艺术设计教学推动幼师美术教学发展的探索

来源 :中国钢笔书法·书画教育 | 被引量 : 0次 | 上传用户:libraspace
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘 要:课程开设侧重艺术设计教学是近些年来美术教育发展的趋势。本文主要针对幼师美术课程引入艺术设计教学进行探索和研究。在幼教美术课程中加强最能体现创造意识的各种艺术设计类课程,在注重学生美术知识、美术技能获得的同时,更加注重培养学生艺术设计意识、创新能力。
  关键词:艺术设计 幼师美术
  今天中国的艺术设计教育已走到了一个转型时期。众多的学生开始了艺术设计教育的教学实践活动。德国在20世纪初由教育总监穆特修斯提议,在中小学美术课本中增加了设计教育的内容,提高了公民普遍的设计意识和欣赏水平,是十分成功的经验。在幼师美术课程中加强最能体现创造意识的艺术设计课程,是发展素质教育的重要内容和途径,在注重学生美术知识、美术技能获得的同时,更加关注学生设计意识和艺术创新能力、审美经验的获得。这既符合时代特征又符合幼师学生专业的需求,是一举两得之举。
  一、引入艺术设计教学的意义
  (一)新的美术课程标准赋予了幼师专业美术课程新的内涵
  虽然现代社会对幼儿教师的各方面素质尤其是创新、审美素质要求越来越高。但幼师美术教学改革却仍然波澜不惊,因为原有的幼师学校都是中专学校,由于教学体制的改革,这些学校有的合并,有的改制,有的撤消,因此教学的改革都各自为政,没有相互交流教改的经验,教学改革没有形成气候。以致幼师专业美术课程教学现状不容乐观,未能构建出一种真正体现新课程改革形式下素质教育思想的美术教学新体系。
  正是由于幼师美术教学改革的缺失,使得各校使用美术教材不规范,有的沿袭旧的美术课程内容,有的学校只重视美术课程的美术基础知识和基本技能的训练。比如,我校现使用的幼师美术教材是1995年由高等教育出版社出版的实验教材。教材一共分为六大单元,第一单元以素描为主,第二单元以色彩绘画为主,第三单元是图案、美术字、黑板报设计、手工,第四单元是幼儿装饰画和手工,第五单元是中国画、教学挂图、手工,第六单元是幼儿美术作品欣赏、幼儿园环境美化。每一单元的课时,例表格如下:
  尽管该教材在当时做了一系列的重大改革,如:图案、美术字设计、黑板报设计加入了教材中,注意教学和幼师实践相联系,增加了一些应用课程,如幼儿园环境美化等。但从课程百分比中可以明显地看出,中等幼师专业美术课程中绘画类课程占到了一半之多,而设计、制作、应用课程比例相对较少。艺术设计课程和绘画课程没有有机的联系为一个整体。该教材表现出的不足,很显然已不能满足新的美术课程标准下师生的需求。
  (二)艺术设计教学的拓展和强化是新课程改革的重要体现
  幼师专业要求美术师资既要掌握各种美术技能,具备一定的美术文化知识,还要具备创作、创编、教学的综合设计能力,具有较强的综合素质。笔者以为,在幼师美术课程中加强最能体现创造意识的艺术设计课程,在设计教学中,通过培养学生的设计意识和创造能力,并将艺术设计运用到毕业后的教学实践中去,从而极大地提高学生的创造能力和主观能动性,让学生感受到成功,这也正是新课程改革的重要体现。因此在幼师美术课中增加艺术设计教学内容,为美术老师在素质教育指导下实施创新型美术教育,扩大学生视野、增加现代艺术设计意识,培养以学生为主体的创新精神和综合实践能力,具有十分重要的现实意义。既然艺术设计教育在幼师美术教学中有如此重要的地位和如此好的效果,因此我们要紧跟时代的步伐,进一步完善幼师美术教学改革。
  (三)满足了学生在新形势下的需求
  1.提高了学生学习的兴趣
