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摘 要：在全球化与多元化交互发展的今天，水彩画课堂教学的改革应更多地立足于各地域的本土化精神。从各地域的本土化探索，将“本土化”的精神引入水彩画课程的改革，从而进行艺术创作。在课程改革之的过程中，形成具备“本土化”的水彩画课程教学体系，全面、整体、原创地推进水彩画教学本土化建设，打造具备“本土化”精神的品牌特色专业。
关键词：水彩画 本土化 发展
[本论文为广西民族师范学院科研经费资助项目课题“地方本科院校水彩画课程民族性研究”阶段性成果之一，课题编号：2013YB024。]
水彩画课程不仅是师范类美术学专业的必修基础课程，也是师范类的专业方向课程之一。从目前高校美术学专业看，高校的美术学专业方向，基本分三个专业方向：中国画、油画、水彩画；有的院校可能还会有书法、雕塑等方向。可见，水彩画课程在美术学专业的课程当中，是占有非常重要的地位的。
然而，随着每年高校的招生规模越来越大，毕业生面临就业的巨大压力，使得很多高校的专业课程的设置越来越市场化，一些冷门专业课程被消减，甚至有的专业面临直接取消的窘境。在这种压力下，高校的“水彩画”课程也受到很大影响，毕竟水彩专业方向的毕业生相对而言就业面比较窄。在这经济腾飞的时代，水彩画方向就业的拓宽是一个大问题，这就需要我们对课程提出新的要求，改革水彩画课程迫在眉睫。在文化多元化的今天，水彩画课程要发展、创新，只有将“本土化”融入课堂教学，水彩画课程才能以鲜明的民族特色屹立于艺术课程改革之首，打造出各地域的专业特色课程。
水彩画在中国的发展历经一百多年，但水彩画作为一门课程进入大学，真正算起来不过几十年的时间。在文化多元化的今天，水彩画课程要发展、创新，只有将“本土化”融入课堂教学，水彩画课程才能以鲜明的民族特色屹立于艺术课程改革之首，打造出各地域的专业特色课程。
一、 水彩画课程教学面临的障碍
自16世纪末意大利传教士利玛窦来到中国，就把一些水彩作品带入了中国，到后来的土山湾画馆的成立，水彩画开始在中国大地上生根发芽。同时也吸引很多艺术家奔赴英、法等国学习，回国后致力于发展中国艺术教育，极大地推动了水彩画在中国的普及。然而近年来，笔者通过广泛调查众多美术学院，发现现行的水彩画课程教学模式非常死板，大都沿用西方传统的教学模式，固定的教学体系、西化的教学方式、机械化的训练方式，使得它反而失去了原有的活力。大学教师们年复一年，日复一日地重复着他们从西方学来的课程教学模式，导致人才培养质量的低下。
从我国目前高校水彩画教学情况看，尽管有一套完整的教学系统，但在实际教学中，存在很多问题，课程之间的衔接性偏弱。水彩画课程设置的内容基本从临摹到写生，再是创作，大致是静物、风景和人物三大块。而老师在教学过程中，按部就班，缺少对学生在艺术道路上的指导，压制了学生的创新意识。这种教学观念的滞后和教学过程的僵化，是现在水彩画课程改革面临的重大问题。
民族的就是世界的。同样的，本土化的也是世界的。水彩画毕竟属于舶来画种，只有融入中国民族的文化精神，才能体现中国的水彩艺术，在世界艺术占一席之地。同样，水彩画课程只有融入了本土知识和本土的文化精神产品，才能打造水彩画课程的专业特色，推动高校水彩画课程改革的新进程。既然各地域的水彩艺术有着各个地域的艺术特色，展现出了百花齐放的局面，为什么我们的水彩画课程不能创办属于各地域高校的品牌特色呢？每个地域拥有每个地域的地方特色，将地方的文化精神注入课堂教学，形成本土化的新课程，才能化劣势为优势，推动地方本科院校水彩画课程体系的改革与创新。
二、 水彩画教学中本土化发展实施的策略
在当今多元文化共生的局势下，水彩画教学要发展、创新，必须要发扬艺术传统和民族特色。窃以为改革水彩画教学，教学理念的更新与多元资源的融合是本土化教学的对策。
（一）教学理念的转变
