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随着《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）的颁布，全国各地的一线幼儿教师都在用新的幼教发展理念，去审视自己以往的教育教学行为。《指南》给教师们带来了专业方面的指导，但也出现了因部分教师对《指南》的理解存在偏颇，导致在平时的教学工作中产生新的困惑。以幼儿园美术活动为例，《指南》中提道：“幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。”这里所说的范画有两种：一种是教师在备课时，事先准备好的供幼儿观察、欣赏的画作，通常运用在导课环节；另一种则是教师现场示范画出的作品，通常运用在示范讲解的环节。由此，该教育建议让许多一线幼教工作者产生了以下疑问：美术教学中的范画环节需要舍弃吗？有教师的范画环节似乎不符合《指南》的精神要求，因为《指南》不提倡教师使用范画。但如果没有范画环节，美术教学是否能达到教学发展的目标？基于以上困惑以及一线美术教学的实践经验，我将我的思考呈现如下。
一、正确理解《指南》中的教育建议
1.“不宜”不等于“完全不需要”
《指南》中有关美术活动的教育建议中提出：“幼儿绘画时，不宜提供范画”。这种教育建议是遵循了3～6岁幼儿的身心发展规律提出的，因为幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人，幼儿独特的笔触往往蕴含丰富的想象和情感，这里提出的“不宜”二字，是“不适宜”，并不是完全否定。但有的教师却片面曲解了词义，认为“不宜”就是“不需要”的意思，所以就出现了在美术教学中完全舍弃范画的运用。幼儿的学习是以具体形象思维为主，教师出示多种形式的范画能有效吸引幼儿的注意力，激发幼儿学习的兴趣，让其专注地投入教师组织的活动之中。《指南》中提道：美术活动中要引导幼儿学会发现美、欣赏美，从而培养幼儿表现美和创造美的能力。如果在教学活动中完全舍弃范画，幼儿没有具体、形象的画面进行观察、欣赏，可能会影响到幼儿感受美、发现美、创造美的发展水平。
2.“范画”不等于“被动的临摹”
《指南》中反对的是幼儿对范画的被动模仿，但并不反对幼儿的模仿学习。模仿学习是幼儿从自身的需要出发进行的自发性模仿，而非被动的临摹。自发性的模仿是幼儿感知、观察、再现审美对象的过程。即使面对同一个审美对象，不同幼儿也会因为认知、感受和兴趣的不同，模仿出来的作品并不会一模一样。而被动的临摹对幼儿创造力的发展只会起到消极的作用，它从来不是唯一，更不是最佳的美术教学方法。因此，在美术活动中，教师不应该将“范画”当作是提供给幼儿进行“临摹”的工具，幼儿的美术语言不是被“临摹”出来的，而是在自主表达的过程中习得的。
二、范画提供过程中需要注意的问题
1. 范画环节的有无，应视教学活动的需要而定
对于有的美术教学活动，如写生“大树”“蔬菜”“水果”等活动，教师可先引导幼儿观察实物的特征后进行绘画。如果活动中教师先呈现出自己的范画，反而会引发幼儿机械性的临摹，直接影响幼儿对实物的观察角度及感受美的能力，剥夺了幼儿表现美、创造美的机会。像此类教学活动中，无范画教学更能发展幼儿的观察力、思维力及想象力。而教学活动中范画的有无，要根据教学活动的需要来决定，只有教师灵活运用范画，才能达到最佳的教学效果。我曾经观摩过一节美术教学活动“森林里的动物”，至今记忆犹新。在活动的导入环节，教师启发幼儿说出自己喜欢的森林里的動物，幼儿纷纷回答有狮子、老虎、狐狸、大象等。接下来，教师没有出示任何范画进行示范，而是直接让孩子们根据脑海里对动物的印象来自主创作。教学活动结束了，很多幼儿都画不出刚才提到的动物，画出的多是以往自己画过的，在已有绘画经验基础上的一些动物，如兔子、章鱼、乌贼等。分析活动目标未达到的原因，主要是孩子们无法将脑海里立体的动物形象以平面的方式呈现出来。而教师的范画，就可以让这一难题迎刃而解：教师备课时，事先把森林里的各种动物的图片与各种形式的绘画作品收集起来，在幼儿的创作环节中，把范画分组提供给幼儿，他们可以根据自己的需求，挑选出喜欢的动物图片进行观察，教师加以引导：不同的动物，有着不同的特征，这样幼儿在绘画过程遇到的困难就可以得到解决。由此可见，范画环节的有无要根据教学活动的实际需要，灵活而定。
