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摘 要：随着时代的发展，人们对美的精神需求愈发侧重，对标志美观度的要求也越来越高。标志通常是用作城市功用性和指导性的图形文字，所以在设计时，除了要具有各自的功能外，还需要具有民族文化、城市等特色。在现代的标志设计当中，设计者越来越重视将中国传统文化融入到标志的设计当中，在符合功用性的同时还能推广国家、城市的特色文化。
关键词：篆刻艺术；形式；内容；标志设计；体现
篆刻艺术作为中华民族传统文化，具有推动历史上下五千年进程影响当下时代发展的重要作用，也是民族深厚文化底蕴和语言形成的重要标志。而标志是作为城市向外推广、发展、指导性的独特标记。其他国家能够通过相应的标志了解城市的发展和掌握基本的运行，也是决定能否顺利合作的重要环节。因此在标志设计的过程中，设计师需要综合考虑城市文化特色与符合国情的设计规范。本文着重就传统的篆刻艺术在标志设计当中的应用作相应的探讨，以期为行业工作者提供帮助。
一、篆刻艺术综述
中国的篆刻艺术是从远古的象形文字中演化而来的，是古人为了记录日常或重要的经验所形成的一种特殊的记载方式。纵观国内当下的标志设计，篆刻的文字图形及其形式都在其中体现。而现代标志设计的重要作用就是通过此形象载体，传达信赖、安全的心理感受，同时还能够树立适当的区别度。而篆刻艺术当中的含义和严谨性与标志不谋而合。标志在国内最早发源于北宋朝刘家针铺，针铺为更好地推广其新推出的“功夫细针”绣系列花针，以白兔作为徽号。刘家针铺的徽号除了以白兔为标记外，还在拓印上刻有“认门前白兔儿为记”等字样。整个标记采用图形、文字、边框混排的方式组合而成，应拓印铜板为手工制作，所以这也是国内最早的篆刻与图形标志结合设计的一种。
但是篆刻艺术又因为流派和所雕刻的物体（象牙、玉牌、牛角等）的不同，会产生不同的形式和内容，同样所传达的视觉观和心理感受也不一样。所以在进行标志的设计时，需要对此有深刻的了解，结合标志所传达的信息，为受众所带来的感受及影响力等，标志所传达的作品信息和采用的篆刻形式及风格息息相关。设计师将篆刻的艺术转换为视觉观输出时，还会受到颜色、大小、形态、方向等知觉因素的影响，如何将篆刻在之间的艺术形式灵活的运用到标志当中，是设计者需要考虑的问题。
二、在标志设计当中对篆刻字“形”的借鉴
篆刻艺术因为文字和图形雕刻方式的不同，其所表现的形式也不尽相同，但不管是针对图案（如竹、梅等）还是文字（楷书、隶书、行书），都可以分为“方形、圆形、角形和不规则图形”，其中不规则图形就是图案的主要表现形态。而标志的设计需要遵循设计的美感、数据的理性和现代艺术的特色，所以常用几何数学图形进行排布。没满足现代人的需求（包括国内外），在现代标志当中，几何形的篆刻在设计当中应用得较为广泛，所以时常以自然的形态与物体作为标志的中心，比如国际自然公益保护组织（WWF）就是以熊猫为标志。
（一）字正
因为篆刻最开始的作用便是为了记录或者对某个专属物品进行标记，所以采用的形态通常为方形。比如清朝皇室玉玺一直沿用方形作为边框，而某些商铺或者个人印章则是采用田格或者日字格的基本形式或在方形边框上加上横隔线和竖隔线。
由此形态的原因在于，方形比较稳定坚实，与篆刻的字体相“正”，其以对称、稳重、平衡之态让人产生信任的感觉，同时也与篆刻的楷书（一般形式）相辅相成。在几何图形当中，方形也是基本的形态，观图形可以发现，方形是从中心向四周扩散，任何两边都是处于对称均衡的状态。四条相等的边线也因为缺乏张力的原因而显得静止，这样显得构图简单，又有平衡之态，所以在现代的标志设计当中运用很是广泛。
