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摘要：印象派画家埃德加·德加善于在绘画创作中以古典主义为基础，融入新兴的摄影技术构图方式、浮世绘等元素，创作出让人出乎意料的绘画作品。这种独特的观察角度打破了西方古典主义绘画固有的构图方式，使西方绘画从印象派走向现代主义绘画迈进了一大步。而德加最出名的典型运用摄影技术构图的作品就是《舞蹈教室》。本文将着重分析影响德加作品《舞蹈教室》构图的因素，文中以从德加运用摄影技术与日本浮世绘进行分析了解，在传统的基础上融入新的形式，同时启发我们作为一个绘画创作者必须跟随时代科技的发展绘画也要不断创新发展。
关键词： 埃德加.德加;《舞蹈教室》;摄影技术
一、德加作品《舞蹈教室》的创作背景
芭蕾舞女是德加非常喜欢的主题。70年代的德加痴迷于画芭蕾舞女，他希望能画出空间感，画出从最意外的角度去看立体形状的印象，因此，他喜欢从芭蕾舞剧中选取题材，而不是从室外场面中选取题材。观看排练时，德加有机会从各个方面看到最富有变化的躯体姿势。从舞台上面向下看时，他能看到少女们在跳舞或休息，而且能研究复杂的短缩和舞台照明在人体造型中的效果。《舞蹈教室》应该是德加芭蕾舞女画中较有代表性的一幅。由于画面人物众多，包括演员、教师及着黑衣的几位妇女，所以德加特意将排练厅的大镜子置于画面中央，以加强空间感。仔细观察画面，可以发现没有哪两个演员的动作是完全一样的，德加对人物姿态的把握可见一斑。德加的画里根本没有故事，他之所以对芭蕾舞女演员感兴趣，并非因为她们是漂亮少女。他似乎不关心她们的心情，他以印象主认者观察周围风景那种冷漠客观的态度去观察她们。他关心的是在人体形状上的明暗的相互作用，是他可以用来表现运动或空间的方式。德加也用他的特殊表现手法，创作出《芭蕾舞系列》等一大批优秀的作品，其中《舞蹈教室》（图1）是芭蕾舞系列中比较出名的一幅，现存于纽约大都会艺术博物馆。
二、影响德加绘画构图的因素
（1）印象主义画家德加对古典主义的继承
1854-1859 年德加在意大利的美术学校进行学习，在此期间逐渐形成了他的创作理念，并主导他今后的艺术创作，不仅学习意大利的艺术，还学习文艺复兴时期的艺术。他时常去博物馆临摹大师的作品，他还花了大量时间模仿卢浮宫、佛罗伦萨、罗马、阿西西和那不勒斯的早期绘画大师的作品。德加有时把自己归为印象派，确实在印象派举办的八场展览中有七场他都是和他们一起展出的。然而，他在古典绘画上也有很深的造诣，并且因为他不喜欢在大自然中写生，渐渐形成一种独特的叙事性风格。纵观他一生的艺术生涯，可以发现他花费了大量的时间在研究古典主义绘画上，即使是到了印象主义时期，仍然能够看出他画面中所蕴含的古典主义气质。在德加早期作品中明显带有古典主义风格显示出了他所具备的高超的素描能力。1860年开始创作的《贝里里家庭》中的三角形构图也是沿袭了古典主义中最经典的金字塔构图形式，不论是从人物形象还是技法上，我们都能很明显地看出安格尔对他的影响。德加对人有着敏锐的洞察力，特别是女性，他的很多作品都专注于女人，而且在他研究舞者、女帽商和洗衣妇的过程中，渐渐培养出客观性，试图以自然的姿态和照片中无意识动作来表现自己的主题，这也加速了《舞蹈教室》这一优秀作品的诞生。《舞蹈教室》是德加于1876年的印象画展的参展作品，美国著名的旅法女画家卡萨特评价说：这幅画的素描技巧超过了荷兰杰出的风俗画家维米尔。
（2）摄影技术对德加的启发
19世纪中叶，照相机的发明和摄影技术的发展，对当时的画坛产生了很大的影响，尤其冲击了古典主义绘画。尽管当时的摄影术还不算成熟，但德加已经开始借助于相机把特殊视角的构图运用于自己的创作中。作为一门新兴的技术，它能够在短时间内记录瞬间的状态，而一直在探索捕捉人物瞬间真实状态的德加欣然接受了这门新兴技术，并很快将摄影技术运用到了绘画创作之中。在当时，摄影技术还不太成熟，拥有着敏锐洞察力的德加就已经将照相美学运用到了他的绘画创作当中，摄影中独特的观察视角和构图方法提供给德加源源不断的创作灵感。在他的作品中能找到有很多是和以往的古典主义绘画中完全不同的透视，他在努力寻求一种突破，在画面的安排上独具匠心，并根据照片的局部画了很多构图独特的画，带给观者一种瞬间性的感觉，他所画的芭蕾舞女系列作品就充分运用了摄影技巧的构图方式，这是在当时非常创新的。
（3）日本浮世绘版画对德加画面构图的影响
浮世绘是一种集工艺性、装饰性和世俗性于一体的艺术形式。大胆巧妙的构图、平涂的色块、艳丽明快的色彩和简洁的造型刻画，是浮世绘艺术最显著的特征，19 世纪西方的艺术家们正在寻找新的绘画途径，而浮世绘的这种特质，引起了当时印象派画家们的共鸣，在浮世绘艺术当中，对画面主体特殊的构图不仅可以获得视觉上的动感，还可以增加画面的趣味性和空间感，从而获得一种新的视觉效果。德加吸收了这种外来艺术文化，对绘画主题进 行大胆剪切，在他的芭蕾舞系列作品中，就能看到浮世绘版画对他的影响。