2. 把握范画的弹性，让范画变得“不完美”
《指南》中强调：“特别不应要求幼儿完全按照范画来画”，它的指导内涵是担心教师如果呈现了范画，并要求孩子按照范画来画，势必会让他们的作品成为教师作品的复制。如何更好利用教师的范画呢？这就需要教师将范画做到“适可而止”，使其变得“不完美”，从而给幼儿留有想象、创造的空间。
教师在示范美术作品步骤时，要抓住教学活动的重难点，巧妙地利用范画过程，让幼儿理解绘画过程中技能习得的要领。如幼儿在学习线描画过程中，如何让他们理解“疏密对比”这一抽象的美术概念时，教师利用了“为小鸟穿上漂亮的衣服”这一有趣的故事。在出示范画的过程中，教师引导幼儿说出用自己喜欢的线条来分割小鸟的身体，随后小鸟的身体被分割成一个个小房间，当一个房间里住着的图形宝宝都有独立的空间，并且大家都是舒舒服服地排列着、不拥挤，这就叫“疏”（舒服），而另一间房间里住着许多密密麻麻、整齐的线条宝宝，就叫“密”。孩子们通过听故事、看教师的示范画——“两个房间”的疏密装饰，懂得并掌握了什么叫“疏密对比”这一线描画的技巧。然后，小鸟身上“剩下的房间”里的线描装饰，则留给了幼儿想象、创作的空间，教师引导幼儿画出和教师不一样的、自己喜欢的疏密对比图案，并进行线条装饰，这就是“不完美”范画的提供策略，所以教师在呈现示范画环节时，要讲究“适可而止”。
3. 范画提供的时机，有效解决教学活动的重难点
每一节美术教学活动都会有重难点，如何让幼儿有效理解并掌握重难点，如果教师的范画利用得当，会起到事半功倍的作用。例如在“手臂和手的想象画”活动中，教师示范把自己的手臂、手指摆在黑板上，为了增加活动的趣味性，引导幼儿用小手做出“照相机”的形状，为手臂和小手“拍照”，随着幼儿喊出的“1、2、3、咔嚓”拍照，教师用笔沿着手臂、手指的边沿画出它们造型的轮廓，五个手指可以任意找朋友，例如大拇指、食指并在一起是一对好朋友，中指、无名指、小指并在一起也是一对好朋友。教师引导幼儿观察这些轮廓像什么，并满足幼儿的想象，示范在轮廓上添加动物的五官、脚爪、翅膀等，变出了各种可爱的动物。接着启发幼儿：“如果我们想要变出形态不同的小动物，要改变谁的方向呢？”“手臂、手指的摆放位置、方向可以怎么变呢？”教师的范画，让看似有难度的想象画教学活动变得简单、有趣，孩子们在之后的绘画过程中，担心因不会画而为难的情绪没有了，绘画的兴趣更浓了。
4. 范画的巧妙运用，关键在于教师的充分启发
在教学活动中，如何引导幼儿创作出各具想法的作品，这就需要教师不仅会进行巧妙的示范，最关键的还要会充分、准确的启发孩子，这样才能发展孩子的思维与想象，从而激发他们的创作欲望。例如在绘画活动“奇妙的车”中，教师先示范画出了苹果车，然后引导幼儿把车子的不同零件进行替换，以变出各种造型的奇妙的车。这时幼儿的思维一下子就被打开了，创作出有别于教师的香蕉车、胡萝卜车、火箭车、鳄鱼车等。又如在绘画“天天锻炼身体好”的主题绘画中，教师示范画出了跳绳的小朋友，引导幼儿观察跳绳时，小朋友手臂与腿部的关节变化，并让幼儿模仿动作，体验运动时身体各关节的变化，之后启发孩子画出不一样锻炼方式的人们。在绘画过程中教师惊喜地发现：有的幼儿画出了拍球、跑步的小朋友，有的幼儿画出了玩轮滑、踢足球的小朋友，还有的小朋友居然画出了跳广场舞的爷爷、奶奶们，并配上了录音机、音箱等热闹的场景。由此可见，只要教师的范画运用得巧妙——突出重点，并进行充分的启发，孩子的思维与想象自然会得以提高。