  中等职业学校幼师专业的学生不一定都具备良好的绘画表现力,有些学生甚至对美术技能训练学习有畏难情绪,更难以产生兴趣。但比较喜欢制作性较强的构成课(相对于绘画课而言),只要花一点时间与精力,构成作业对于学生来说,能轻易地驾驭,完成的作业也比较具有一定的水准。完成的作业产生的视觉效果超出学生自己的预料,使学生获得一种成就感,继而发生浓厚兴趣。因此在新的课程观的指导下引入的艺术设计教育可以有效地提高和培养学生的学习兴趣,从而使学生对美术由感兴趣转变为一种爱好,甚至是终生职业。
  2.有利于学生设计思维素质的培养
  对于艺术设计来说,艺术设计教育中的设计思维能力、审美教育、设计方法十分重要,不仅能够提高设计能力,还能提高美的感受能力。艺术设计教育把综合能力的培养作为创造性思维能力、创造力培养的最有效的手段。艺术设计教学提倡探究学习,鼓励学生在探究中发现学习,鼓励学生更多的思考、探索、发现,学生的思维活跃,师生互动,极大地发挥了学生的个性和潜能,使学生的主观能动性和创造性得到充分的发挥。所以将艺术设计教育作为幼师美术教育的一个重要的组成部分,可以开启学生的想象力、创造性和艺术才能。如果我们现在还在用传统观念指导下的美术教育,忽略学生美术创造力、设计能力、应用能力的培养,那么我们培养出来的学生的美术素质势必与时代格格不入。
  3.增强了学生的动手实践能力
  一般来说幼师学生通过一年的美术基础知识的学习,比如素描的学习,已获得了运用铅笔作画的一定技巧。艺术设计是一门实践性很强的学科,进一步进行艺术设计的学习,是学生手和眼的最好训练环节之一,它能发展手和眼的协作能力,这种能力在以后的各种技能学习中是极其需要的。在幼师美术教学中将艺术设计教学与原有的美术教学内容相联系重新整合成新的适应中职幼师生的美术教学内容,对于扩大学生视野、增加现代意识、培养以学生为主体的创造实践能力,显得尤为重要。学生学有所成,毕业后能够迅速进入角色,担任幼儿园的美术教学工作,组织完成幼儿美术活动的任务,适应当代幼儿教育迅速发展的需要。
  二、引入的艺术设计教学内容与原来教学内容的整合
  (一)根据教学大纲引入艺术设计教学确立新的美术教学大纲
  新的中职幼师美术教学大纲应即不同于高职幼师专业和幼儿师范专业的美术教学大纲,也不能等同于艺术设计专业教学大纲。应具有中职幼师生的特色,能反映中职幼师学生的特点,适用于中职幼师专业美术教学。幼师专业新的美术教学大纲应是美术欣赏、绘画、艺术设计、手工制作等四大内容。   (二)在幼师美术课中增加相关的艺术设计教学内容并进行整合
  新的美术教学内容应是在接受一定的美术基础教育的前提下,重视并加强学生的艺术设计能力的教育,同时接受绘画技法、手工技法的传授,把美术知识的共性和幼师职业教育的个性有机结合起来。在幼师美术教学中加强艺术设计教学并将艺术设计的内容和原来的美术教学内容有机的联系在一起,使其成为一个具有科学性、知识性、针对性和实践性的教学整体。
  1.美术欣赏。在美术欣赏中应减少课本里原有的中国工艺美术、中外雕塑、中外建筑欣赏,有选择性的增加设计欣赏课,如平面设计、广告设计、环境艺术设计、插画设计、舞台美术等等。在欣赏中增强学生的审美意识,了解设计作品将造型元素按照美的原则组成新的对象的过程。
  2.平面构成设计。将平面构成的教学内容和绘画基础知识相结合,比如在素描的学习中增加结构素描或是设计素描的学习,可以进一步培养学生的观察能力造型能力。用平面构成中的形式美的基本法则,基本形式,点、线、面来指导动物画,人物画等绘画的创编。加强学生设计思维的训练,培养学生的想象力和创新能力。加强图案的学习,对中国传统古典图案有所创新,也可以运用进绘画中,比如儿童画的创作。在形式美的法则指导下,吸取传统图案的精华,为儿童画的创作增加新的元素。
  3.立体构成设计。通过将立体构成的学习和手工紧密联系,使手工拓展为幼儿园实用手工的学习。立体设计是发展学生视觉、听觉和触觉感觉的重要教学内容,是培养学生掌握与运用材料能力的途径之一。幼师专业的立体设计教学可着重放在立体造型设计草图的训练和手工上。教学应分两步进行,首先要教给学生写生草图的画法,其次应教会学生进行手工制作的方法。此外还应更重视手工教学的拓展和强化训练。
