论文部分内容阅读
近年调查研究发现,一部分大学生心理上存在着不良反应和适应障碍,心理健康问题引发的恶性事件有所增多,大学校园里,休学、退学、自杀、犯罪等现象屡见不鲜,心理问题已经明显地影响到了学生的正常发展。中国疾控中心早在多年前就已通过调查统计出来这样的数据:全国大学生中,16%~25.4%的学生有心理障碍,以焦虑不安、神经衰弱、强迫症状和抑郁情绪为主。中国心理卫生协会大学生心理咨询专业委员会曾作过这样的调查,37%~40%的大学新生和50%以上的毕业生都存在这样或那样的心理问题。其中“人际交往、学习压力、就业压力、情感困境”是四大最为突出的“心病”。在人际交往过程中由于个性差异导致矛盾,新生难适应新环境而带来的学习压力,毕业找工作迷茫、困顿等等都造成了大学生对身边环境,对生活产生迷茫心理以及逃离心理。如何防治心理疾病,克服心理障碍,已成为高校学生管理的重点工作。
中国共产党第十七次全国代表大会上的报告中提到:要加强和改进思想政治工作,注重人文关怀和心理疏导,用正确方式处理人际关系。动员社会各方面共同做好青少年思想道德教育工作,为青少年健康成长创造良好社会环境。为进一步增加高校在校大学生心理健康知识,提高心理素质,做好危机干预。下面结合音乐治疗专业这门学科优势论述一下在综合类高校开设音乐治疗课程的必要性。
一、音乐治疗释义
音乐治疗是一门新生的边缘学科,它以心理治疗的理论和方法为基础,运用音乐特有的生理、心理效应,使求治者在治疗师的共同参与下,通过各种专门设计的音乐行为、经历音乐体验,达到消除心理障碍,恢复或增进身心健康的目的。
音乐用来治病的历史由来已久,早在远古时代,集娱乐、通神、治病于一身的巫就开始用音乐为人们解除精神和肉体的痛苦了。中国进入信史时代以后,对于音乐的疗疾功能也有大量书籍记载:《群经音辨》有“乐,治也”之说。《黄帝内经》之《五音五味篇》,依据五行相生相克的理论,运用宫、商、角、徵、羽五音,治疗不同的疾病。《史记》曰:“宫动脾、商动肺、角动肝、徵动心、羽动肾。”
公元前5世纪的古希腊哲学家毕达哥拉斯认为:用音乐的某些旋律和节奏可以教育人,并可以治疗人的脾气和情欲,恢复内心能力的和谐。公元前3世纪的哲学家亚里士多德也认为:情绪失去控制的人听了令人心醉神迷的音乐以后,就会恢复到正常,“他们好似经历了一次医药治疗和洗肠治疗……”据有关记载,1740年古典音乐大师巴赫还曾受一位长期受心情烦闷之苦的伯爵之托,专门创作了一组疗疾音乐,伯爵听后大为赞赏,说这组疗疾音乐不仅让他心情平静,并且医治了他多年的失眠症。
现代音乐治疗开始于20世纪中期的美国。40年代,美国密西根州立大学、堪萨斯大学、芝加哥音乐学院、太平洋学院和Alverno学院开始设立学士和硕士的音乐治疗师培训项目。随后,国家音乐教师学会音乐治疗学会(MTNT),美国音乐治疗协会(NAMT),注册音乐治疗认证系统(RMT),国家音乐学校协会(NASM),美国音乐治疗协会(AAMT)等一系列的全国性音乐治疗机构成立,大大的推动了音乐治疗学科的研究和发展。此后,英、法、德、澳、意、日等国家也建立了自己的音乐治疗的专门机构和协会。目前,世界上共有200 多个国家建立了音乐治疗协会。在音乐治疗的教育发展方面来看,现在仅仅美国就有近80多所大学设有音乐治疗专业,培养学士、硕士和博士。