随着社会的发展，市场化的经济带给高校人才培养模式的巨大冲击，这就要求高校培养的人才必须符合社会的需求，与市场经济挂钩。地方高校培养的人才首先应为地方社会经济服务。同样，水彩画课程教学要适应地方经济发展的要求，融入地方的人文精神、地域文化，培养出符合当地社会需求的合格毕业生。“任何社会都是本土社会，都有着自己形成和发展的独特历史，因此，任何学校与社会的关系也只能是指学校与某一具体的本土社会的关系，而不可能是与一个抽象的一般社会的关系，任何社会建立学校的目的都是为了保证那个本土社会的延续。”[1]水彩画课程教学只有融入本土化的元素，培养的人才才是本土社会的建设者，明确了这个“立足点”，水彩画课程方能成为特色，具备本土化的特色专业。
水彩画教学在几十年的固定教学思维下，已经不适应当代社会的发展，水彩画课程在走品牌特色专业的过程中遇到重重困难，我们唯有融入“本土化”教学，才能让水彩画课程成为品牌。融入本土化，首先必须转变教学理念，不能墨守成规、固步自封。本土化融入水彩画课程教学，我们要根据具体实施其战略，根据当地的具体情况具体调整。每个地方都有其历史、地理、文化特色，它们是经过几千年的历史沉淀而形成的。以广西柳州三江为例，民族风情多姿多彩，建筑吊脚楼的独特，风雨桥及鼓楼等民居文化；民族服饰文化；民族节庆文化等等，构成了当地的本土地域特点。这些元素对于身处其中的广西地方高校能够获益匪浅，正是由于地域文化的独特性，使我们在艺术教学中能有所为。地方高校唯有掌握其精华，将其本土文化精髓融入课堂教学，使其成为具有地方特色的品牌课程。
一代比较教育大师萨德勒早就提醒我们：“不能随意的漫步在世界教育之林，像小孩逛花园一样，从一堆灌木丛中摘一朵花，再从另一堆中采一些叶子，然后指望这些采集的东西移植到家里的土壤中便会拥有一颗具有生命的植物。”[2]因此，地方高校应当抓住每个地域的人文精神和地域文化，对其进行现象的分析和影响的探索，有计划、有步骤地对其进行教学整合。而不是直接拿来，就像鲁迅说的，拿来主义也是取其精华，弃其糟粕。将其与传统教学进行一个适当契机的融合，方能展现水彩画课程教学的民族性特色，走向真正的新课程体系。这是水彩画课程改革的着眼点，也是水彩画课程走向品牌专业的第一步。 （二）多元化资源的融合
我国有56个民族，每个民族都有其独特的历史文化、民俗风情与文化沉淀。但每个民族之间的历史文化相互相通，彼此影响，共促发展。而我们提倡的本土化教学，并不是固步自封，而是在多元化思想指导下，各个“本土化”之间互相借鉴、学习，更加突出教学的本土化特色和个性。
“本土化”之间的多元融合能为水彩画教学改革输入新血液。水彩画教学的多元融合可以采取相对灵活的方式，比如跨校、跨省考察与交流。其实在很多高校在教学中还是非常注重多元文化资源的互溶的，如广西艺术学院，在水彩画课程设置上，每个学期都会安排三周的外出写生课，跨市、跨省的外出写生、考察， 让学生感受别的地方的风土人情，拓宽学生的视野，增强学生的文化资源。但在很多高等院校，学生出去写生的机会相对而言是比较少的，像广西民族师范学院，大学四年跨市、跨省的写生、考察就两次。虽然如此，但学生还是能从中学到很多的东西，在创作中也能借鉴一些文化元素。跨省考察与写生只是多元文化学习与实践的一种方式。其次，作为高校的水彩画老师，也要经常同其他院校的水彩画老师互相交流，协同创新，对课程设置探讨研究，共促水彩画课程教学的改革。
时代的科技进展，推进课程体系的改革与创新，我们一度提出：普通本科高校向应用技术型高校转型。因此，水彩画课程更应融合多元资源，加强兄弟院校之间借鉴与探讨，建立地方院校的本土化课程，引领水彩画课程的新进程，跟上市场化经济带来的冲击。
当代艺术已走向多元化，而我们的水彩画教学却没有跟上时代的步伐，培养的学生只是用技术来表达自己的想法，并不会用多元观念来表达自己的情感 ，没有真正进入到艺术的语境。所以作为教师，我们应该多鼓励学生在观念、技法、手段、工具、材料方面进行创新，不断培养创新意识、勇于探索的人才，更新思维模式。随着日趋多元化的社会，观念和技术的有机统一是不可分割的，并且要紧随时代的变化，促进水彩画教学的不断发展。
