征的程式表现，更是能够作为中国一切造型艺术普遍的造型语境。邢先生认为，艺术家要更多探求“功夫在诗外”的功夫，方能创作出特征鲜明，具有时代感的艺术作品。
　　邢永川先生扎根传统，汲取各种艺术门类的精髓，创作出了一系列冲突激烈、耐人寻味的书画作品，如《三岔口》《借水》《乐哉》等，乍一看去，画面构图有如雕塑作品般严谨而稳固，颇具空间感。而再去体会邢先生的雕塑作品如《龙凤吟》《手鼓舞》《老将赋》等，则不由得又能感受到那虚实相生、真气充沛、沉着痛快等戏曲与书法中经常体现出的那种艺术特征。
　　邢永川先生在他个人的艺术创作道路上，始终坚持立足于民族传统文化艺术的基础上，善于博采众家之长。他创作的雕塑作品具有极易识别的民族特色，鲜明的个性和时代感。邢先生不仅在雕塑领域取得了重大成就，而且对字画、戏曲等方面也取得了一定的研究成果，是一位在当代艺术领域取得多方成果的优秀艺术家。