论文部分内容阅读
全日制义务教育《语文课程标准》十分重视培养学生的诗歌鉴赏能力，如要求学生“诵读古典诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣”；指导学生欣赏诗歌等文学作品时要充分“展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美”等等。众所周知，我国古典诗歌历史悠久，成就辉煌，风格多样，流派纷呈，指导学生阅读和欣赏诗歌，继承中国传统文化，对提高学生的语文素养和审美能力很有帮助。现仅就诗歌教学中如何培养学生的鉴赏能力略陈个人管见。
一、潜心研读，揣摩品味
学习诗歌，不仅是为了丰富知识，陶冶情操，更是为了满足我们的从鉴赏中获得美感的需要。我国的古典诗歌是精美的语言艺术，具有音乐性和韵律性。阅读诗歌如果不通过高声朗诵，是很难领悟古典诗歌那韵律和谐，节奏鲜明，回环流畅，铿锵悦耳的音乐美的。古典诗歌往往以声传情，用声写象，语言是我们欣赏诗歌的第一关。
如李白的《送友人》：“挥手自兹去，萧萧斑马鸣”，杜甫的《登高》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，就是用声写象。鉴赏时就应该由声悟情，循声求情，通过反复的朗读，随着声调的抑扬顿挫，语速的疾缓变化和婉转的腔调走进作品的意境之中。清新明快、活泼秀丽的语言，往往是作者轻松愉快心情的体现，而隐晦深沉的语言往往是作者忧伤彷徨、惆怅心情的写照。如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”这首诗语言慷慨激昂，读之荡气回肠，诗人借助雄浑的意境，沉痛的感情，表达了失望与希望交错的复杂心情和坚贞不屈的民族气节，连同胸中的愤怒，借助抑扬顿挫的语言，读之令人颇受感染。
二、深入分析，体悟情感
“诗言志。”作者在创作诗的时候，并不都是直抒胸臆，而是把情感赋予一定的形象，借用它来表情达意。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（白居易），我们在阅读的基础上，要结合时代背景，分析作者的人生经历，透过文本和语言领会作者深蕴在其中的情感。
中国古典诗词风格多样，题材丰富，咏物、叙事、言情，不一而足。笼统而言，有以下几种：模山范水，歌咏景物；抒发忧国忧民之情，如讽刺、揭露统治者的残暴无耻，抒发国破家亡之悲；描写边塞征战的苦楚，叹伤百姓的离乱；登高望远，借古讽今。抒发人生志向，如建功立业之志、壮志难酬的悲愤；宦海沉浮、仕途失意的苦闷；洁身自好、不与统治者同流合污的崇高志趣；寄情山水、归隐园林的闲适；抒发人生的感受，如人生苦短、青春易逝的喟叹，世态炎凉、沧桑海田的感悟；此外还有望月怀远，羁旅愁思，思夫征人，离情别绪等等。
在这里，不能不提到意象，它是诗人感情的载体，抓住了诗中的意象，也就抓住了诗歌的感情基调，在借景抒情的诗中，意象就是一系列的景物，在托物言志诗中，意象就是所托之物。但是，由于诗人的经历、地位、心情等的不同，所使用的意象也不尽相同，甚至大相径庭。
中国古典诗歌中常见的具有象征意义的意象有：体现崇高精神品质的松、竹、梅、莲花、菊花等；体现离愁别绪的有柳、长亭、短亭、灞陵桥等；体现思念的有月亮、大雁、鹧鸪、杜鹃、羌笛等；此外还有象征爱情的莲、连理枝、比翼鸟、鸳鸯等等。知道了这些，有助于我们分析作者的情感与作品的意境，当然，也不能思维僵化，应该灵活掌握。
三、丰富想像，领悟意境
欣赏诗歌，只有融入想像，诗意才能自然流淌。“诗无达诂”，品味诗歌，由于个人的阅历和感悟能力的深浅均有所不同，所以想像的丰富性和意境就各不一样，“一千个读者，就有一千个哈姆莱特”，不要强调想像的千篇一律，教师所要做的，就是引导学生反复吟诵涵咏诗歌，通过诱导等方式启发学生去想像，使学生在头脑中形成可感知的生动的形象，宛如图画，并尽力做到清晰完整，如见其形，如闻其声，尽可能用语言去描绘想像中的美妙事物，以借此来不断提高想像能力，进而提高文学素养。
诗歌是语言的艺术，脍炙人口的诗歌佳作，往往蕴含着独具特色的意境美，语文在培养学生的想像能力方面具有得天独厚的优势，巴金曾言：“没有想像就没有文学，就没有佳作。”文学作品处处有想像，语文教学处处有想像，如大诗人李白，凭借其驰骋天地的想像，如神来之笔的大胆与超绝，为我们留下了许多天才而又浪漫的不朽诗篇，欣赏诗歌要借助想像才能去感悟诗人所创造的那绝妙的意境，充满想像，才能妙趣横生。
如《蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”在这首诗中，蒹葭，白露，秋水，作品运用了这一系列的富含秋天特色的景物的意象为我们营造了苍凉的清秋氛围，有力地烘托了愁肠百结的主人公追求心上人不得的徘徊瞻望与惆怅哀婉，使整首诗的氛围始终笼罩在寒霜浓重却又神韵缥缈的意境中，令人心旌神摇。