三、结语
随着社会转型和市场化程度的日益加剧，地方本科院校的课程专业需要转型为应用型。党的十八届三中全会明确指出：“加快现代职业教育体系建设，深化产教融合、校企合作，培养高素质劳动者和技能型人才。”在这种转型的改革中，水彩画教学迎来了前所未有的挑战。商品化浪潮的冲击下，水彩画的教与学要打破陈规，改革单一模式的教学，结合地方社会的经济发展，探索一条适应地方市场化需要的课程改革体系，水彩画课程教学如何走出困境，是当前很多人关心和讨论的问题。水彩画课程只有具备了真正属于自己的东西，方能立于市场化的社会，适应市场化的要求。立足本土化，将会推进水彩画课程教学的进程，推进与市场化社会的衔接。
本土化问题在美术教育领域已越来越引起教育者的重视。在此背景下，如何发展具有民族特色的水彩画教学，是水彩画课程改革所面临的问题。在多年的传统教学模式下，要突破传统，发展多元语境下的特色水彩文化和水彩教学，这就要根据地方的民族性格、思维方式、文化差异、地理环境等因素的影响，使水彩画教学突破理念的冲突、方法的僵硬、观念的滞后等问题，将水彩画教学与本土化的地域差异进行有机的融合。
水彩画是舶来画种，要想在文化交流和碰撞中形成具有民族特色的中国水彩艺术，这需要从水彩画课程教育抓起，打造地方水彩画课程的本土化特色，形成与地方市场经济接轨的水彩文化，推动地方经济的发展。
总之，在市场经济急速发展的时代，水彩画课程教学应紧随时代的步伐，多元与整合，立足“本土化”，同时借鉴和吸收其它地方的特色文化，赋予水彩画课程教学以时代内涵，体现出鲜明的本土民族特色。在课程改革的过程中，形成具备“本土化”的水彩画课程教学体系，全面、整体、原创地推进水彩画教学本土化建设，打造具备“本土化”精神的品牌特色专业。
参考文献：
[1] 石中英.本土知识与教育改革[J].教育研究，2001（08）：13-19
[2] 王承绪.比较教育学史[M].北京：人民教育出版社，1999：66
作者简介：
黄三艳，硕士，广西民族师范学院美术与设计系讲师。研究方向：水彩画。
何家福，硕士，广西民族师范学院美术与设计系副教授。
赵媛媛，硕士，广西民族师范学院美术与设计系讲师。
关键词：水彩画 本土化 发展
[本论文为广西民族师范学院科研经费资助项目课题“地方本科院校水彩画课程民族性研究”阶段性成果之一，课题编号：2013YB024。]
水彩画课程不仅是师范类美术学专业的必修基础课程，也是师范类的专业方向课程之一。从目前高校美术学专业看，高校的美术学专业方向，基本分三个专业方向：中国画、油画、水彩画；有的院校可能还会有书法、雕塑等方向。可见，水彩画课程在美术学专业的课程当中，是占有非常重要的地位的。
然而，随着每年高校的招生规模越来越大，毕业生面临就业的巨大压力，使得很多高校的专业课程的设置越来越市场化，一些冷门专业课程被消减，甚至有的专业面临直接取消的窘境。在这种压力下，高校的“水彩画”课程也受到很大影响，毕竟水彩专业方向的毕业生相对而言就业面比较窄。在这经济腾飞的时代，水彩画方向就业的拓宽是一个大问题，这就需要我们对课程提出新的要求，改革水彩画课程迫在眉睫。在文化多元化的今天，水彩画课程要发展、创新，只有将“本土化”融入课堂教学，水彩画课程才能以鲜明的民族特色屹立于艺术课程改革之首，打造出各地域的专业特色课程。
水彩画在中国的发展历经一百多年，但水彩画作为一门课程进入大学，真正算起来不过几十年的时间。在文化多元化的今天，水彩画课程要发展、创新，只有将“本土化”融入课堂教学，水彩画课程才能以鲜明的民族特色屹立于艺术课程改革之首，打造出各地域的专业特色课程。
一、 水彩画课程教学面临的障碍
