随着中华民族的的又一次腾飞,中华民族艺术由模仿西方到中西融合再到民族艺术的回归历经坎坷,终于我们迎来了民族艺术再次的复苏。如何让新一代的艺术创造潜能源源不断地成为中华民族最宝贵的资源和财富。取决于我们的艺术教育,而我们国家的大部分人口在农村,所以农村美术课直接关系到国民文化艺术素养和民族文化春天的到来。
　　当前美术课程设置存在一些不能忽视的问题,如总体模式比较单一;课程内容缺乏整体考虑;教学内容多而杂,在不同程度上存在着重技能轻审美的倾向。尤其是各民族文化的呈现和继承以及他的历史和审美几乎没有。我们应充分尊重传统,发掘和保留传统的优良资源,只有站在民族文化这块肥沃的土地上,才会有百花齐放的时候,因为你熟悉的是中华文化,你从小受的是儒道思想的教育,中华文化是独一无二的,任何一门文化艺术脱离这片土壤,都是没有生命力的,都会得不到人民的认可,也就会失去他的存在价值。中国有56个民族,地大物博,中国在五千年的历史文化发展中,有着美术文化和教育巨大的优秀传统,这是民族艺术的根基,也是建设中国特色的美术教育教学体系的基础。如何了解,继承,发展和创新众多的民族文化成了美术课程的难题。我认为美术应该开设地方教材,有几个好处。
　　
　　1有利于提高提高学生的学习兴趣
　　
　　传统的美术教学逻辑是专业的逻辑,美术专业的逻辑。它是以美术专业的概念、技能、方法、手段和体系来构建的。相对来说,这种逻辑,较为系统,较为科学与成熟。但这种逻辑与非专业的教育有冲突,造成目标游离;要求过高;方法呆板,文化层面上的要求得不到落实。用专业的方式来要求非专业的学生是不可取的,我们要培养的是学生的审美观念及审美方法,不是培养画家。美术本身具有抽象性,理解一件世界性的作品需要历史及民族文化底蕴,这样一些超出学生生活阅历的作品学生能够理解吗?只有经历过的东西才有可能被理解,在当前把美术当成是可学可不学的负课的乡村。不理解的东西会让这些学生失去学习的兴趣,只有用本地方的文化艺术来构建学生的审美观念和审美方法,才有利于提高学生的学习兴趣。美术课程的改革不仅仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。美术教学应注重对学生审美能力的培养,在教学中,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想像,进行比较。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观。而这些都要建立在学生的学习兴趣上,教师应重视对学生学习方法的研究,以各种生动有趣的教学手段,如民歌、民风、民属、范画、民艺、故事等方式引导学生增强对形象的感受力与想像力,激发学生学习美术的兴趣。
　　
　　2有利于民族文化的继承和创新
　　
　　我国是人口大国,中华文明是各民族共同创造的,民族文化种类比较多,如何让所有的民族文化都得以继承和发展,只有在教学内容上采取化整为零的办法,也就是在艺术文化教学中增加地方文化,然后到中华文化这个大熔炉中进行融合。只有当我们把传统文化与现代文化的关系处理好,真正光大民族文化的优秀传统,又勇于吸纳世界上的一切先进的文化,并在此基础上自主创新,这样才能使我们建成的中国特色的社会主义文化更多更广泛地“走出去”,在世界文化多元的格局中发出应有的光辉。文化的发展有很强的继承性,延续性,任何新文化都要面对传统,都是在传统文化基础上以符合社会发展规律的方式进行创新。一般来说,传统文化是在不断创造中形成的,又是在不断创造中被突破和创新而走向现代的。在这过程中,滞后的文化总要被先进的文化所取代,古老的传统总会在现代的竞争中被刷新。在一定意义上,现代化就是先进化。这种先进性是在历史纵向与全球横向的双重比较中被识别和确定的。但是每个国家和民族的传统文化总有自己的优长,而且这种传统文化还是特定国家和民族存在的历史标志,也是发展现代文化的前进基础。
　　
　　3有利于民族文化的独立性
　　
　　继承优秀文化传统,要保持民族文化的独立性。文化是一个民族的灵魂。既要广收博采、熔铸万物,又必须保持其鲜明的个性和独立的品格。古今中外许多事实证明:国家要独立,不仅政治上、经济上要独立,思想文化上也要独立。在经济全球化趋势日益发展的新形势下,民族文化的发展也是面临着难得的机遇和严峻的挑战。各种思想文化相互影响,相互激荡,竞争日趋激烈。文化领域的竞争,不仅表现在文化产品的市场覆盖上,更表现在文化价值观的渗透上。而后者的影响往往更加深远。由于中华民族文化深厚的基础和强大的生命力,特别是我们党对文化建设的正确领导,我国新时期的文化建设取得了巨大的成就。但是,外来文化的不良影响不容忽视,我们要大力弘扬民族民间文化,振奋民族精神,努力提高民族文化的继承和创新,增强民族文化自身发展的活力,才能保证民族文化艺术的独立性。
　　
　　4有利于中国特色社会主义文化艺术的形成
　　
　　遵循学生认知发展规律,从学生实际出发,避免学科知识专业化倾向,教学内容的选择应贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性、应用性。可以利用当地的文化资源,使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系,涵养人文精神。美育教育不仅对青少年的成长具有决定性意义,而且其高度开发与利用将直接关系到国家艺术教育领域的兴衰。文化是一个民族的血脉和根基。中华文化是中华民族生生不息、团结奋进的不竭动力。要全面认识祖国传统文化,取其精华,去其糟粕,使之于当代社会相适应、与现代文明相协调,保持民族性,体现时代性。加强中华优秀文化传统教育,运用现代科技手段开发利用民族文化丰富资源。中华民族有着几千年的悠久历史和文化积累,其传统文化源远流长、博大精深,包含思想观念、礼仪制度、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、科学技术等不同层面的丰富内容。这些优秀文化遗产,几千年始终保持延续发展,维系着民族成员的心理纽带,对于中华民族的繁衍、统一、稳定和自立于世界民族之林起到了巨大作用。
　　校本课程的开发要以《美术课程标准》和地方特色为双背景,根据乡土资源优势,结合学生在年龄特点,在美术综合探索领域,尝试开发适应新课程标注和学生发展需要的美术校本课程,为学生提供丰富多彩的学习探索内容和信息,拓展艺术视野,创设良好的探究条件,把美术知识的获取与生活实践相联系,培养学生的创新精神和实践能力,从而提高学生的整体素质。