一、从自身抓起，让每个学生成为健康、快乐的阳光少年
　　首先，要让学生在课堂上有一个愉悦的心情，平和的心态。比如：有位教师在课堂活动中，发现有位同学说话声音稍微大一些，这位教师认为他破坏了课堂纪律，就大发雷霆，于是，这位同学一堂课都在闷闷不乐，无心学习，更谈不上愉悦的学习。所以，在每堂课中，教师应该多鼓励学生，不要刺激学生，给学生一个愉快而祥和的环境。其次，美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其他课程赋予学生的多是理性知识的话，那么美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。
　　１.启美：即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美。因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。
　　２.启智：即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力。
　　３.启德：德为立身之本。在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。
　　４.启信：自信是一个人成功的前提。对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。教师坚持把每节课结束前的好作业点评，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。
　　因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。
　　二、激发学生兴趣，提供创造性思维的条件
　　教师应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。兴趣是学生最好的老师；兴趣是学生思维发展的极大推动力，只要有了兴趣，不管做什么事，就会集中精力，积极思考，这样的思考是发自学生本身的需要、欲望，是自觉的，更是积极的，甚至有时可以达到废寝忘食的地步。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。学生要进行绘画创作，首先要有浓厚的兴趣，才能激发创作的灵感和思维。
　　三、转变教学观念，提高审美意识
　　农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄的增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。教师要在学习过程中帮助学生陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学中，也不能以太高的准则来评价学生，而是看在畫中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。其次美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。
　　（作者单位 河北省滦县第五中学）