自16世纪末意大利传教士利玛窦来到中国，就把一些水彩作品带入了中国，到后来的土山湾画馆的成立，水彩画开始在中国大地上生根发芽。同时也吸引很多艺术家奔赴英、法等国学习，回国后致力于发展中国艺术教育，极大地推动了水彩画在中国的普及。然而近年来，笔者通过广泛调查众多美术学院，发现现行的水彩画课程教学模式非常死板，大都沿用西方传统的教学模式，固定的教学体系、西化的教学方式、机械化的训练方式，使得它反而失去了原有的活力。大学教师们年复一年，日复一日地重复着他们从西方学来的课程教学模式，导致人才培养质量的低下。
从我国目前高校水彩画教学情况看，尽管有一套完整的教学系统，但在实际教学中，存在很多问题，课程之间的衔接性偏弱。水彩画课程设置的内容基本从临摹到写生，再是创作，大致是静物、风景和人物三大块。而老师在教学过程中，按部就班，缺少对学生在艺术道路上的指导，压制了学生的创新意识。这种教学观念的滞后和教学过程的僵化，是现在水彩画课程改革面临的重大问题。
民族的就是世界的。同样的，本土化的也是世界的。水彩画毕竟属于舶来画种，只有融入中国民族的文化精神，才能体现中国的水彩艺术，在世界艺术占一席之地。同样，水彩画课程只有融入了本土知识和本土的文化精神产品，才能打造水彩画课程的专业特色，推动高校水彩画课程改革的新进程。既然各地域的水彩艺术有着各个地域的艺术特色，展现出了百花齐放的局面，为什么我们的水彩画课程不能创办属于各地域高校的品牌特色呢？每个地域拥有每个地域的地方特色，将地方的文化精神注入课堂教学，形成本土化的新课程，才能化劣势为优势，推动地方本科院校水彩画课程体系的改革与创新。
二、 水彩画教学中本土化发展实施的策略
在当今多元文化共生的局势下，水彩画教学要发展、创新，必须要发扬艺术传统和民族特色。窃以为改革水彩画教学，教学理念的更新与多元资源的融合是本土化教学的对策。
（一）教学理念的转变
随着社会的发展，市场化的经济带给高校人才培养模式的巨大冲击，这就要求高校培养的人才必须符合社会的需求，与市场经济挂钩。地方高校培养的人才首先应为地方社会经济服务。同样，水彩画课程教学要适应地方经济发展的要求，融入地方的人文精神、地域文化，培养出符合当地社会需求的合格毕业生。“任何社会都是本土社会，都有着自己形成和发展的独特历史，因此，任何学校与社会的关系也只能是指学校与某一具体的本土社会的关系，而不可能是与一个抽象的一般社会的关系，任何社会建立学校的目的都是为了保证那个本土社会的延续。”[1]水彩画课程教学只有融入本土化的元素，培养的人才才是本土社会的建设者，明确了这个“立足点”，水彩画课程方能成为特色，具备本土化的特色专业。
水彩画教学在几十年的固定教学思维下，已经不适应当代社会的发展，水彩画课程在走品牌特色专业的过程中遇到重重困难，我们唯有融入“本土化”教学，才能让水彩画课程成为品牌。融入本土化，首先必须转变教学理念，不能墨守成规、固步自封。本土化融入水彩画课程教学，我们要根据具体实施其战略，根据当地的具体情况具体调整。每个地方都有其历史、地理、文化特色，它们是经过几千年的历史沉淀而形成的。以广西柳州三江为例，民族风情多姿多彩，建筑吊脚楼的独特，风雨桥及鼓楼等民居文化；民族服饰文化；民族节庆文化等等，构成了当地的本土地域特点。这些元素对于身处其中的广西地方高校能够获益匪浅，正是由于地域文化的独特性，使我们在艺术教学中能有所为。地方高校唯有掌握其精华，将其本土文化精髓融入课堂教学，使其成为具有地方特色的品牌课程。
一代比较教育大师萨德勒早就提醒我们：“不能随意的漫步在世界教育之林，像小孩逛花园一样，从一堆灌木丛中摘一朵花，再从另一堆中采一些叶子，然后指望这些采集的东西移植到家里的土壤中便会拥有一颗具有生命的植物。”[2]因此，地方高校应当抓住每个地域的人文精神和地域文化，对其进行现象的分析和影响的探索，有计划、有步骤地对其进行教学整合。而不是直接拿来，就像鲁迅说的，拿来主义也是取其精华，弃其糟粕。将其与传统教学进行一个适当契机的融合，方能展现水彩画课程教学的民族性特色，走向真正的新课程体系。这是水彩画课程改革的着眼点，也是水彩画课程走向品牌专业的第一步。 （二）多元化资源的融合
