论文部分内容阅读
【摘 要】有机现代主义是二战后到20年代，主要流行于斯坦的纳维亚国家、美国和意大利等国的一种设计风格，他与现代主义是继承和发展的作用。这种风格在造型上常常以曲线取胜，而达到奇机的效果，无论在生理还是心理上都给予使用者以舒适的体验，而与此同时，这种有机主义又适合当今社会的发展，适合大规模的批量化生产，这既满足了设计为大多数人服务的观念，又使设计富于人性化。
【关键词】有机主义；斯坦的纳维亚；美国；意大利；曲线造型；形式；功能
什么是有机主义？他是含碳的，尤指其中氢原子上的化合物的有机溶剂，事物的各部分相互关联协调而不可分的，就像一个生物体那样有机联系。有机主义的理解即设计符合人体工学，比较圆润，不刻意僵硬和尖锐，这种风格在造型上常常以曲线取胜，而达到奇机的效果，无论在生理还是心理上都给予使用者以舒适的体验，而与此同时，这种有机主义又适合当今社会的发展，适合大规模的批量化生产，这既满足了设计为大多数人服务的观念，又使设计富于人性化，引领设计进入另一片广阔天地。
斯坦的纳维亚国家由于其特殊民族文化、地理位置、生活习俗等因素的影响，设计上一直处于一枝独秀的状态，早在20世纪20年代就形成了设计上以功能为主的设计思潮，主张从使用目的、民族和经济效益为设计的根本出发点，以此来改变传统的设计观念。
到20～30年代北欧各国逐渐形成了不同于美国包豪斯的僵硬的几何风格又不同于法国华丽的装饰艺术的设计风格，其中瑞典是北欧自己的设计运动最早的国家。1900年已经形成了类似于德意志同盟的设计组织——瑞典设计协会，旨在促进设计界的接触，最终的目的是提高瑞典设计的水平，在20世纪30年代包豪斯的设计思潮在瑞典传播，这其中就出现了大皮的设计师，他们在继承包豪斯坚持技术与艺术统一，形式服从于功能。
瑞典公认“现代家具之父”马姆斯登，和另一位瑞典设计大师马斯森一样，都具有民主化的设计倾向，讲究功能主义，讲究人情味，反对过分的机械化风格，反映了以人为本的设计思想，这也是瑞典设计长盛不衰的根本。用马姆斯登的一句话概括“适度则永存，极端则生厌”。
丹麦比瑞典较晚进入现代主义，他的玻璃制品和陶瓷制品设计具有现代化的简单明快和传统自然朴素的特征，是传统与现代结合的精华，20世纪显示出了很高的水平。汉宁森是丹麦20～30年代著名的灯具设计师，他设计的DH灯具在巴黎国际博览会上一举获得金牌，从此北欧的设计也得到公认，PH灯具主要根据室内采光的要求从科学照明的原理出发来确定其造型，有很高的艺术价值，至今仍在生产和销售，是北欧的典范之作。
华格纳也是丹麦设计师中具有国际影响的重要人物之一，他设计的椅子，仿造明式家具，线条圆润，扶手自然弯曲，细节上优雅，简洁轻快，椅背具有符合人体工学的考虑，称为“中国椅子”，艺术品味极高，是西方模仿中国家具的杰出例子之一。
以家具为例介绍丹麦的设计，他的家具设计大量采用天然材料，重视传统家具的参考，也具有现代大批量生产的特点，以轻巧、自然、典雅而著称，代表人物为克莱恩等人。他的椅子是实用性与功能性的结合，采用不上漆的木材的自然本色和朴素织物相结合，形成北欧家具的典型风格。对丹麦家具产生了重大影响。丹麦的设计特点具有多方面适应性的设计，同时适合不同的消费人群。他的优点同样具有示范作用，表现为强烈的自然感、传统的美感，同时具有现代设计的风格，简洁、轻巧、便捷、成本低廉。
芬兰的设计起步较晚，到20世纪独立后才有所发展。20～30世纪芬兰最有影响的设计界的人物是阿图，他在1931年成功采用热压成型曲木设计了一把扶手椅，形态优美、结构合理、轻快、简洁、大方，他在1937年设计的玻璃花瓶，采用多层次的有机造型，如同蜿蜒的芬兰湖泊，极具浪漫气息和艺术魅力，同时阿图在建筑方面也别具风格有很高的影响，对英国、美国也产生了较大的影响。
30年代是斯坦的纳维亚设计走向国际的时代，斯坦的纳维亚风格是传统与现代大工业的完美结合，体现了民族、地方特色与国际现代主义设计上的典范，其独特的设计和近乎完美没有时间限制的风格，对后世各个国家产生了深远影响。
