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摘要：早在两千多年前，我国的中国画就已经诞生，而当时的绘画手段主要就是线条，而且一般是创作在丝织品上，也被称之为帛画。然而随着时代的不断发展，我国的中国画也在不断的完善和发展，在绘画手段、工具、主题等方面均有了新的突破。至今为止，中国画均有十分关键的地位，是我国最重要的艺术财富，对于我国艺术领域的发展有着重要的指引作用，本篇文章主要围绕中国画的艺术特色展开分析。
关键词：中国画;艺术特色;相关分析
中国画也被称之为国画，是我国最重要的艺术财富，具有十分悠久的历史，经过不断的发展和完善，也逐渐在世界美术领域中占有形成了独特的艺术体系，对于我国现代艺术的发展也有重要的作用。中国画是具象艺术以及抽象艺术的结合体，有着很强的审美价值，同时也具有独特的艺术特色，具有十分重要的鉴赏价值，而且在陶冶情操以及提升艺术修养等方面也有重要作用。
一、中国画的构成要素分析
中国画在创作内容、创作工具和技法方面都有显著的特色。中国画在创作过程中所使用的重要工具就是“文房四宝”，也就是指笔墨纸砚，是常用的工具;而创作内容则一般选择一些空灵的自然景色;在创作方法上，最為常用的就是笔墨技法，除此之外也时常会联合诗词歌赋、手法等内容，为中国画更是增加了我国独有的艺术气息。最为经典的就是中国画与诗词歌赋的结合，二者的结合使得中国画的艺术效果也更加的明显，已经成为一种独特的艺术表现形式，这一高超的艺术造诣在整个世界上也享有美名[1]。
二、中国画的艺术特色分析
中国画是我国艺术文化以及历史的重要载体，具有十分深厚的艺术文化底蕴，而中国画在发展过程中，由于受到了儒学以及美学的影响，也呈现出了一种独有的特色，做好中国画的传承和弘扬是十分关键的。
（一）意境追求
中国国画所表达出来的艺术特色在意境追求方面十分的明显，这也是中国画的一大基本特征。而意境简单来说就是指作者在创作的过程中所要传达出的情感方面的变化，其中意是创作者对对于生活中事物的感悟，而意境就是指创作者的作画的境界，意境可以说是创作者脑海中对万千事物的一种主观判断和感悟。
一般情况下，创作者都会将画作看作是表达以及传递情感的重要载体，而判断一副画优劣的重要标准就是创作者能否将想要表达的内容借助画作传递给观赏者，并让观赏者也真切的感受到这种意境。中国画十分重视作画的意境，意境的良好表达可以有效的达成物人的合一[2]。
然而要想营造出作者所要预期中的意境，创作者在创作的过程中往往都更加的重视融入自己的真实感受和情感，也就是说只有实现情景交融，才能让画作真正的具有意境。而创作者在对事物进行概括的过程中，只有融入自己的真实情感，才能实现主观感想与客观事物的几何，从而充分的展示出画作的意境。
（二）笔墨技法
中国画的创作也得益于创作者的笔墨技法。在中国画创作的过程中，必须要使用到文房四宝，而其中纸张以及台砚的用处相对来说比较固定，也就是说整幅画的创作除了创作者的构思外，最重要的就是笔墨技法的使用，所以笔墨技法也成为中国画的重要特色之一。
而在笔墨技法的使用中，首先，运笔的方法是最重要的。在中国画创作的过程中，线条是十分重要的，是最常用的表现方法之一，其中有些画作甚至是满篇都运用线条来进行创作。线条是中国画中的核心，线条的塑造取决了创作者的运笔能力的大小，从而也会呈现出不同的效果。总的来说，运笔能力主要体现在创作者的笔法、用笔的力道以及技巧等方面，只有掌握较高的运笔能力，才能让创作者将心中所想更好的展现在画纸之上，才能创作出一副生动、良好的中国画作，比如我国著名艺术家顾恺之的作品中，线条运用的就十分的形象和生动;其次，除了运笔的方法外，最重要的另一点就是要用墨的技巧。墨汁是中国画的精髓，是创作中国画的必需品，在中国画的创作过程中，用墨的技法也是有一定讲究的。在中国画的发展长河中，也逐渐形成了很多用墨的技巧，其中最常见的就是泼墨法，这一技巧相对来说比较随意，这里所用的墨水需要用大量的水来研磨;其它常见的技法还有破墨法以及积墨法等等，其中前者为了让色彩对比效果更加强烈，往往会选择用水破淡;而后者则是建立在淡墨基础上，不断的累积墨色，更加注重中国画的层次性，具有十分丰富的浪漫主义的特色[3]。