我国有56个民族，每个民族都有其独特的历史文化、民俗风情与文化沉淀。但每个民族之间的历史文化相互相通，彼此影响，共促发展。而我们提倡的本土化教学，并不是固步自封，而是在多元化思想指导下，各个“本土化”之间互相借鉴、学习，更加突出教学的本土化特色和个性。
“本土化”之间的多元融合能为水彩画教学改革输入新血液。水彩画教学的多元融合可以采取相对灵活的方式，比如跨校、跨省考察与交流。其实在很多高校在教学中还是非常注重多元文化资源的互溶的，如广西艺术学院，在水彩画课程设置上，每个学期都会安排三周的外出写生课，跨市、跨省的外出写生、考察， 让学生感受别的地方的风土人情，拓宽学生的视野，增强学生的文化资源。但在很多高等院校，学生出去写生的机会相对而言是比较少的，像广西民族师范学院，大学四年跨市、跨省的写生、考察就两次。虽然如此，但学生还是能从中学到很多的东西，在创作中也能借鉴一些文化元素。跨省考察与写生只是多元文化学习与实践的一种方式。其次，作为高校的水彩画老师，也要经常同其他院校的水彩画老师互相交流，协同创新，对课程设置探讨研究，共促水彩画课程教学的改革。
时代的科技进展，推进课程体系的改革与创新，我们一度提出：普通本科高校向应用技术型高校转型。因此，水彩画课程更应融合多元资源，加强兄弟院校之间借鉴与探讨，建立地方院校的本土化课程，引领水彩画课程的新进程，跟上市场化经济带来的冲击。
当代艺术已走向多元化，而我们的水彩画教学却没有跟上时代的步伐，培养的学生只是用技术来表达自己的想法，并不会用多元观念来表达自己的情感 ，没有真正进入到艺术的语境。所以作为教师，我们应该多鼓励学生在观念、技法、手段、工具、材料方面进行创新，不断培养创新意识、勇于探索的人才，更新思维模式。随着日趋多元化的社会，观念和技术的有机统一是不可分割的，并且要紧随时代的变化，促进水彩画教学的不断发展。
三、结语
随着社会转型和市场化程度的日益加剧，地方本科院校的课程专业需要转型为应用型。党的十八届三中全会明确指出：“加快现代职业教育体系建设，深化产教融合、校企合作，培养高素质劳动者和技能型人才。”在这种转型的改革中，水彩画教学迎来了前所未有的挑战。商品化浪潮的冲击下，水彩画的教与学要打破陈规，改革单一模式的教学，结合地方社会的经济发展，探索一条适应地方市场化需要的课程改革体系，水彩画课程教学如何走出困境，是当前很多人关心和讨论的问题。水彩画课程只有具备了真正属于自己的东西，方能立于市场化的社会，适应市场化的要求。立足本土化，将会推进水彩画课程教学的进程，推进与市场化社会的衔接。
本土化问题在美术教育领域已越来越引起教育者的重视。在此背景下，如何发展具有民族特色的水彩画教学，是水彩画课程改革所面临的问题。在多年的传统教学模式下，要突破传统，发展多元语境下的特色水彩文化和水彩教学，这就要根据地方的民族性格、思维方式、文化差异、地理环境等因素的影响，使水彩画教学突破理念的冲突、方法的僵硬、观念的滞后等问题，将水彩画教学与本土化的地域差异进行有机的融合。
水彩画是舶来画种，要想在文化交流和碰撞中形成具有民族特色的中国水彩艺术，这需要从水彩画课程教育抓起，打造地方水彩画课程的本土化特色，形成与地方市场经济接轨的水彩文化，推动地方经济的发展。
总之，在市场经济急速发展的时代，水彩画课程教学应紧随时代的步伐，多元与整合，立足“本土化”，同时借鉴和吸收其它地方的特色文化，赋予水彩画课程教学以时代内涵，体现出鲜明的本土民族特色。在课程改革的过程中，形成具备“本土化”的水彩画课程教学体系，全面、整体、原创地推进水彩画教学本土化建设，打造具备“本土化”精神的品牌特色专业。
参考文献：
[1] 石中英.本土知识与教育改革[J].教育研究，2001（08）：13-19
[2] 王承绪.比较教育学史[M].北京：人民教育出版社，1999：66
作者简介：
黄三艳，硕士，广西民族师范学院美术与设计系讲师。研究方向：水彩画。
何家福，硕士，广西民族师范学院美术与设计系副教授。
赵媛媛，硕士，广西民族师范学院美术与设计系讲师。