以包豪斯的重功能主义与严格控制设计上的人情味和典雅，使斯坦的纳维亚国家很快成为设计上的重要国家，这种风格在四五十年代逐渐成熟，并通过务实年代的一系列国际展览为之传播，成为国际设计界耳熟能详的品牌。
【关键词】有机主义；斯坦的纳维亚；美国；意大利；曲线造型；形式；功能
什么是有机主义？他是含碳的，尤指其中氢原子上的化合物的有机溶剂，事物的各部分相互关联协调而不可分的，就像一个生物体那样有机联系。有机主义的理解即设计符合人体工学，比较圆润，不刻意僵硬和尖锐，这种风格在造型上常常以曲线取胜，而达到奇机的效果，无论在生理还是心理上都给予使用者以舒适的体验，而与此同时，这种有机主义又适合当今社会的发展，适合大规模的批量化生产，这既满足了设计为大多数人服务的观念，又使设计富于人性化，引领设计进入另一片广阔天地。
斯坦的纳维亚国家由于其特殊民族文化、地理位置、生活习俗等因素的影响，设计上一直处于一枝独秀的状态，早在20世纪20年代就形成了设计上以功能为主的设计思潮，主张从使用目的、民族和经济效益为设计的根本出发点，以此来改变传统的设计观念。
到20～30年代北欧各国逐渐形成了不同于美国包豪斯的僵硬的几何风格又不同于法国华丽的装饰艺术的设计风格，其中瑞典是北欧自己的设计运动最早的国家。1900年已经形成了类似于德意志同盟的设计组织——瑞典设计协会，旨在促进设计界的接触，最终的目的是提高瑞典设计的水平，在20世纪30年代包豪斯的设计思潮在瑞典传播，这其中就出现了大皮的设计师，他们在继承包豪斯坚持技术与艺术统一，形式服从于功能。
瑞典公认“现代家具之父”马姆斯登，和另一位瑞典设计大师马斯森一样，都具有民主化的设计倾向，讲究功能主义，讲究人情味，反对过分的机械化风格，反映了以人为本的设计思想，这也是瑞典设计长盛不衰的根本。用马姆斯登的一句话概括“适度则永存，极端则生厌”。
丹麦比瑞典较晚进入现代主义，他的玻璃制品和陶瓷制品设计具有现代化的简单明快和传统自然朴素的特征，是传统与现代结合的精华，20世纪显示出了很高的水平。汉宁森是丹麦20～30年代著名的灯具设计师，他设计的DH灯具在巴黎国际博览会上一举获得金牌，从此北欧的设计也得到公认，PH灯具主要根据室内采光的要求从科学照明的原理出发来确定其造型，有很高的艺术价值，至今仍在生产和销售，是北欧的典范之作。
华格纳也是丹麦设计师中具有国际影响的重要人物之一，他设计的椅子，仿造明式家具，线条圆润，扶手自然弯曲，细节上优雅，简洁轻快，椅背具有符合人体工学的考虑，称为“中国椅子”，艺术品味极高，是西方模仿中国家具的杰出例子之一。
以家具为例介绍丹麦的设计，他的家具设计大量采用天然材料，重视传统家具的参考，也具有现代大批量生产的特点，以轻巧、自然、典雅而著称，代表人物为克莱恩等人。他的椅子是实用性与功能性的结合，采用不上漆的木材的自然本色和朴素织物相结合，形成北欧家具的典型风格。对丹麦家具产生了重大影响。丹麦的设计特点具有多方面适应性的设计，同时适合不同的消费人群。他的优点同样具有示范作用，表现为强烈的自然感、传统的美感，同时具有现代设计的风格，简洁、轻巧、便捷、成本低廉。
芬兰的设计起步较晚，到20世纪独立后才有所发展。20～30世纪芬兰最有影响的设计界的人物是阿图，他在1931年成功采用热压成型曲木设计了一把扶手椅，形态优美、结构合理、轻快、简洁、大方，他在1937年设计的玻璃花瓶，采用多层次的有机造型，如同蜿蜒的芬兰湖泊，极具浪漫气息和艺术魅力，同时阿图在建筑方面也别具风格有很高的影响，对英国、美国也产生了较大的影响。
30年代是斯坦的纳维亚设计走向国际的时代，斯坦的纳维亚风格是传统与现代大工业的完美结合，体现了民族、地方特色与国际现代主义设计上的典范，其独特的设计和近乎完美没有时间限制的风格，对后世各个国家产生了深远影响。
以包豪斯的重功能主义与严格控制设计上的人情味和典雅，使斯坦的纳维亚国家很快成为设计上的重要国家，这种风格在四五十年代逐渐成熟，并通过务实年代的一系列国际展览为之传播，成为国际设计界耳熟能详的品牌。