总之，在诗歌鉴赏中，一定要美读，体会诗歌的语言美；细心感悟，领会作品的情感美；用想像去品味诗歌的意境美，在美的享受中陶冶情操，提高欣赏品位和审美情趣，进而提高语文素养。
一、潜心研读，揣摩品味
学习诗歌，不仅是为了丰富知识，陶冶情操，更是为了满足我们的从鉴赏中获得美感的需要。我国的古典诗歌是精美的语言艺术，具有音乐性和韵律性。阅读诗歌如果不通过高声朗诵，是很难领悟古典诗歌那韵律和谐，节奏鲜明，回环流畅，铿锵悦耳的音乐美的。古典诗歌往往以声传情，用声写象，语言是我们欣赏诗歌的第一关。
如李白的《送友人》：“挥手自兹去，萧萧斑马鸣”，杜甫的《登高》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，就是用声写象。鉴赏时就应该由声悟情，循声求情，通过反复的朗读，随着声调的抑扬顿挫，语速的疾缓变化和婉转的腔调走进作品的意境之中。清新明快、活泼秀丽的语言，往往是作者轻松愉快心情的体现，而隐晦深沉的语言往往是作者忧伤彷徨、惆怅心情的写照。如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”这首诗语言慷慨激昂，读之荡气回肠，诗人借助雄浑的意境，沉痛的感情，表达了失望与希望交错的复杂心情和坚贞不屈的民族气节，连同胸中的愤怒，借助抑扬顿挫的语言，读之令人颇受感染。
二、深入分析，体悟情感
“诗言志。”作者在创作诗的时候，并不都是直抒胸臆，而是把情感赋予一定的形象，借用它来表情达意。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（白居易），我们在阅读的基础上，要结合时代背景，分析作者的人生经历，透过文本和语言领会作者深蕴在其中的情感。
中国古典诗词风格多样，题材丰富，咏物、叙事、言情，不一而足。笼统而言，有以下几种：模山范水，歌咏景物；抒发忧国忧民之情，如讽刺、揭露统治者的残暴无耻，抒发国破家亡之悲；描写边塞征战的苦楚，叹伤百姓的离乱；登高望远，借古讽今。抒发人生志向，如建功立业之志、壮志难酬的悲愤；宦海沉浮、仕途失意的苦闷；洁身自好、不与统治者同流合污的崇高志趣；寄情山水、归隐园林的闲适；抒发人生的感受，如人生苦短、青春易逝的喟叹，世态炎凉、沧桑海田的感悟；此外还有望月怀远，羁旅愁思，思夫征人，离情别绪等等。
在这里，不能不提到意象，它是诗人感情的载体，抓住了诗中的意象，也就抓住了诗歌的感情基调，在借景抒情的诗中，意象就是一系列的景物，在托物言志诗中，意象就是所托之物。但是，由于诗人的经历、地位、心情等的不同，所使用的意象也不尽相同，甚至大相径庭。
中国古典诗歌中常见的具有象征意义的意象有：体现崇高精神品质的松、竹、梅、莲花、菊花等；体现离愁别绪的有柳、长亭、短亭、灞陵桥等；体现思念的有月亮、大雁、鹧鸪、杜鹃、羌笛等；此外还有象征爱情的莲、连理枝、比翼鸟、鸳鸯等等。知道了这些，有助于我们分析作者的情感与作品的意境，当然，也不能思维僵化，应该灵活掌握。
三、丰富想像，领悟意境
欣赏诗歌，只有融入想像，诗意才能自然流淌。“诗无达诂”，品味诗歌，由于个人的阅历和感悟能力的深浅均有所不同，所以想像的丰富性和意境就各不一样，“一千个读者，就有一千个哈姆莱特”，不要强调想像的千篇一律，教师所要做的，就是引导学生反复吟诵涵咏诗歌，通过诱导等方式启发学生去想像，使学生在头脑中形成可感知的生动的形象，宛如图画，并尽力做到清晰完整，如见其形，如闻其声，尽可能用语言去描绘想像中的美妙事物，以借此来不断提高想像能力，进而提高文学素养。
诗歌是语言的艺术，脍炙人口的诗歌佳作，往往蕴含着独具特色的意境美，语文在培养学生的想像能力方面具有得天独厚的优势，巴金曾言：“没有想像就没有文学，就没有佳作。”文学作品处处有想像，语文教学处处有想像，如大诗人李白，凭借其驰骋天地的想像，如神来之笔的大胆与超绝，为我们留下了许多天才而又浪漫的不朽诗篇，欣赏诗歌要借助想像才能去感悟诗人所创造的那绝妙的意境，充满想像，才能妙趣横生。
如《蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”在这首诗中，蒹葭，白露，秋水，作品运用了这一系列的富含秋天特色的景物的意象为我们营造了苍凉的清秋氛围，有力地烘托了愁肠百结的主人公追求心上人不得的徘徊瞻望与惆怅哀婉，使整首诗的氛围始终笼罩在寒霜浓重却又神韵缥缈的意境中，令人心旌神摇。
总之，在诗歌鉴赏中，一定要美读，体会诗歌的语言美；细心感悟，领会作品的情感美；用想像去品味诗歌的意境美，在美的享受中陶冶情操，提高欣赏品位和审美情趣，进而提高语文素养。