中国的音乐治疗始于上世纪80年代,美国音乐治疗专家刘邦瑞教授到中央音乐学院讲学,第一次把音乐治疗介绍到中国。1988年,中国音乐学院向文化部论证音乐治疗通过至今,音乐治疗得到了很大的发展。目前,中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院都开设了音乐治疗专业,更多的学校包括上海大学、重庆大学、北京外国语大学、武汉科技大学等综合类大学均开设了音乐治疗选修课。音乐治疗的领域也从精神病人扩大到患有抑郁、焦虑、恐惧等神经症的病人、失眠患者、儿童和老年人、有躯体残障或感知觉损伤的人、犯人、雷氏综合症、艾滋病、药物依赖患者、肿瘤患者、临终病人等领域。
二、在综合类高校开展音乐治疗课程的重要性
从音乐治疗学科本身来讲,音乐治疗是一门交叉学科,除了直接交叉音乐、心理、教育学科之外,也间接涉及到哲学、社会学、人类学、美学、伦理学、物理音响学、生理解剖学等专业方面的问题。综合类高校具备音乐治疗所需的知识储备和师资力量,在综合类高等院校设置音乐治疗更有利于挖掘学科的深度和广度,在综合类高校深厚人文科学和自然科学底蕴之上成长起来的音乐治疗专业更具有生命力和活力。
从综合类高校的学生构成来看,暂且分为音乐类和非音乐类。对于音乐类学生,音乐治疗作为他们基本课程之外的又一理论兼实践类课程,首先有利于引导学生对“什么是音乐、音乐有什么实践性和功能性”等问题进一步思考,了解音乐除了审美和娱乐功能以外的宣泄情绪、情感交流、缓解紧张、减轻疼痛、增强身体反应、塑造人格、延续文化等功能;进一步了解音乐与生理、心理的密切关系等等。其次他们在学习中或多或少掌握了一些音乐治疗的原理和方法,为他们的工作拓宽了新的视野。从非音乐类学生角度来讲,人对音乐有一种与生俱有的亲切感,但是在一定的年龄没有得到及时开发之后,音乐感便会随着后来的逻辑、推理思维的发展,慢慢萎缩。很多同学没有选择音乐作为自己的专业,但是依然对音乐非常喜爱,音乐治疗作为一扇窗口,让同学了解到音乐的魅力和音乐作为治疗的功效,并且在课堂上得到音乐审美体验的同时,得到压力的疏导和心理调适。
从人才培养的角度看,从上世纪末以来,综观世界高等教育改革,普遍把加强对大学生的素质培养作为大学教育改革的重要内容。21世纪将是人类发展历史上各种文明和文化相互激荡、相互融合的空前时期,在这种环境下,国内外教育家纷纷提出了对学生进行“全人教育”“博雅教育”“通识教育”等教育理念,其核心就是要强调人的均衡发展,关心人的完整心态和人格的教育。原教育部副部长周远清曾明确指出:“道德素质、文化素质、业务素质、身体素质和心理素质,其中思想道德素质是根本,文化素质是基础,业务基础是本领,身心素质是本钱。”可见,提高学生的心理素质还是最基础的工作,没有健康的心理素质,其他素质的培养得不到保障。一旦学生的心理健康出现了问题,“培养高素质的毕业生和负责的公民”口号就是空谈。
三、在综合类高校开展音乐治疗课程和音乐治疗活动的可行性
在综合类大学里音乐治疗具有巨大的施展空间。首先,音乐治疗在综合类院校中的音乐学院可以开展专业的音乐治疗课程。包括《音乐治疗学理论基础》、《音乐治疗方法技术》、《音乐治疗临床应用》、《舞台紧张的音乐疗法》、《音乐心理剧》、《奥尔夫音乐疗法》等课程。在高校音乐本科阶段开设音乐治疗的课程,有利于缓解学生压力、改善人际关系、促進人格成长、提高综合素质。
