在作家们的笔下，“故乡”似乎是一个绕不开的主题。他们在书中塑造的人物、街巷，也很容易引来猜测：原型是谁？是否确有其事？
　　最近的热门纪录片《文学的故乡》，便将镜头对准了类似的话题，讲述了贾平凹、莫言、阿来等作家的写作和对故乡的感受。
　　写作成了生命的表现方式
　　《回到文学故乡》第一集讲的就是著名作家贾平凹。在50分钟的时间里，以写作串起了他离开故乡、回到故乡的种种经历。贾平凹出生于陕西省商洛市，19岁时离开家去读大学。毕业后，先是当了一名编辑。他很喜欢写作，曾几乎跑遍了商洛的几个县采风。后来写出了著名的《商州三录》。故乡是他写作养分的一个重要来源。因为熟悉，贾平凹在老家的状态很放松。采风也不是拿个笔记本采访，一般情况下就是随便聊一聊，到人家家里走一走，收获就特别大。
　　从镜头中可以看到，他也很愿意挤在熙熙攘攘的人流里，吃上一份儿时熟悉的食物。“年轻时候翻过秦岭到西安，站在世界这个视角上来回望故乡。到了五六十岁以后，又从老家这个角度上，来看这个世界。”他很感慨地说。在贾平凹的心目中，“我写作成了自己的一个生存方式，也是我生命的表现方式。”
　　回到文学现场
　　在该纪录片中，讲述作家阿来的一集也比较特别：几乎所有场景都回到了真正的文学现场。比如，谈到阿来的诗集《梭磨河》，摄制组和作家一起来到梭磨河畔；在广阔的草原，吟诵《三十周岁时漫游若尔盖大草原》；讲到《尘埃落定》，就回到卓克基土司官寨……
　　阿来是中国当代著名作家。他小时候生活的村子人很少，两边都是雪山，人们过着半牧半农的生活。他喜欢读书，办过杂志，但很快又回归到写作上来。
　　在纪录片中，他提到的长篇小说《尘埃落定》曾获茅盾文学奖。小说完成于1994年底，他觉得，是对故乡做了一个交代。
　　不过，多年来，他的写作范围并不是只限于故乡的村庄，平时会去爬山，背上背包到处走动，做一些实地调查。即使在拍纪录片的过程中，他也带了一部相机，拍摄沿途的植物。他解释，小说就是一个探索可能性的过程，人是有很多可能性的，但是在实际的生活当中，你只能做一个选择，只有在小说里，我们可以活成各种各样的自己。
　　阿来并不认为，必须回到自己出生的那个村子，它才是故乡，“当我们日渐扩大的时候，我会把故乡放大”“整个川西北高原，我都把它看成是我的故乡”。
　　记录“文学的故乡”
　　除贾平凹、阿来外，莫言、迟子建等其他4位作家与故乡的牵绊，也被清晰呈现在这部系列纪录片中。迟子建对故乡怀有深厚的感情，北极村也是其小说里的北国世界，是《北极村童话》等故事发生的空间；当毕飞宇转身看到幼时居所的瞬间，他指着家的方向，久久无言……
　　《文学的故乡》总导演张同道说，从2016年夏天开始，他和团队花了两年时间，跟随片中的6位作家拍摄，辗转各地，去过零下42摄氏度的北极村，也去过绵延千里的秦岭等地。
　　“开机时，我就确定以土地为主题，而且要有上述作家作品中的文学现场可以复原。”他说，比如莫言小说《红高粱》里的那座桥等，通过这些旧址可追寻作家童年生活时的场景。
　　几乎每一位作家的讲述都给他留下了深刻印象，镜头呈现也很自然。拍莫言这一集的过程中，莫言有时想写东西，就回老家高密，因为“写的就是高密的事”，寫到教堂，就骑自行车去看一看。
　　《文学的故乡》播出后，收获了许多文学爱好者的关注。有人说，这是以另一种方式来记录文学；也有人认为，纪录片让人们看到小说文本之外的作家，亲切、真实。
　　在接受中新网记者采访时，张同道则如此概括拍摄这部纪录片的初衷，“如今文学也许小众，但永远不会消亡。我希望观众看完之后，也能找到自己的文学的故乡，唤起当年对文学的那种热爱。”
　　据中新网