[摘要]近几年国家对职业教育投入力度不断加大,产业结构转型使文化创意产业越来越被民间以及政府重视。作为职业学校,关注国家经济的发展,培养有用人才,是义不容辞的责任。
　　[关键词]动漫 职业 产业链 定位 工作室
　　[中图分类号]G71[文献标识码]A[文章编号]1009-5349(2010)04-0179-01
　　
　　动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等,动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。在目前中国13亿人口当中至少有5亿人是动漫市场消费者,市场空间为1000亿元/年。
　　一、目前动漫产业发展中的问题
　　我国发展动漫产业一开始就奉行“国家创造需求和建设市场”的思路,不过,政策常常是一把“双刃剑”。
　　2006年4月,国务院办公厅转发财政部等十部委联合下发的《关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》,确定设立扶持动漫产业发展专项基金,各地方政府也都设立了专项基金,很多地方还对企业进行各种财政补贴。不仅如此,目前国家对从事国产动画片制作发行机构取得的制作、发行、出口、特许权使用费收入实行免征营业税,鼓励企业申请相应的税收优惠政策,其中最著名的是“分钟补贴制”。
　　以国内“动漫之都”杭州为例。杭州政府根据影片播出电视台的不同级别实行不同等级的财政补贴:在境外主流媒体播出的每分钟奖励企业1500元;在中央台播出的每分钟奖励1000元;在地级市以上电视台播出的每分钟奖励500元。
　　如今,各地纷纷仿效,出台了很多刺激政策,出钱的,出地的,期望动漫产业能够成为当地产业发展转型的一支强心剂。而郑州市政府也在紧锣密鼓地筹备动漫园区的建设,积极筹划河南省的动漫基地发展。
　　而我们作为学校,具有天然的优势。众所周知,动漫产业投入大,周期长,回报的风险也很大。而学校在初期,投入的仅仅是少量的资金,利用老师们的课余时间,做一些探索性、公益性的项目,既锻炼了师资,又满足了学生的求知。虽然初期不是以赢利为目的,但是却取得了较好的社会效益。这是学校应尽的义务、也是学校的职责。一旦我们的作品达到了一定的水准,可以通过做外包、外围产品来达到赢利的目的。
　　我们作为整个动漫产业链中的一环,可以很好地确定我们的位置,即:建立长远思路,立足科研,向市场延伸,服务于教学。
　　而要实现我们的目标,必须通过一个有效的载体。从传统来看,有两种路子可以选择。一条就是直接为企业即动漫公司培训所需人才。这是一条容易见效的路,但是在目前体制下,很难达到一种完美的合作,我们在这方面有过教训。从师资安排,到课程体系,一切都围绕企业转,学校完全成为企业的附属品,容易失去我们的优势,丢掉艺术水准,最终当企业对于市场不能适应的时候,学校的教学就会无所适从。学校承担的风险太大,这条路不可取。还有一条路,就是学校内部建立校办企业,但是这样的路子看来,较难走出发展的瓶颈。由于人员问题、资金问题等等制约,是不容易做出突破性的发展的。
　　二、对策
　　那么,作为职业学校,我们难道就没有第三条路可以走么?
　　在考察了大量成功案例的基础上,我们可以提出一条更好的思路。即:建立以科研为主要目标的工作室,以科研带动教学,这样既可以避免企业的唯利是图,还很好的解决了学生、企业间的接口问题。
　　动漫工作室的主要目标就是制作项目,以艺术片、公益片作为主要的攻关目标,在具备一定技术力量的基础上,可以考虑开发低成本游戏类产品。在日常管理上,以企业公司的要求管理学生,开展项目驱动,建立攻关小组,完成作品以参赛、播放公益广告为手段,扩大影响。在这个过程中,逐渐占领行业市场,争取走在行业前端,以达到建立学校专业知名度的目的。
　　无疑,建立工作室制度,是我们目前可以选择的体制内解决目前教学遇到的一系列问题的有效途径。
　　工作室由学校骨干教师提出申请,学校专家班子进行充分论证,学校提供场地、设备,给以骨干教师本人充分的自主权利,在第三学年进行招生(工),之后在教师带领下,共同完成项目。学校可以根据市场、自身实力,做出适当调整。
　　学校的职责,更多的是能够走在行业的前端,培养更多的有发展潜力的学生。当他们走出校门,能很快适应社会、适应工作要求,并能够持续发展自己,挖掘自身潜力,最终成为对社会有用的人。从这个意义上来讲,改革现有的教学模式,提升教学质量,已经成为刻不容缓的问题。愿我们乘着教改的春风,发挥每一名教师的主观能动性,以更适合职业教育“师徒制”的方式开展教学,使我们的学生早日成为对社会有用的人才!