论文部分内容阅读
日前结束的2007“A Night at the Opera”(歌剧之夜)国际钻石大赛中，中国参赛选手宋懿的作品《神秘面具》入围。这已经是她第二次入围HRD国际钻石大赛。记者日前来到她所任教的北京服装学院，采访了这位正在从事设计和教学工作的年轻新锐。
宋懿曾获得2005年HRD Awards 2005“Diamonds are Fun”(有趣的钻石)国际钻石大赛入围奖，2004年中国第二届“金都杯”黄金首饰大赛全国二等奖；2005年“CCTV－时尚中国”全国电视设计大赛银奖等多个国际国内首饰设计大赛奖项。她还曾为许多商业活动进行平面设计并为中国美术馆设计策划2004年7月展讯宣传册。同时她还获得高级化妆师资格证书。对于平面设计的造诣以及对色彩的研究都为她的首饰创作提供了积淀。
感受“内敛”与“优雅”
如果说，宋懿05年的作品追求一种中国传统文化的经具演义，这是一种极至的内敛，而07年的作品表达的是神秘的美丽，则是一种极至的优雅。这种追求的“极至”精神使她为能创造出经典、永恒的设计而不懈的努力，HRD2005国际钻饰设计大赛的命题是“DIAMONDS ARE FUN有趣的钻石”，由于心醉于中国传统文化的美丽传说而将这“二龙戏珠”这一典故放入首饰设计之中，钻石产自西方，用钻石代替了二龙之间的珠子，则象征中西文明的交合，将传说中的美好寓意传递人们。
HRD2005国际钻饰设计大赛的命题是“THE NGHT AT THE OPERA歌剧之夜”，歌剧之夜，对宋懿来讲，“神秘”是最好的选择。用面具作为设计灵感的来源，正好可以满足女人们对神秘感的需求。宋懿认为当看不到事物全貌的时候，反而更能激发我们的想象，这也是人们为什么热爱“神秘之美”的原因，并且几乎所有的女人都希望自己变的更具有神秘感。尤其在这样盛大的歌剧之夜中，月光下伴随钻石闪耀的“神秘之美”将使佩带者宛如高贵的女王。
对于工艺的了解和经验使宋懿在HRD的历届比赛中都获益匪浅。她说：“每个人都具有独特，超凡的想法，但将这种想法变成现实就会面临诸多困难，感谢7年的首饰设计以及首饰制作的经验使我克服了在制作过程中的困难，使作品得以顺利完成。”
追求“极致”和“彻底”
前些年宋懿总是苦于琢磨归纳出属于自己的设计风格，或者更贴切的说法是自己的设计特点和一直沿袭的设计习惯。最终在一次又一次的设计实践过程中顿悟出，追求“极至”与“彻底”才是一直所希望能达到的境界。她认为设计师应该具备一种起码的能力，就是依据设计对象以及主题创造不同的风格，如果非要寻找出一种共性，那么她希望它是一种追求“极至”与“彻底”的精神。
《风中的舞蹈》在CCTV-时尚中国全国首饰设计大赛中获得银奖，在设计中，作者将这灵动的瞬间用首饰的造型语言凝固在我们的身边，但依旧保留着舞蹈的轻盈和动感。它们被悬挂在佩带者的身上，随着身体风车状的主体便会轻快的旋转、摆动。流动就这样被永远的凝固在我们身旁。
作品《无声的奏鸣曲》设计师的运用线和点来完成这个美好的愿望，流动的线条看似随意摆动，但确有奥妙，利用视觉的错位多角度的观察这些排列整齐的线条，每个角度都会让观者惊奇面貌如此的不同。线条弯曲的绽放，仿佛乐曲的抑扬顿挫，时高时低，仕宦时缓时急，轻易的演奏出了一场华丽的奏鸣曲。
宋懿说设计作为一种有效解决问题的方式都是共通的，首饰只是设计其中一个展示的平台与载体，热爱它才能做好它。从事首饰设计是一项给予美的工作作为设计者应该是幸福的。
痛并快乐着的设计感悟
令宋懿感到苦恼的是中国设计选手虽然在设计理念，设计能力同国外并无差异，甚至可以并驾齐驱，但缺乏一种对大的国际首饰时尚和对国际饰品潮流的认知，缺乏站在国际设计的风口浪尖指引设计万向的能力，以及对民族传统文化的现代演义。她说我们总是“痛并快乐着”。中国没计师具有很强的设计能力，并越来越得到国际社会的认可，这是我们的快乐，但中国的物质发展水平以及人们的素质品位，决定着我们还有一段很痛苦的路要走。