作者简介：邓格，女，汉族，贵州贵阳人，贵州民族大学硕士研究生，研究方向：油画
貴州民族大学 贵州 贵阳 550025
关键词： 埃德加.德加;《舞蹈教室》;摄影技术
一、德加作品《舞蹈教室》的创作背景
芭蕾舞女是德加非常喜欢的主题。70年代的德加痴迷于画芭蕾舞女，他希望能画出空间感，画出从最意外的角度去看立体形状的印象，因此，他喜欢从芭蕾舞剧中选取题材，而不是从室外场面中选取题材。观看排练时，德加有机会从各个方面看到最富有变化的躯体姿势。从舞台上面向下看时，他能看到少女们在跳舞或休息，而且能研究复杂的短缩和舞台照明在人体造型中的效果。《舞蹈教室》应该是德加芭蕾舞女画中较有代表性的一幅。由于画面人物众多，包括演员、教师及着黑衣的几位妇女，所以德加特意将排练厅的大镜子置于画面中央，以加强空间感。仔细观察画面，可以发现没有哪两个演员的动作是完全一样的，德加对人物姿态的把握可见一斑。德加的画里根本没有故事，他之所以对芭蕾舞女演员感兴趣，并非因为她们是漂亮少女。他似乎不关心她们的心情，他以印象主认者观察周围风景那种冷漠客观的态度去观察她们。他关心的是在人体形状上的明暗的相互作用，是他可以用来表现运动或空间的方式。德加也用他的特殊表现手法，创作出《芭蕾舞系列》等一大批优秀的作品，其中《舞蹈教室》（图1）是芭蕾舞系列中比较出名的一幅，现存于纽约大都会艺术博物馆。
二、影响德加绘画构图的因素
（1）印象主义画家德加对古典主义的继承
1854-1859 年德加在意大利的美术学校进行学习，在此期间逐渐形成了他的创作理念，并主导他今后的艺术创作，不仅学习意大利的艺术，还学习文艺复兴时期的艺术。他时常去博物馆临摹大师的作品，他还花了大量时间模仿卢浮宫、佛罗伦萨、罗马、阿西西和那不勒斯的早期绘画大师的作品。德加有时把自己归为印象派，确实在印象派举办的八场展览中有七场他都是和他们一起展出的。然而，他在古典绘画上也有很深的造诣，并且因为他不喜欢在大自然中写生，渐渐形成一种独特的叙事性风格。纵观他一生的艺术生涯，可以发现他花费了大量的时间在研究古典主义绘画上，即使是到了印象主义时期，仍然能够看出他画面中所蕴含的古典主义气质。在德加早期作品中明显带有古典主义风格显示出了他所具备的高超的素描能力。1860年开始创作的《贝里里家庭》中的三角形构图也是沿袭了古典主义中最经典的金字塔构图形式，不论是从人物形象还是技法上，我们都能很明显地看出安格尔对他的影响。德加对人有着敏锐的洞察力，特别是女性，他的很多作品都专注于女人，而且在他研究舞者、女帽商和洗衣妇的过程中，渐渐培养出客观性，试图以自然的姿态和照片中无意识动作来表现自己的主题，这也加速了《舞蹈教室》这一优秀作品的诞生。《舞蹈教室》是德加于1876年的印象画展的参展作品，美国著名的旅法女画家卡萨特评价说：这幅画的素描技巧超过了荷兰杰出的风俗画家维米尔。
（2）摄影技术对德加的启发
19世纪中叶，照相机的发明和摄影技术的发展，对当时的画坛产生了很大的影响，尤其冲击了古典主义绘画。尽管当时的摄影术还不算成熟，但德加已经开始借助于相机把特殊视角的构图运用于自己的创作中。作为一门新兴的技术，它能够在短时间内记录瞬间的状态，而一直在探索捕捉人物瞬间真实状态的德加欣然接受了这门新兴技术，并很快将摄影技术运用到了绘画创作之中。在当时，摄影技术还不太成熟，拥有着敏锐洞察力的德加就已经将照相美学运用到了他的绘画创作当中，摄影中独特的观察视角和构图方法提供给德加源源不断的创作灵感。在他的作品中能找到有很多是和以往的古典主义绘画中完全不同的透视，他在努力寻求一种突破，在画面的安排上独具匠心，并根据照片的局部画了很多构图独特的画，带给观者一种瞬间性的感觉，他所画的芭蕾舞女系列作品就充分运用了摄影技巧的构图方式，这是在当时非常创新的。
（3）日本浮世绘版画对德加画面构图的影响
浮世绘是一种集工艺性、装饰性和世俗性于一体的艺术形式。大胆巧妙的构图、平涂的色块、艳丽明快的色彩和简洁的造型刻画，是浮世绘艺术最显著的特征，19 世纪西方的艺术家们正在寻找新的绘画途径，而浮世绘的这种特质，引起了当时印象派画家们的共鸣，在浮世绘艺术当中，对画面主体特殊的构图不仅可以获得视觉上的动感，还可以增加画面的趣味性和空间感，从而获得一种新的视觉效果。德加吸收了这种外来艺术文化，对绘画主题进 行大胆剪切，在他的芭蕾舞系列作品中，就能看到浮世绘版画对他的影响。
作者简介：邓格，女，汉族，贵州贵阳人，贵州民族大学硕士研究生，研究方向：油画
貴州民族大学 贵州 贵阳 550025