关于范画，一方面它可以开阔幼儿的视野，为美术创作提供支架；另一方面，如果运用不当，它又会限制幼儿的想象力与创造力。因而，就美术活动中教师对于范画的困惑，舍弃与保留不存在任何绝对性，而是要因课制宜、巧妙运用。这就要求教师们在备课时进行精心准备，呈现”不完美”的范画，让范画“适可而止”，在教学活动中合理运用范画对幼儿进行充分的启发，让孩子们基于范画，生发出更多的想法与创意，最终让活动达到事半功倍的效果。
一、正确理解《指南》中的教育建议
1.“不宜”不等于“完全不需要”
《指南》中有关美术活动的教育建议中提出：“幼儿绘画时，不宜提供范画”。这种教育建议是遵循了3～6岁幼儿的身心发展规律提出的，因为幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人，幼儿独特的笔触往往蕴含丰富的想象和情感，这里提出的“不宜”二字，是“不适宜”，并不是完全否定。但有的教师却片面曲解了词义，认为“不宜”就是“不需要”的意思，所以就出现了在美术教学中完全舍弃范画的运用。幼儿的学习是以具体形象思维为主，教师出示多种形式的范画能有效吸引幼儿的注意力，激发幼儿学习的兴趣，让其专注地投入教师组织的活动之中。《指南》中提道：美术活动中要引导幼儿学会发现美、欣赏美，从而培养幼儿表现美和创造美的能力。如果在教学活动中完全舍弃范画，幼儿没有具体、形象的画面进行观察、欣赏，可能会影响到幼儿感受美、发现美、创造美的发展水平。
2.“范画”不等于“被动的临摹”
《指南》中反对的是幼儿对范画的被动模仿，但并不反对幼儿的模仿学习。模仿学习是幼儿从自身的需要出发进行的自发性模仿，而非被动的临摹。自发性的模仿是幼儿感知、观察、再现审美对象的过程。即使面对同一个审美对象，不同幼儿也会因为认知、感受和兴趣的不同，模仿出来的作品并不会一模一样。而被动的临摹对幼儿创造力的发展只会起到消极的作用，它从来不是唯一，更不是最佳的美术教学方法。因此，在美术活动中，教师不应该将“范画”当作是提供给幼儿进行“临摹”的工具，幼儿的美术语言不是被“临摹”出来的，而是在自主表达的过程中习得的。
二、范画提供过程中需要注意的问题
1. 范画环节的有无，应视教学活动的需要而定
对于有的美术教学活动，如写生“大树”“蔬菜”“水果”等活动，教师可先引导幼儿观察实物的特征后进行绘画。如果活动中教师先呈现出自己的范画，反而会引发幼儿机械性的临摹，直接影响幼儿对实物的观察角度及感受美的能力，剥夺了幼儿表现美、创造美的机会。像此类教学活动中，无范画教学更能发展幼儿的观察力、思维力及想象力。而教学活动中范画的有无，要根据教学活动的需要来决定，只有教师灵活运用范画，才能达到最佳的教学效果。我曾经观摩过一节美术教学活动“森林里的动物”，至今记忆犹新。在活动的导入环节，教师启发幼儿说出自己喜欢的森林里的動物，幼儿纷纷回答有狮子、老虎、狐狸、大象等。接下来，教师没有出示任何范画进行示范，而是直接让孩子们根据脑海里对动物的印象来自主创作。教学活动结束了，很多幼儿都画不出刚才提到的动物，画出的多是以往自己画过的，在已有绘画经验基础上的一些动物，如兔子、章鱼、乌贼等。分析活动目标未达到的原因，主要是孩子们无法将脑海里立体的动物形象以平面的方式呈现出来。而教师的范画，就可以让这一难题迎刃而解：教师备课时，事先把森林里的各种动物的图片与各种形式的绘画作品收集起来，在幼儿的创作环节中，把范画分组提供给幼儿，他们可以根据自己的需求，挑选出喜欢的动物图片进行观察，教师加以引导：不同的动物，有着不同的特征，这样幼儿在绘画过程遇到的困难就可以得到解决。由此可见，范画环节的有无要根据教学活动的实际需要，灵活而定。
2. 把握范画的弹性，让范画变得“不完美”