  4.色彩构成设计。色彩构成的学习要学习色彩的心理联想,色彩、肌理在儿童画中的应用等。
  三、加强艺术设计教学的教学方法
  中职幼师专业美术教学的目的不是培养设计师,所以整个艺术设计课程应以“高起点、低难度”为教学原则,在教学中要循序渐进、由简到繁、由浅入深。具体的教学方法有:
  (一)欣赏与制作相结合,动手体验制作过程。
  艺术设计的学习,能发展学生手和眼的合作能力,这种能力在以后的各学科学习和各种工作中是极其需要的。学生在老师设计的教学活动中边学边做,在做中学,学中做,使美术活动教、学、做合一。
  (二)加强应用课程力度
  突出学用相结合与专业特色,加强应用课程力度。图案、纸工和泥工等其它画种和工艺的教学,同样也都应该按着创造性的教学途径发展,逐步由写生往美化变形设计提高。比如纸艺设计教学先做多数学生会做的折纸,等学生了解熟悉了纸材的特性、技法后,让学生做复杂的创作,折纸、剪纸、构成等,而且都要尽量上成创造性的制作课。手工的学习应拓展开发新的创作手工的工具与材料,引发学习兴趣,从材料的使用中,获得审美愉悦。
  (三)探索学习方式
  改变学习观念,倡导自主、探究、合作的学习方式。教师充分发挥学生作为审美主体应有的能动性与创造性。在教学中学生对于美术活动的具体设计、实施乃至评价等,都具有较大的独立性、自主性,有利于他们创造性地支配和调节美术课的开展。美术课首要的就是要强调并突出美术的活动性。“以活动促发展”是探究性美术课的理论基础与实践切入点。从一开始就让每个学生都参与其中,无论是在前面表现的同学还是在下面创作的同学都热情高涨,沉浸在快乐的氛围之中,都在美术活动中感受到审美情感上的愉悦,喜欢美术活动,觉得轻松自如。比如在上纸艺课时,学生掌握了一定的技法后,通过小组合作,让学生进行创作,创作的内容可以是幼儿美术中的卡通拟人动物、人物、风景装饰画、花卉等等。在合作中,学生充分发挥主观能动性,打开思路,去探究纸艺在生活中的应用。
  总之,无论从哪一方面看,在美术教学大纲的指导下,在中等职业幼师专业美术教学中加强艺术设计教学内容都将是一种必然的趋势,具有必要性和紧迫性。建立了这种新的幼师专业美术课程观,并自始至终用来指导幼师美术教学,这无疑将会促进学生素质的全面提高,顺应社会的发展。
  参考文献:
  [1]郭亦勤 《学前儿童艺术教育活动指导》[M]复旦大学出版社 2005
  [2]张桂木 《美术课程标准教师读本》[M]华中师范大学出版社 2003
  [3]多纳德·赫伯霍兹、芭芭拉·赫伯霍兹 《美国初等教育美术教师培训教材》[M]上海人民美术出版社 2006
  (长兴教师进修学院 浙江湖州)
其他文献
宁波市鄞州区高桥镇望春小学  指导老师:诸丽珍
期刊
书法教学的成就很大程度取决于学生对写字的兴趣是否保持发展。低年级孩子们无法更好的理解书法学习的意义,但是教师可以根据低年级学生的年龄特点,通过故事、游戏、联想、观察等多种方法,让学生与汉字“对话”,使古老的文字焕发出生命的活力,从而激发学生的书法学习兴趣。  一、巧用“火眼金睛”观察法,引导学生注意特殊笔画的写法  唐代书法家孙过庭《书谱》中指出:“察之者尚精,拟之者贵似”,即指出了观察在书法教学
期刊
普及书法教学不只是让学生写一手好字,更是传承祖国文化,美化学生心灵、立品、做人的需要。作为书法教师,教好字,育好人,用中国书法的精神影响并教育好学生应该是我们更加义不容辞的责任。 下面就如何在写字教学中教学生学写字,学做人谈几点粗浅体会。  一、身正学写字,心正学做人  写字姿势是非常受人关注的,它是一个人能练好字的前提,同时更重要的是关系着孩子的身体发育与健康成长。那孩子的写字姿势怎样是正确的?
