【摘 要】
:
长号因其富有特性的音色和演奏效果,不仅在管弦乐中占有极其重要的地位,而且也能够独自诠释音乐作品.长号庄严、辉煌的音乐表现力,提升了不同音乐作品中艺术形象的塑造,突出了音乐的思想主题和情感力量.因而,在长号的演奏训练和作品处理中,每一个细微之处的呈现都将影响到长号艺术的音乐效果.因而,本文借助中外音乐作品的演奏处理分析,对长号演奏过程中的呼吸、口型、吐音、共鸣、情感等要素进行了全面的分析和讨论,从自身的演奏经验层面总结了如何高质完成长号的演奏策略,并突出了夯实长号演奏基本功的重要性.
论文部分内容阅读
长号因其富有特性的音色和演奏效果,不仅在管弦乐中占有极其重要的地位,而且也能够独自诠释音乐作品.长号庄严、辉煌的音乐表现力,提升了不同音乐作品中艺术形象的塑造,突出了音乐的思想主题和情感力量.因而,在长号的演奏训练和作品处理中,每一个细微之处的呈现都将影响到长号艺术的音乐效果.因而,本文借助中外音乐作品的演奏处理分析,对长号演奏过程中的呼吸、口型、吐音、共鸣、情感等要素进行了全面的分析和讨论,从自身的演奏经验层面总结了如何高质完成长号的演奏策略,并突出了夯实长号演奏基本功的重要性.
其他文献
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(1756-1791)是奥地利伟大的作曲家,德国民族歌剧的奠基人,作为一个天才的作曲家,他的一生中创作了涉及各个领域的音乐作品.约有600部左右.莫扎特的音乐作品有清唱剧、康塔塔,歌剧,宗教合唱曲,重唱歌曲等,体现了音乐作品的流畅性和歌唱性.优美的旋律以及声乐技巧和表演形式,都对歌唱者提出了非常高的要求,需要具备纯熟的歌唱技巧.怎样表演他的音乐作品是每个音乐学习者爱好者的重要课题,要求必须去深切的了解和学习.所以,他的很多声乐作品往往作为歌唱训练中必不可少的材料.他的音乐作品可
罗伯特·舒曼是19世纪德奥音乐发展鼎盛时期的极具代表性的作曲家与音乐评论家,他善于运用自身丰富的文学素养与浪漫主义灵感去创作艺术歌曲,用以描绘身边接触到的动人的感情故事,其创作的艺术歌曲《献词》正是这样一部作品.本文以《献词》为例,深入解读了舒曼艺术歌曲的创作特征,并从语言、音准节奏、音色、情绪与情感、气息、意境及伴奏配合方面梳理了舒曼作品的演唱处理技巧,以期为声乐学习者提供理论借鉴.
歌剧中重唱歌曲的部分是整部歌剧内容的点睛之笔,歌剧《伤逝》是一部十分具有代表意义的民族歌剧,整部歌剧中出现了很多重唱歌曲,其中重唱部分值得深入分析.歌剧剧情主要围绕着知识分子涓生和子君的爱情故事展开,这部歌剧充分发挥了音乐的抒情性功能,强大的艺术感染力给观众留下了深刻的印象,基于对歌剧《伤逝》中重唱歌曲的分析来看,重唱歌曲不仅有其独特的艺术特色,应用在音乐课堂中也具有十分重要的意义.
继夏朝、商朝之后,周朝登上历史舞台,成为第三个奴隶制国家.以第一个比较明确的宫廷雅乐体系和比较完整的音乐教育制度的诞生为显著代表,西周时期创造出了古代中国音乐文化中具有里程碑意义的辉煌成就.本文以容信、容敌、容人、容异、容文五种角度对周代音乐文化现象进行阐释,旨在分析其蓬勃发展的内在原因,探寻其启示意义.
19世纪意大利歌剧作曲家威尔第在继承意大利传统歌剧风格的基础上,锐意创作,勇于开拓,在歌剧音乐语言运用和布局结构方面均形成了自己的个性特点.本文以威尔第歌剧男高音咏叹调作为研究对象,对其音乐风格的共性和演唱个性进行了分析,认为作为演唱者在诠释威尔第男高音咏叹调的过程中,需要实现演唱技术与音乐表现的内在统一.
安徽省民众动员委员会设立期间,由组织歌咏比赛、刊登抗战歌曲、普及音乐理论知识等方面展开音乐活动.这些音乐活动反映出抗日战争背景下,安徽相对于重庆等抗战音乐文化的中心城市,虽处于抗战音乐文化相对边缘区域,但抗战音乐活动宣传也落实在儿童、青年、妇女等人群.音乐活动辐射面较广,影响力较大,在抗战音乐创作上也一定程度反映出抗战社会背景下安徽传统音乐文化到新音乐文化的调适.
声乐生理学作为一门新型学科,被越来越多的歌唱者所重视.歌唱中的呼吸不是生活中无意识呼吸,它是主动的,有控制的人体生理运作,它是人声的发动机,也是歌唱表演的基础.本文从声乐生理学的角度,通过解析呼吸运动的原理、歌唱中的呼吸是有意识的呼吸、歌唱者的姿态及歌唱呼吸的类型四个方面来阐述歌唱中的呼吸.
民族室内乐《敦煌》是一首以丝绸之路上敦煌为主题所创作的作品,乐曲巧妙的运用中国民族乐器的特征,把西域调式与印度调式相结合,体现着古代四大文明的唯一汇聚地--敦煌所具有的多元、传奇的色彩.乐曲通过室内乐的演奏形式,将乐曲更加立体和丰满.从创作手法而言通过乐器的新音色来体现曲调的创新演奏,也使这首乐曲更具有可听性与辨识度.本文将从乐曲的结构、曲调、演奏分析、各乐器之间相互融合以及在排练过程中遇到的一些问题进行系统分析与研究.
中国古代词作艺术至宋代达到顶峰,从其创作与传播实践来看,皆离不开中国古代音乐艺术——隋唐燕乐.自先秦之时所形成的燕乐在隋唐的繁荣为文学体裁诗词带来了文学之中的音乐性,形成了中国古代音乐文学的艺术瑰宝,因此,其二者之间的联系密不可分.本文基于音乐与文学的交叉视角,从源流与创作两方面对宋词与燕乐之间的互联关系展开研究,探究宋词脱离燕乐后趋于衰落的因素.
琵琶独奏曲《老童》是刘德海先生置于“人生篇”中的一首乐曲,创作于1984年——1985年.乐曲以江南曲调为素材,运用了大量刘德海先生创新的技法,蕴含刘德海先生的人生观以及音乐思想,具有很强的哲理性.本文通过对乐曲的分析,深入理解作品中蕴含的音乐思想,希望可以为之后的演奏者提供一些帮助,也希望现代音乐人能秉承着不忘初心的态度认真对待音乐、对待创新.