当书的触觉、视觉与人的感觉相呼应，精神内质通过设计、技术、材质更好的传达，这又是一个环环相扣的过程。就像是，静听花开般地令人期待。
　　与陆一飞老师相识在杭州，未见其人先见其字。在杭州一家媒体主编的手机里，见到陆老师的字。按她的话说：这真是让人一看就高兴的字。后来，活动结束在主办方的晚宴上，腆着脸为杂志向陆老师求字。陆老师二话不说应承下来，回重庆不到一周，字来了，陆老师编撰、设计的书画集也来了，还附有陆老师题字的帆布包，上书：常相见。
　　为着这个“常相见”，这一期《中华手工》杂志的刊头有了变化，用了陆老师的题字，重新设计封面。就像换了一件新衣裳，也打破了人们对杂志风格的惯性思维：平面媒体不是只有古板、一成不变，也有新思路、新想法。
　　在许多人眼里，陆一飞是“有趣”的人。他在杭州来福士顶楼停机坪挥巨毫写下“大潮起”，也把自己的字“雨天曼陀罗花”变作伞面的部分，与服装潮牌inxx合作推出秋收冬藏联名系列新品。平时在家，字、画、禅、茶自是不可少，同时还涉足新古典家具的设计、研究紫砂器的外形、各种方式的装裱……凡是关于审美的事，他都有涉及。
　　“每件设计，不论大小，一定是我喜欢的，一定要有古典元素，结合现代设计的概念和方法。”这是陆一飞的坚持，所以欣赏他的作品会有种“看上去就很开心”的感觉。
　　他做书，也是因为喜欢。其中一本，是将乘清长老百龄后的代表作品集结成册。乘清长老作为在世的修行高僧，今年105岁高龄，但他的字轩昂猛烈，酣畅淋漓，气魄与力量非同一般。“当世果然还有神仙中人。”这是陆一飞见到乘清长老的字以后，发出的感叹。于是，想着为长老的字做一本集合。书是简单的，“乘清长老墨跡选”作为书名，字体又各不相同，封面是长老正在书写的照片。整本书，没有华丽的包装，也没有取巧的工艺，简简单单，就像长老的字想要传达的感觉：只是在写字。
　　陆一飞说他只做自己喜欢的书，也只设计和他的综合审美相呼应的书。在他看来，设计书的过程，是一个关于表达与审美的过程，从平面到立体，从选题、内容到设计、制作、印刷，就像从有形空间到无形空间的延伸，这是一个很有意思的创作过程。最后，当书的触觉、视觉与人的感觉相呼应，精神内质通过设计、技术、材质更好的传达，这又是一个环环相扣的过程。
　　“就像是，静听花开般的令人期待。”陆一飞如是说。
　　虽然在书籍装帧设计上，一贯的方式是以形式呼應内容，用工艺技术凸显书籍精神和主题内容。但并不是过度依赖工艺，它只是美化和辅助的作用。所以，也没有固定的格式，每本书的内容不同，使用的方法与工艺也就不同。“但我觉得有很重要的一点，就是设计价值能否得到认可。把书籍设计当做艺术创作，需要设计者全身心地去感受，并为此花费大量的精力。”而且，在设计与实现过程中，也会有许多内容被损失。“所以我往往采取最直接的方式，要么最简单，要么最繁密，简到极致或是加到极致，这样往往也会出现意想不到的视觉效果。”
　　作为书法艺术家，陆一飞在面对书籍（主要是艺术书籍）设计时，想把综合的体验与感受作为表达的主题，而不仅仅是视觉的传达。希望能以综合感受调柔自己、感化自己，并传达给拿着同一本书的其他阅读者，达到审美和心灵的共鸣：“我想，文化之‘化’应当如此。”