临摹，早在我国南齐时期谢赫的书画理论《画品》中就已经提出了，是“六法”之一，称“传移摹写”。临摹是按照原作仿制书法和绘画作品的手法。通过临摹，可以启发美感，培养学生的审美能力，学习描绘和表现的方法；通过临摹，可以让学生少走弯路，更快、更直接地学习到前人的优秀经验，起到事半功倍的效果。
　　一、临摹的重要性
　　中国现代美术大师徐悲鸿曾说过：“临摹是绘画中最重要的手段。”临摹是学习绘画技能、技巧方面最重要的训练手段。临摹是学习绘画艺术的基础，它对于绘画者的观察能力、鉴赏能力、造型能力、表现能力等技能的学习和提高起到至关重要的作用。在初学绘画时，通过临摹，学生可以体会一幅好作品带给他们的喜悦，从而充分调动他们的学习热情和主动性，增强自信心，为学习绘画打下良好的基础。
　　二、临摹不等于复制
　　临摹是一个学习的过程，所以在教学中教师要引导学生正确临摹，而不要让学生一味地去“复制”。临摹本身是由具有主观精神和意识的人所为，在临摹的过程中自然会或多或少地加入自己的主观理解和改进。所以学生在临摹时，我们强调的是研究、学习，将优秀的间接经验变成自己的直接经验，同时别丢了自己的特性，为以后的创作打好根基。我国国画大师齐白石的《虾》闻名中外，很多人模仿学习，他曾说过：“学我者生，似我者亡。”这句话是在告诫我们：优秀的东西不光要学习，更应变成自己的东西，并发扬光大。
　　三、临摹的误区
　　在临摹教学中，我们一定要避免一些容易出现的临摹误区，不要“扼杀”那些有绘画灵感的学生，不要“抹平”那些个性突出的学生，不要“制造”更多的“复制机器”。
　　（1）“千篇一律。”有的教师为了让学生迅速掌握、提高绘画技法，就采用背默法，即临摹的作品都让学生记到脑子里，每幅画都套用就可以了。这种做法严重束缚学生的创作思维，消磨学生自身的个性发展，使学生作业出现“千篇一律”的雷同。教师在临摹课堂中要启发学生举一反三，要有所发现和创新；让学生有借鉴地选择，有分析地接收，在学习范画的优点的同时，对自己的独特感受予以珍视。
　　（2）“错误”范画。老师在提供范画时，若无视学生的实际情况及心理特点，提供不准确、不合理的范画，将会给学生审美观带来严重的误导。“错误”范画一是指老师以自己的审美标准和喜恶偏好判定的范画，这种做法不仅不客观，还会使学生的审美欣赏产生偏差；二是指不契合实际的“跃进”范画，绘画是一个循序渐进的过程，不能让学生“不会走就要求跑”。所以，老师在给学生提供范画时应该特别谨慎，要根据不同年龄、不同阶段的心理特点和接受能力来科学地、合理地选择范画，应本着先易后难、循序渐进的原则，要有很强的针对性，并通过范画能准确反映出自己的教学要求。
　　总之，临摹范画时，要因势利导，指导学生更多地领会作品的内涵，而不要只会拾人唾余，学其表面。要注意保护和发展學生的个性和天性，使他们逐步在掌握表现技巧的同时，成为具有想象力、创造力的人才。
　　（西藏拉萨市第二高级中学）