她非常喜爱著名建筑大师贝聿名所说得一句话：“建筑之所以具有独特的魅力，是因为它能够经的起时间的考验。”所有的事物在时间面前，都能被检验出它所存在的意义，宋懿希望坚持去做有意义的事情，希望自己的设计能够成为经典，更希望每件作品都能作到的完美，能经的起时间的考验。
宋懿曾获得2005年HRD Awards 2005“Diamonds are Fun”(有趣的钻石)国际钻石大赛入围奖，2004年中国第二届“金都杯”黄金首饰大赛全国二等奖；2005年“CCTV－时尚中国”全国电视设计大赛银奖等多个国际国内首饰设计大赛奖项。她还曾为许多商业活动进行平面设计并为中国美术馆设计策划2004年7月展讯宣传册。同时她还获得高级化妆师资格证书。对于平面设计的造诣以及对色彩的研究都为她的首饰创作提供了积淀。
感受“内敛”与“优雅”
如果说，宋懿05年的作品追求一种中国传统文化的经具演义，这是一种极至的内敛，而07年的作品表达的是神秘的美丽，则是一种极至的优雅。这种追求的“极至”精神使她为能创造出经典、永恒的设计而不懈的努力，HRD2005国际钻饰设计大赛的命题是“DIAMONDS ARE FUN有趣的钻石”，由于心醉于中国传统文化的美丽传说而将这“二龙戏珠”这一典故放入首饰设计之中，钻石产自西方，用钻石代替了二龙之间的珠子，则象征中西文明的交合，将传说中的美好寓意传递人们。
HRD2005国际钻饰设计大赛的命题是“THE NGHT AT THE OPERA歌剧之夜”，歌剧之夜，对宋懿来讲，“神秘”是最好的选择。用面具作为设计灵感的来源，正好可以满足女人们对神秘感的需求。宋懿认为当看不到事物全貌的时候，反而更能激发我们的想象，这也是人们为什么热爱“神秘之美”的原因，并且几乎所有的女人都希望自己变的更具有神秘感。尤其在这样盛大的歌剧之夜中，月光下伴随钻石闪耀的“神秘之美”将使佩带者宛如高贵的女王。
对于工艺的了解和经验使宋懿在HRD的历届比赛中都获益匪浅。她说：“每个人都具有独特，超凡的想法，但将这种想法变成现实就会面临诸多困难，感谢7年的首饰设计以及首饰制作的经验使我克服了在制作过程中的困难，使作品得以顺利完成。”
追求“极致”和“彻底”
前些年宋懿总是苦于琢磨归纳出属于自己的设计风格，或者更贴切的说法是自己的设计特点和一直沿袭的设计习惯。最终在一次又一次的设计实践过程中顿悟出，追求“极至”与“彻底”才是一直所希望能达到的境界。她认为设计师应该具备一种起码的能力，就是依据设计对象以及主题创造不同的风格，如果非要寻找出一种共性，那么她希望它是一种追求“极至”与“彻底”的精神。
《风中的舞蹈》在CCTV-时尚中国全国首饰设计大赛中获得银奖，在设计中，作者将这灵动的瞬间用首饰的造型语言凝固在我们的身边，但依旧保留着舞蹈的轻盈和动感。它们被悬挂在佩带者的身上，随着身体风车状的主体便会轻快的旋转、摆动。流动就这样被永远的凝固在我们身旁。
作品《无声的奏鸣曲》设计师的运用线和点来完成这个美好的愿望，流动的线条看似随意摆动，但确有奥妙，利用视觉的错位多角度的观察这些排列整齐的线条，每个角度都会让观者惊奇面貌如此的不同。线条弯曲的绽放，仿佛乐曲的抑扬顿挫，时高时低，仕宦时缓时急，轻易的演奏出了一场华丽的奏鸣曲。
宋懿说设计作为一种有效解决问题的方式都是共通的，首饰只是设计其中一个展示的平台与载体，热爱它才能做好它。从事首饰设计是一项给予美的工作作为设计者应该是幸福的。
痛并快乐着的设计感悟
令宋懿感到苦恼的是中国设计选手虽然在设计理念，设计能力同国外并无差异，甚至可以并驾齐驱，但缺乏一种对大的国际首饰时尚和对国际饰品潮流的认知，缺乏站在国际设计的风口浪尖指引设计万向的能力，以及对民族传统文化的现代演义。她说我们总是“痛并快乐着”。中国没计师具有很强的设计能力，并越来越得到国际社会的认可，这是我们的快乐，但中国的物质发展水平以及人们的素质品位，决定着我们还有一段很痛苦的路要走。
她非常喜爱著名建筑大师贝聿名所说得一句话：“建筑之所以具有独特的魅力，是因为它能够经的起时间的考验。”所有的事物在时间面前，都能被检验出它所存在的意义，宋懿希望坚持去做有意义的事情，希望自己的设计能够成为经典，更希望每件作品都能作到的完美，能经的起时间的考验。