在现代标志的设计当中，为标志均衡的特性一般有两种方式，一种是对称的均衡，一种则是非对称的均衡。所谓的均衡对称就是在方形当中，以对称轴为中心分界线，两侧的图形和尺寸完全相同，而此轴线可以是水平也可以是垂直、倾斜。这样设计使得标志图形既具有节奏的活泼，也有匠意的美。而非对称的均衡则具有变化性，图案会随着不同的分界线或者曲线进行随意的变化改动，灵活性较强，传达了流动的视觉感。如图1所示，就是非对称标志。
如图1所示的“宁静致远”的四合院屏风标志，采用的是方形的印章形状，再加上非均衡的边框，字体是用隶书的形态表现，带给人一种飘逸之感，生动地传达了主人的心态。
（二）方圆
除了方形外，圆形在篆刻当中的应用也比较广泛。圆形的篆刻通常会在诗人或者玩赏的印章中出现，比如古代的书斋印章或者诗人的题章都是采用椭圆形、圆形等为主，此类印章都有边框或者隔线。圆形被广泛应用于私人印章或者文化教育标志的原因在于，圆形是一种给人调和动感的图形，因中心对称，所以在柔和当中还具有方形的稳重感，完美而优雅。椭圆形是一种任意变动的图形，具有很强的张力，带有反弹的视觉感受，所以在现代的标志设计当中同样应用广泛。
在现代的标志设计当中，圆形是代表了元和饱满，四海一家的象征，所以很多的跨国集团或者政府多采用这种图形作为印章或者标志。如中国农业银行的标志。
（三）角形
角形的篆刻在传统篆刻艺术当中较为少见，但一般出现的形式多为三角形。而三角形在国际上被统一归纳于警告性的标志当中，所以将中国传统的篆刻艺术融入现代的标志当中还需要遵循国际的原则。角形带给人一种紧张和刺激的心理感受。同时因结构的特殊性，也具有坚固、无法动摇等特性。在现代设计当中通常用来表达激烈的视觉感受和妥协的个性特征及稳固的关系。
（四）不规则形体
传统的篆刻艺术会因为设计者表达的不同或者采用刻画方式的不同而产生不规则的形状。最为广泛的有葫芦形、琵琶形、鱼形等，这种不规则的图形篆刻通常只会出现在私人的印章当中。不规则形尤以曲线和直线两种为主，因为所形成的状态和图形不一，所以带给人的感受也不一样。传统的不规则篆刻印章与普通的官印或者商号的印章不同，其主要是以自然生态为形，风格变化多样，这也很受现代的设计师喜爱。比如设计师会以葫芦的形状表现酒的韵味，以石头来描述珠宝，使之变得生动有趣。在国内的所有不规则篆刻标志当中，展现最好的当属2008年北京奥运会的运动标志，既展现了运动的形态，又融合了篆刻的精髓。 三、篆刻艺术对标志设计“意境”的传承
在标志的设计当中，除了将篆刻艺术的图形进行融合表现外，还可以对篆刻的意境进行传承。
（一）文字含意
传统的篆刻艺术重点就是文字的刻画与表述，也是主要的思想情感描述的载体，所以在设计时，文字的字形与篆刻的表现风格密切相关。篆刻的字体在远古时代通常是以各种动植物形态呈现，经过几千年的演变，成为楷书、隶书、行书、草书等多种形式，并沿用至今（主要在现代书法艺术当中体现）。在现代的标志设计当中，许多设计师仍然沿用篆刻字体的形式表现企业的文化，但通常会采用简体字或者英文的表现手法。
奥运足球运动标志的设计当中，采用的是象形文字的篆刻，并配以英文和足球的图形共同表现这一运动，既融合了中国的传统篆刻文化及书法艺术表现，同时还能产生通用易懂的作用。在标志的设计当中，采用篆刻艺术，不管使用的是什么样的恣意，只要能够很好地传达设计者或者企业的思想和倡议，能够将篆刻的内涵和味道通过适当的方式去表现，这就很好地达到了应用篆刻艺术的目的。
（二）字形化设计
在现代的企业标志当中，采用篆刻艺术的标志通常只会采用字体进行表现，比如置信地产，企业的标志直接表达了企业的文化和管理理念“信”，将企业运行当中最为重要的部分通过标志传播，这不仅可以帮助企业树立品牌，还能传达企业“以信为本”的重要理念。
