【摘要】钢琴独奏曲《梁山伯与祝英台》由中国作曲家何占豪、陈钢作曲，克莱德曼钢琴家改编并演奏，是具有典型中国风味的民族乐曲，更是世界的音乐，因为民族的音乐才是世界的音乐。笔者首先对钢琴独奏曲《梁山伯与祝英台》创作背景进行了简单阐述，以便对本曲进行整体性的了解，其次对本曲的曲式结构进行了鸟瞰，再次对本文曲式魅力进行了重点解剖，希望更多的作曲人员创作出更加优秀的民族作品，最后对本曲魅力进行了总结。希望本曲的研究能推动民族音乐的研究，也希望更多优秀的中国作品展现在世界的舞台上。
　　【关键词】钢琴独奏曲；梁山伯与祝英台；曲式魅力
　　一、《梁山伯与祝英台》创作背景
　　《梁山伯与祝英台》在中国简称《梁祝》。“梁祝”原是民间爱情故事，后流传到世界各国，变为经典爱情故事。1958年，上海音乐学院学生何占豪、陈钢等人在领导的带领下，决定创作民族化小提琴协奏曲，在大胆尝试下，大型协奏曲《梁祝》一举成名。卡莱德曼非常喜欢听《梁祝》，最终改编了钢琴独奏曲，并赢得了社会的广泛认可。
　　二、钢琴独奏曲《梁山伯与祝英台》曲式图
　　注：上图第一行为乐段结构，第二行为乐句结构，第三行为小节数，第四行为调性和终止。
　　三、钢琴独奏曲《梁山伯与祝英台》曲式魅力
　　（一）婀娜多姿，闪亮登场
　　A乐段调性建立在主调D徵调上，旋律具有明显的中国七声风味，以五声下行音阶为头部材料，低声部交错1小节低八度模仿，颇具山路峰回路转，绵阳不断之感。该乐段音乐元素主要以下行五声音阶为主，为同质材料歌唱性主题。第4小节的低声部五声音阶下行使乐曲非常具有气势，营造了出神入化、匪夷所思的效果。第5-6小节再次模仿，有着小孩淘气撒娇之感。第6小节的渐慢及旋律音的高八度大跳使本曲一下进入到了宁静的幽谷中，好似期待神秘的事情发生。终止虽以主音结束却是只有一音，因此本乐段是只有一个乐句构成的复调性乐段。
　　（二）委婉动人，含蓄表白
　　B乐段调性与A乐段相同，旋律却截然不同。旋律由原来的下行五声音阶开始变为了由上行音阶开始，并下行后音乐再次婉转上升，之后音乐再次缓和下来，音乐的迂回婉转使音乐非常具有魅力，伴奏主要以上行五声音阶为主，突出了五声风格（第一乐句）。第二乐句旋律更加委婉曲折，伴奏时而音阶上行，时而琶音快奏，好似在甜言蜜语，又好似在追逐打闹，音乐极富情趣 。本乐段第9小节的最后一个音符不是主音，而是E音上，渐慢的处理使音乐放缓并有继续听下去的趋势。此乐段两乐句材料不同为对比乐段；两乐句长度为4+为非方整乐段；此乐段调性始终在D徵调上，为首调乐段；此乐段以E音结束，而非主音，为开放乐段。因此，此乐段为对比非方整守调开放性乐段。
　　（三）静如淑女，动如脱兔
　　B1乐段与B乐段相比，调性一致，旋律长度有所增长，是旋律尾部材料高八度重复而造成的，此手法的使用，使旋律更加深刻，有加深影响的作用。伴奏继续保持五声风格，但节奏却加快了一倍，有“紧打慢唱”的效果，加强了音乐的抒情性，增强了乐曲的感染力。
　　此乐段为对比、非方整、守调、收拢性乐段。
　　（四）英姿飒爽，气势辉煌
　　与A乐段相比，A1乐段前3小节旋律由单音变成了和弦，而且每个和弦上都有重音记号，音乐强劲而有力，营造了辉煌的气势。低声部运用流畅的十六分音符以五声分解和弦的形式道出了中国人民对爱的热情和忠贞不渝，仿佛告诉人们，那不是民间故事，而是真真切切的中国式爱情。乐曲结构仍为一个乐句的乐段，长度增加1小节到了7小节，这1小节非常特殊，节拍变成了四二拍，伴随着高声部和弦音的延留及低声部的五声风格构成的琶音，音乐为进入下一个部分做了铺垫。
　　（五）委婉再现，辉煌收场
　　B2乐段调性直接转到了F徵调上，旋律的头音正好是D徵调的主音，转调使音乐非常自然。与B1乐段相比，前2小节旋律仅仅是调性上的区别，其余相同，有耳目一新的再现感觉。第3-4小节伴奏与乐段B1不同，第3小节由和弦琶音奏法变成分解和弦，第4小节由分解和弦变成了琶音，有同种求异，即兴演绎之感。第7-8小节变化与3-4小节方法基本相同，在此不再赘述。第9小节音乐渐慢放缓处理为第10-11小节的尾声辉煌收场做了准备。尾声高低声部同时用和弦强音奏法奏出辉煌的气势，第11小节的震音演奏将音乐推到了顶峰，并在伴奏的烘托下以强音強奏结束。
　　（六）融音乐结构，汇音乐魅力
　　本曲前3段为ABB重复性的单二部曲式结构，后两段为AB型的单二部曲式结构，后两月段是前两月段的变奏。综上所述，此曲是ABBAB的重复性变奏单二部曲式结构，结构神奇而具有魅力。
　　四、结语
　　本文首先介绍了本曲的音乐创作背景，并以曲式为线索总结了钢琴独奏曲《梁祝》的音乐魅力，认为此曲的魅力可以概括为：歌爱情故事，传梁祝神音，奏美妙琴声，传创作之魂。
　　作者简介：赵娉娟（1991—），女，汉，山西省忻州市保德县人，硕士，研究方向：和声曲式。