期刊
摘 要:本文根据美术教学生活化这一理念 从材料的生活化、内容的生活化、环境的生活化,引导学生运用多种美术教学手段表现周围的生活世界。让学生在生活中“动”起来,感受生活、融入生活,获得美的体验,形成自然、真实的审美情趣。  关键词:小学美术 生活化 教学思考  传统的美术教育,过于关注美术专业的知识和技能,美术就是画一幅画,做一做手工制作,在一定程度上脱离了学生的生活实际,严重影响了幼儿素质的和谐发
期刊
摘 要:涂鸦是一种自然行为,也是一种可生发的学习阶段,将涂鸦作为帮助幼儿感知生活,发现生活中的趣事,即是幼儿成长的需要,也是教学的需要。本文研究的是如何将涂鸦作为一种感知与表达、沟通载体,过程性地与幼儿一起发现即兴涂鸦的乐趣与传递的信息内容,并将其放大与传递的实践性探索。  关键词:画志 话志 即兴涂鸦  美国美术教育家罗恩菲尔德(V.Lowenfeld)认为,涂鸦期(2-4岁)是基于肌肉运动的最
期刊
释文:  凡临摹须专力一家,然后以各家总览揣摩,自然胸中餍饫,腕下精熟。久之眼光广阔,志趣高深,集众长以为己有,方得出群境地。  ――清·朱和羹《临池心解》
期刊
摘 要:行楷字是介于行书与楷书之间的一种字体,其笔画牵丝连带较多,给学生学习书写方面造成了一定的困扰。笔者在初中硬笔行楷书教学实践中,通过对学生遇到的问题进行探究,总结出了行楷书连笔法中的一些规律,并形成对策,有效帮助学生解决了学习硬笔行楷书笔画连写方面的困扰。  关键词:行楷书 连笔法 探究 对策  一、行楷书连笔法的概念界定  “字由笔画组成,练字应从笔画入手。行楷的笔画特点更多呈现在组合笔画
期刊
湖州市南浔实验小学 指导老师:庄建平
期刊
王冬龄先生四十余年的究心思考,融汇十卷皇皇巨著,毕两年之功,编纂甫成。由北京朗朗书房出版顾问有限公司策划和编辑,由中国人民大学出版社出版的《王冬龄书法著编丛录》,在北京与读者见面。  王冬龄,中国美术学院教授,博士生导师,中国美术学院现代书法研究中心主任。在国内外举办个展三十余次。应邀在大英博物馆等世界著名博物馆及大学公开演示巨幅大字草书创作。作品为伦敦大英博物馆、纽约大都会博物馆、北京故宫博物院
期刊
由杭州碧空星眸文化传媒有限公司出品,王卫国编剧,王昶昊导演的电影《西湖之家》(暂名)日前杀青,书法家、中国美术学院博士研究生宗绪升再次跨界参演,在本部电影中饰演男一号怀德。  怀德,建筑工程专业毕业,作为一个北方汉子,男人养家糊口的理念深入骨髓,因此一直想在自己这个领域里大显身手。由于妻子强势且事业有成,并只想一家人和和美美地生活在一起,不理解丈夫的心志,她又喜欢江南,怀德不得不随之由陕西来到杭州
期刊