（三）图形演化
字形化也成为象形设计，是利用相应的图形表现某种物体，从而进行联想，一般设计的线条较为简练，图形生态生动。在传统的篆刻艺术当中，象形是福禄寿的代表，比如花、鸟、鱼、麒麟等物。在现代的实际当中，标志需要具有视觉传达、形象生动、引发受众交流的作用，所以在设计时，可充分发挥想象力和创造力，将抽象的艺术形态及图像可视的表达出来。
（四）形字结合
在所有的篆刻艺术标志设计当中，运用最多的是文字与图形的结合方式。这种方式既可以让图像直观地表现产品或企业的特性，同时也能通过文字的描述让标志的表达更为具体。但文字与图形的结合不是简单的拼凑，而是为了更好地表现特性所产生的新的表现形式。图形是负责感性的传达，而文字是为了理性的描述，比如香港鼎盛拍卖有限公司的标志，就是将文字和图形实现了结合，让两者所表达的含义实现交互，从而彰显出企业文化与理念，能够让消费者对其形成直观的认识。
四、结语
由此可见，在现代的标志当中融入篆刻艺术，是为了更好地帮助产品或者企业进行表述，使之在具有功能性的同时，不失美感，更能够传达中华传统文化，使其更具特色。
参考文献：
[1]刘鹏.浅析中国印章（篆刻）艺术与现代标志设计的联系[J].青春岁月，2015，（02）.
[2]向立强.基于篆刻艺术的现代标志设计研究[D].湖南工业大学，2014.
[3]杨雪吟，周新华.篆刻艺术的形式美法则在标志设计中的运用[J].设计， 2014，（09）：138-139.
[4]隋浠蔚.浅谈篆刻元素在标志设计中的作用[J].美术教育研究， 2014，（04）：48-48.
[5]黄伟斌，黎文君.中国传统篆刻艺术在现代标志设计中的创新性应用[J].昌吉学院学报，2014，（02）：83-86.
[6]纪艳妮.篆刻与现代标志设计的结合与应用[J].大众文艺：学术版，2013，（20）：58-59.
[7]黄剑君.标志设计与书法篆刻的结合[J].科海故事博览·科教创新，2013.
作者单位：
广东工商职业学院
关键词：篆刻艺术；形式；内容；标志设计；体现
篆刻艺术作为中华民族传统文化，具有推动历史上下五千年进程影响当下时代发展的重要作用，也是民族深厚文化底蕴和语言形成的重要标志。而标志是作为城市向外推广、发展、指导性的独特标记。其他国家能够通过相应的标志了解城市的发展和掌握基本的运行，也是决定能否顺利合作的重要环节。因此在标志设计的过程中，设计师需要综合考虑城市文化特色与符合国情的设计规范。本文着重就传统的篆刻艺术在标志设计当中的应用作相应的探讨，以期为行业工作者提供帮助。
一、篆刻艺术综述
中国的篆刻艺术是从远古的象形文字中演化而来的，是古人为了记录日常或重要的经验所形成的一种特殊的记载方式。纵观国内当下的标志设计，篆刻的文字图形及其形式都在其中体现。而现代标志设计的重要作用就是通过此形象载体，传达信赖、安全的心理感受，同时还能够树立适当的区别度。而篆刻艺术当中的含义和严谨性与标志不谋而合。标志在国内最早发源于北宋朝刘家针铺，针铺为更好地推广其新推出的“功夫细针”绣系列花针，以白兔作为徽号。刘家针铺的徽号除了以白兔为标记外，还在拓印上刻有“认门前白兔儿为记”等字样。整个标记采用图形、文字、边框混排的方式组合而成，应拓印铜板为手工制作，所以这也是国内最早的篆刻与图形标志结合设计的一种。
但是篆刻艺术又因为流派和所雕刻的物体（象牙、玉牌、牛角等）的不同，会产生不同的形式和内容，同样所传达的视觉观和心理感受也不一样。所以在进行标志的设计时，需要对此有深刻的了解，结合标志所传达的信息，为受众所带来的感受及影响力等，标志所传达的作品信息和采用的篆刻形式及风格息息相关。设计师将篆刻的艺术转换为视觉观输出时，还会受到颜色、大小、形态、方向等知觉因素的影响，如何将篆刻在之间的艺术形式灵活的运用到标志当中，是设计者需要考虑的问题。