（三）美学思想
我国的传统文化具有历史悠久的特点，其中建筑以及艺术领域的发展均深受传统美学思想的影响，其中中国画在发展中也受到了美学思想的影响，而形成了独具特点的美学思想，这也中华传统文化的发展是息息相关的。而在中国画创作过程中，笔墨技巧的运用是建立在创作者自身所具有的书法基础之上的，也就是说笔墨技法并不是凭空就能获得的，需要不断的积累和练习;而且在中国画中，本就融入了中庸的思想以及审美的价值观念，这也是中国画历经千年而得以发展的重要内容，并随着时代的发展，使得中国画具有了独特的美学思想[4]。
三、结束语
综上所述，中国画是我国传统文化中的瑰宝，经过千年历史的洗礼和发展，也逐渐形成了独特的艺术特色，这种独特的艺术魅力和特色，使得无数的艺术作品诞生，所以继承以及发扬中国画的艺术特色是十分关键的。为此深入分析中国画的艺术特色是十分有必要的，不仅可以深刻的感悟和体验中国画的魅力和特色，还能实现优秀传统文化的有效弘扬和传承。
参考文献
[1]刘婧. 浅析传统中国画作的艺术特点[J]. 文艺生活·文海艺苑， 2019， （6）：38-38.
[2]黄欣凤. 中国画中线的艺术特性与审美规律[J]. 通化师范学院学报， 2018， 39（7）：131-135.
[3]张宇. 茶馆结合中国画元素的艺术风格探析[J]. 福建茶叶， 2018， v.40;No.200（8）：107-107.
[4]唐辉. 中国画笔墨的艺术表现形式分析[J]. 文艺生活·文艺理论， 2019， （3）：169+188.
高雨萌（1997.5）女，汉，河北，石家庄，学历：硕士 专业：美术学 研究方向：中国画.
（沈阳师范大学 辽宁 沈阳 110034）
关键词：中国画;艺术特色;相关分析
中国画也被称之为国画，是我国最重要的艺术财富，具有十分悠久的历史，经过不断的发展和完善，也逐渐在世界美术领域中占有形成了独特的艺术体系，对于我国现代艺术的发展也有重要的作用。中国画是具象艺术以及抽象艺术的结合体，有着很强的审美价值，同时也具有独特的艺术特色，具有十分重要的鉴赏价值，而且在陶冶情操以及提升艺术修养等方面也有重要作用。
一、中国画的构成要素分析
中国画在创作内容、创作工具和技法方面都有显著的特色。中国画在创作过程中所使用的重要工具就是“文房四宝”，也就是指笔墨纸砚，是常用的工具;而创作内容则一般选择一些空灵的自然景色;在创作方法上，最為常用的就是笔墨技法，除此之外也时常会联合诗词歌赋、手法等内容，为中国画更是增加了我国独有的艺术气息。最为经典的就是中国画与诗词歌赋的结合，二者的结合使得中国画的艺术效果也更加的明显，已经成为一种独特的艺术表现形式，这一高超的艺术造诣在整个世界上也享有美名[1]。
二、中国画的艺术特色分析
中国画是我国艺术文化以及历史的重要载体，具有十分深厚的艺术文化底蕴，而中国画在发展过程中，由于受到了儒学以及美学的影响，也呈现出了一种独有的特色，做好中国画的传承和弘扬是十分关键的。
（一）意境追求
中国国画所表达出来的艺术特色在意境追求方面十分的明显，这也是中国画的一大基本特征。而意境简单来说就是指作者在创作的过程中所要传达出的情感方面的变化，其中意是创作者对对于生活中事物的感悟，而意境就是指创作者的作画的境界，意境可以说是创作者脑海中对万千事物的一种主观判断和感悟。
