20世纪50年代出生的油画家，是伴随着新中国成长的一代人，个人的命运在时代的洪流和社会的变革中跌宕起伏。在世界风云激荡乃至巨变的背景下，这60来年的人生经历足以绘成鸿篇巨制，而他们的艺术所蕴含的意义，已经远远超过了作为视觉艺术的油画本身。
　　这个年代出生的油画家，在他们学习艺术阶段，受到以苏联为榜样的现实主义主流创作思潮的影响最大。在他们探索创立自己风格的阶段，又适逢改革开放。一方面，名目繁多、异彩纷呈的西方艺术如潮水般地涌入，令人目不暇接；另一方面，出国潮的掀起，让人难以拒绝。几乎与此同时，艺术市场的崛起，又对艺术的走向起到了明显的诱导作用。
　　生在新中国、长在红旗下的这一代油画家，总体来说，在继承前辈的艺术传统时，推陈出新，勇于探索；在注重时代性、国际化的同时，又不乏独特的艺术个性锤炼。难能可贵的是，历史责任感和艺术使命感几乎是这一代艺术家共同的追求。这当然和他们人生经历密切相关，而与此相伴随的，则是他们对于中国油画在世界画坛中的身份的深刻思考、艰难抉择和不断确认。
　　所以油画在这一代人的心中，并不仅仅是一种艺术的样式或类型，而更多的是一种精神寄托，是一种理想映射，是一种观念表达，是一种艺术宣言。
　　作为中国西洋画的摇篮，上海的油画经过了一个多世纪的发展，已经成为海派文化重要的组成部分。在西洋油画的基础上，融合了中国本土的艺术观念，具有浓郁的时代气息、都市特征和个人风貌。多元、融合和创新，成为上海油画艺术的总体特征。20世纪50年代出生的油画家，正在以自己的实践和理念，延续并发扬着海派文化的优秀传统，书写着中国油画史上特殊的一页，积极探索着中国油画发展的各种可能性。
　　20世纪50年代出生的油画家已经并将继续在当下画坛产生影响。今天，重新审视上海这一代油画家的代表作，对他们艺术创作成果进行梳理，对于当下创作无疑是一种启迪和促进。这对于上海的文化大都市建设、对于上海的艺术原创力提升，必将起到推动作用。