二、在标志设计当中对篆刻字“形”的借鉴
篆刻艺术因为文字和图形雕刻方式的不同，其所表现的形式也不尽相同，但不管是针对图案（如竹、梅等）还是文字（楷书、隶书、行书），都可以分为“方形、圆形、角形和不规则图形”，其中不规则图形就是图案的主要表现形态。而标志的设计需要遵循设计的美感、数据的理性和现代艺术的特色，所以常用几何数学图形进行排布。没满足现代人的需求（包括国内外），在现代标志当中，几何形的篆刻在设计当中应用得较为广泛，所以时常以自然的形态与物体作为标志的中心，比如国际自然公益保护组织（WWF）就是以熊猫为标志。
（一）字正
因为篆刻最开始的作用便是为了记录或者对某个专属物品进行标记，所以采用的形态通常为方形。比如清朝皇室玉玺一直沿用方形作为边框，而某些商铺或者个人印章则是采用田格或者日字格的基本形式或在方形边框上加上横隔线和竖隔线。
由此形态的原因在于，方形比较稳定坚实，与篆刻的字体相“正”，其以对称、稳重、平衡之态让人产生信任的感觉，同时也与篆刻的楷书（一般形式）相辅相成。在几何图形当中，方形也是基本的形态，观图形可以发现，方形是从中心向四周扩散，任何两边都是处于对称均衡的状态。四条相等的边线也因为缺乏张力的原因而显得静止，这样显得构图简单，又有平衡之态，所以在现代的标志设计当中运用很是广泛。
在现代标志的设计当中，为标志均衡的特性一般有两种方式，一种是对称的均衡，一种则是非对称的均衡。所谓的均衡对称就是在方形当中，以对称轴为中心分界线，两侧的图形和尺寸完全相同，而此轴线可以是水平也可以是垂直、倾斜。这样设计使得标志图形既具有节奏的活泼，也有匠意的美。而非对称的均衡则具有变化性，图案会随着不同的分界线或者曲线进行随意的变化改动，灵活性较强，传达了流动的视觉感。如图1所示，就是非对称标志。
如图1所示的“宁静致远”的四合院屏风标志，采用的是方形的印章形状，再加上非均衡的边框，字体是用隶书的形态表现，带给人一种飘逸之感，生动地传达了主人的心态。
（二）方圆
除了方形外，圆形在篆刻当中的应用也比较广泛。圆形的篆刻通常会在诗人或者玩赏的印章中出现，比如古代的书斋印章或者诗人的题章都是采用椭圆形、圆形等为主，此类印章都有边框或者隔线。圆形被广泛应用于私人印章或者文化教育标志的原因在于，圆形是一种给人调和动感的图形，因中心对称，所以在柔和当中还具有方形的稳重感，完美而优雅。椭圆形是一种任意变动的图形，具有很强的张力，带有反弹的视觉感受，所以在现代的标志设计当中同样应用广泛。
在现代的标志设计当中，圆形是代表了元和饱满，四海一家的象征，所以很多的跨国集团或者政府多采用这种图形作为印章或者标志。如中国农业银行的标志。
（三）角形
角形的篆刻在传统篆刻艺术当中较为少见，但一般出现的形式多为三角形。而三角形在国际上被统一归纳于警告性的标志当中，所以将中国传统的篆刻艺术融入现代的标志当中还需要遵循国际的原则。角形带给人一种紧张和刺激的心理感受。同时因结构的特殊性，也具有坚固、无法动摇等特性。在现代设计当中通常用来表达激烈的视觉感受和妥协的个性特征及稳固的关系。
（四）不规则形体