一般情况下，创作者都会将画作看作是表达以及传递情感的重要载体，而判断一副画优劣的重要标准就是创作者能否将想要表达的内容借助画作传递给观赏者，并让观赏者也真切的感受到这种意境。中国画十分重视作画的意境，意境的良好表达可以有效的达成物人的合一[2]。
然而要想营造出作者所要预期中的意境，创作者在创作的过程中往往都更加的重视融入自己的真实感受和情感，也就是说只有实现情景交融，才能让画作真正的具有意境。而创作者在对事物进行概括的过程中，只有融入自己的真实情感，才能实现主观感想与客观事物的几何，从而充分的展示出画作的意境。
（二）笔墨技法
中国画的创作也得益于创作者的笔墨技法。在中国画创作的过程中，必须要使用到文房四宝，而其中纸张以及台砚的用处相对来说比较固定，也就是说整幅画的创作除了创作者的构思外，最重要的就是笔墨技法的使用，所以笔墨技法也成为中国画的重要特色之一。
而在笔墨技法的使用中，首先，运笔的方法是最重要的。在中国画创作的过程中，线条是十分重要的，是最常用的表现方法之一，其中有些画作甚至是满篇都运用线条来进行创作。线条是中国画中的核心，线条的塑造取决了创作者的运笔能力的大小，从而也会呈现出不同的效果。总的来说，运笔能力主要体现在创作者的笔法、用笔的力道以及技巧等方面，只有掌握较高的运笔能力，才能让创作者将心中所想更好的展现在画纸之上，才能创作出一副生动、良好的中国画作，比如我国著名艺术家顾恺之的作品中，线条运用的就十分的形象和生动;其次，除了运笔的方法外，最重要的另一点就是要用墨的技巧。墨汁是中国画的精髓，是创作中国画的必需品，在中国画的创作过程中，用墨的技法也是有一定讲究的。在中国画的发展长河中，也逐渐形成了很多用墨的技巧，其中最常见的就是泼墨法，这一技巧相对来说比较随意，这里所用的墨水需要用大量的水来研磨;其它常见的技法还有破墨法以及积墨法等等，其中前者为了让色彩对比效果更加强烈，往往会选择用水破淡;而后者则是建立在淡墨基础上，不断的累积墨色，更加注重中国画的层次性，具有十分丰富的浪漫主义的特色[3]。
（三）美学思想
我国的传统文化具有历史悠久的特点，其中建筑以及艺术领域的发展均深受传统美学思想的影响，其中中国画在发展中也受到了美学思想的影响，而形成了独具特点的美学思想，这也中华传统文化的发展是息息相关的。而在中国画创作过程中，笔墨技巧的运用是建立在创作者自身所具有的书法基础之上的，也就是说笔墨技法并不是凭空就能获得的，需要不断的积累和练习;而且在中国画中，本就融入了中庸的思想以及审美的价值观念，这也是中国画历经千年而得以发展的重要内容，并随着时代的发展，使得中国画具有了独特的美学思想[4]。
三、结束语
综上所述，中国画是我国传统文化中的瑰宝，经过千年历史的洗礼和发展，也逐渐形成了独特的艺术特色，这种独特的艺术魅力和特色，使得无数的艺术作品诞生，所以继承以及发扬中国画的艺术特色是十分关键的。为此深入分析中国画的艺术特色是十分有必要的，不仅可以深刻的感悟和体验中国画的魅力和特色，还能实现优秀传统文化的有效弘扬和传承。
参考文献
[1]刘婧. 浅析传统中国画作的艺术特点[J]. 文艺生活·文海艺苑， 2019， （6）：38-38.
[2]黄欣凤. 中国画中线的艺术特性与审美规律[J]. 通化师范学院学报， 2018， 39（7）：131-135.
[3]张宇. 茶馆结合中国画元素的艺术风格探析[J]. 福建茶叶， 2018， v.40;No.200（8）：107-107.
[4]唐辉. 中国画笔墨的艺术表现形式分析[J]. 文艺生活·文艺理论， 2019， （3）：169+188.
高雨萌（1997.5）女，汉，河北，石家庄，学历：硕士 专业：美术学 研究方向：中国画.
（沈阳师范大学 辽宁 沈阳 110034）