《指南》中强调：“特别不应要求幼儿完全按照范画来画”，它的指导内涵是担心教师如果呈现了范画，并要求孩子按照范画来画，势必会让他们的作品成为教师作品的复制。如何更好利用教师的范画呢？这就需要教师将范画做到“适可而止”，使其变得“不完美”，从而给幼儿留有想象、创造的空间。
教师在示范美术作品步骤时，要抓住教学活动的重难点，巧妙地利用范画过程，让幼儿理解绘画过程中技能习得的要领。如幼儿在学习线描画过程中，如何让他们理解“疏密对比”这一抽象的美术概念时，教师利用了“为小鸟穿上漂亮的衣服”这一有趣的故事。在出示范画的过程中，教师引导幼儿说出用自己喜欢的线条来分割小鸟的身体，随后小鸟的身体被分割成一个个小房间，当一个房间里住着的图形宝宝都有独立的空间，并且大家都是舒舒服服地排列着、不拥挤，这就叫“疏”（舒服），而另一间房间里住着许多密密麻麻、整齐的线条宝宝，就叫“密”。孩子们通过听故事、看教师的示范画——“两个房间”的疏密装饰，懂得并掌握了什么叫“疏密对比”这一线描画的技巧。然后，小鸟身上“剩下的房间”里的线描装饰，则留给了幼儿想象、创作的空间，教师引导幼儿画出和教师不一样的、自己喜欢的疏密对比图案，并进行线条装饰，这就是“不完美”范画的提供策略，所以教师在呈现示范画环节时，要讲究“适可而止”。
3. 范画提供的时机，有效解决教学活动的重难点
每一节美术教学活动都会有重难点，如何让幼儿有效理解并掌握重难点，如果教师的范画利用得当，会起到事半功倍的作用。例如在“手臂和手的想象画”活动中，教师示范把自己的手臂、手指摆在黑板上，为了增加活动的趣味性，引导幼儿用小手做出“照相机”的形状，为手臂和小手“拍照”，随着幼儿喊出的“1、2、3、咔嚓”拍照，教师用笔沿着手臂、手指的边沿画出它们造型的轮廓，五个手指可以任意找朋友，例如大拇指、食指并在一起是一对好朋友，中指、无名指、小指并在一起也是一对好朋友。教师引导幼儿观察这些轮廓像什么，并满足幼儿的想象，示范在轮廓上添加动物的五官、脚爪、翅膀等，变出了各种可爱的动物。接着启发幼儿：“如果我们想要变出形态不同的小动物，要改变谁的方向呢？”“手臂、手指的摆放位置、方向可以怎么变呢？”教师的范画，让看似有难度的想象画教学活动变得简单、有趣，孩子们在之后的绘画过程中，担心因不会画而为难的情绪没有了，绘画的兴趣更浓了。
4. 范画的巧妙运用，关键在于教师的充分启发
在教学活动中，如何引导幼儿创作出各具想法的作品，这就需要教师不仅会进行巧妙的示范，最关键的还要会充分、准确的启发孩子，这样才能发展孩子的思维与想象，从而激发他们的创作欲望。例如在绘画活动“奇妙的车”中，教师先示范画出了苹果车，然后引导幼儿把车子的不同零件进行替换，以变出各种造型的奇妙的车。这时幼儿的思维一下子就被打开了，创作出有别于教师的香蕉车、胡萝卜车、火箭车、鳄鱼车等。又如在绘画“天天锻炼身体好”的主题绘画中，教师示范画出了跳绳的小朋友，引导幼儿观察跳绳时，小朋友手臂与腿部的关节变化，并让幼儿模仿动作，体验运动时身体各关节的变化，之后启发孩子画出不一样锻炼方式的人们。在绘画过程中教师惊喜地发现：有的幼儿画出了拍球、跑步的小朋友，有的幼儿画出了玩轮滑、踢足球的小朋友，还有的小朋友居然画出了跳广场舞的爷爷、奶奶们，并配上了录音机、音箱等热闹的场景。由此可见，只要教师的范画运用得巧妙——突出重点，并进行充分的启发，孩子的思维与想象自然会得以提高。
关于范画，一方面它可以开阔幼儿的视野，为美术创作提供支架；另一方面，如果运用不当，它又会限制幼儿的想象力与创造力。因而，就美术活动中教师对于范画的困惑，舍弃与保留不存在任何绝对性，而是要因课制宜、巧妙运用。这就要求教师们在备课时进行精心准备，呈现”不完美”的范画，让范画“适可而止”，在教学活动中合理运用范画对幼儿进行充分的启发，让孩子们基于范画，生发出更多的想法与创意，最终让活动达到事半功倍的效果。