传统的篆刻艺术会因为设计者表达的不同或者采用刻画方式的不同而产生不规则的形状。最为广泛的有葫芦形、琵琶形、鱼形等，这种不规则的图形篆刻通常只会出现在私人的印章当中。不规则形尤以曲线和直线两种为主，因为所形成的状态和图形不一，所以带给人的感受也不一样。传统的不规则篆刻印章与普通的官印或者商号的印章不同，其主要是以自然生态为形，风格变化多样，这也很受现代的设计师喜爱。比如设计师会以葫芦的形状表现酒的韵味，以石头来描述珠宝，使之变得生动有趣。在国内的所有不规则篆刻标志当中，展现最好的当属2008年北京奥运会的运动标志，既展现了运动的形态，又融合了篆刻的精髓。 三、篆刻艺术对标志设计“意境”的传承
在标志的设计当中，除了将篆刻艺术的图形进行融合表现外，还可以对篆刻的意境进行传承。
（一）文字含意
传统的篆刻艺术重点就是文字的刻画与表述，也是主要的思想情感描述的载体，所以在设计时，文字的字形与篆刻的表现风格密切相关。篆刻的字体在远古时代通常是以各种动植物形态呈现，经过几千年的演变，成为楷书、隶书、行书、草书等多种形式，并沿用至今（主要在现代书法艺术当中体现）。在现代的标志设计当中，许多设计师仍然沿用篆刻字体的形式表现企业的文化，但通常会采用简体字或者英文的表现手法。
奥运足球运动标志的设计当中，采用的是象形文字的篆刻，并配以英文和足球的图形共同表现这一运动，既融合了中国的传统篆刻文化及书法艺术表现，同时还能产生通用易懂的作用。在标志的设计当中，采用篆刻艺术，不管使用的是什么样的恣意，只要能够很好地传达设计者或者企业的思想和倡议，能够将篆刻的内涵和味道通过适当的方式去表现，这就很好地达到了应用篆刻艺术的目的。
（二）字形化设计
在现代的企业标志当中，采用篆刻艺术的标志通常只会采用字体进行表现，比如置信地产，企业的标志直接表达了企业的文化和管理理念“信”，将企业运行当中最为重要的部分通过标志传播，这不仅可以帮助企业树立品牌，还能传达企业“以信为本”的重要理念。
（三）图形演化
字形化也成为象形设计，是利用相应的图形表现某种物体，从而进行联想，一般设计的线条较为简练，图形生态生动。在传统的篆刻艺术当中，象形是福禄寿的代表，比如花、鸟、鱼、麒麟等物。在现代的实际当中，标志需要具有视觉传达、形象生动、引发受众交流的作用，所以在设计时，可充分发挥想象力和创造力，将抽象的艺术形态及图像可视的表达出来。
（四）形字结合
在所有的篆刻艺术标志设计当中，运用最多的是文字与图形的结合方式。这种方式既可以让图像直观地表现产品或企业的特性，同时也能通过文字的描述让标志的表达更为具体。但文字与图形的结合不是简单的拼凑，而是为了更好地表现特性所产生的新的表现形式。图形是负责感性的传达，而文字是为了理性的描述，比如香港鼎盛拍卖有限公司的标志，就是将文字和图形实现了结合，让两者所表达的含义实现交互，从而彰显出企业文化与理念，能够让消费者对其形成直观的认识。
四、结语
由此可见，在现代的标志当中融入篆刻艺术，是为了更好地帮助产品或者企业进行表述，使之在具有功能性的同时，不失美感，更能够传达中华传统文化，使其更具特色。
参考文献：
[1]刘鹏.浅析中国印章（篆刻）艺术与现代标志设计的联系[J].青春岁月，2015，（02）.
[2]向立强.基于篆刻艺术的现代标志设计研究[D].湖南工业大学，2014.
[3]杨雪吟，周新华.篆刻艺术的形式美法则在标志设计中的运用[J].设计， 2014，（09）：138-139.
[4]隋浠蔚.浅谈篆刻元素在标志设计中的作用[J].美术教育研究， 2014，（04）：48-48.
[5]黄伟斌，黎文君.中国传统篆刻艺术在现代标志设计中的创新性应用[J].昌吉学院学报，2014，（02）：83-86.
[6]纪艳妮.篆刻与现代标志设计的结合与应用[J].大众文艺：学术版，2013，（20）：58-59.
[7]黄剑君.标志设计与书法篆刻的结合[J].科海故事博览·科教创新，2013.
作者单位：
广东工商职业学院