对于不同音乐专业的学生还可以开设不同方向的音乐治疗课程。根据1988年的世界交响乐和歌剧音乐家大会(International Conference of Symphony and Opera Musicians,简称ICSOM)的统计,在代表着47个世界著名的交响乐团的2,200位与会的音乐家中,24%的人存在着舞台紧张问题,其中16%的人表现出严重的症状(Fishbein etal.1988)。在另一项对欧洲100名交响乐团音乐家的调查中,63%的人体验着舞台焦虑(James,1984)。因此,一些艺术医学的研究者认为表演焦虑是最困扰音乐家的问题之一(Goode &Knight,1991)。还没有真正踏上职业演出生涯的音乐学院的学生们也同样面临演出焦虑问题。过度的紧张情绪使他们在演出前心跳过速,血压升高,晚上无法入睡,心慌意乱,甚至失眠;演出中口干舌燥,大脑空白忘词忘谱,声带嘶哑,肌肉颤抖……这一系列由于过度紧张所带来生理和心理反应都使表演者面临着的巨大折磨,并且使他们在台下训练时的水平得不到正常发挥,甚至导致演出失败。失败的演出经历进一步加重了心理压力和对舞台的恐惧感,导致了更严重的舞台紧张状态。不少人由于陷入这种恶性循环不可自拔,影响着他们的学习成绩和继续学习音乐表演的信心和热情。很多音乐表演学习者因为无法克服严重的舞台焦虑所带来的折磨和打击,在他们还没有踏上真正的舞台就不得不选择了放弃。针对表演专业学生开设《舞台紧张的音乐疗法》,通过这种综合的干预手段,可以缓解学生每次登台的焦虑情况,减少由于舞台紧张给心理带来的困扰和因舞台紧张而造成的表演遗憾。我国某音乐学院的一名学生被选拔代表学院去参加一个全国性的重要比赛。在得知自己将要参加比赛后该生就开始有紧张焦虑情绪,由于长时间的表演焦虑情绪的困扰,在比赛的前几个月该生出现了严重的神经性头痛,其家长考虑到该生的身体情况,甚至向学校提出了退出比赛的要求。随后,该生求助于学校音乐治疗老师的帮助,在接受了两个月的音乐治疗后,他的焦虑情绪得到了明显的缓解,并在随后的大赛中获得了非常好的成绩。这是一个成功缓解表演专业学生舞台焦虑的成功案例。对于不受舞台焦虑情绪困扰的学生,通过音乐治疗方法技术中的音乐意向训练,也可以辅助其在专业学习上得到更快的进步。
针对音乐教育专业的学生开展《音乐治疗理论基础》、《音乐治疗方法技术》和《音乐治疗临床应用》等课程,使学生有能力结合自己的音乐教育知识,面对特殊人群更有效地讲授音乐课和开展音乐活动。进而有机会进入特教学校、社区老人院、医院康复科等领域工作,在大学毕业生就业问题已成为社会性课题的今天,音乐治疗作为一门具有前瞻性的学科,为音乐专业的学生打开一条新的就业通道。
此外,音乐治疗还针对全校范围内的文理科学生开展《音乐治疗》、《音乐治疗和心理调适》等跨系选修课,让其他专业的学生了解音乐治疗的独特魅力和实际功效,以有效进行课堂上的自我压力疏导和心理调适,从而提高高校大学生的综合素质和心理卫生状况。
综上所述,笔者认为音乐治疗作为一门新兴的学科具有很大的发展空间,高等教育中的音乐治疗不能满足于只局限在音乐学院的发展,而要把视线更多的投入到综合类高校中,在和其他学科不断的碰撞、摩擦和交融中开拓出更广阔的应用领域。
参考文献:
[1]张鸿懿.音乐治疗学基础[M].北京:中国电子音像出版社,2000.
[2]高天.音乐治疗学基础理论[M].北京:世界图书出版公司,2007.
[3]郑玉章,陈箐箐.音乐治疗学的定义形成及其在中国的发展[J].音乐探索,2004,(3).
[4]张旻琰.音乐治疗的传入及在中国的发展[J].中国音乐,2004,(1).
[5]高天.音乐家的舞台紧张以及音乐治疗的应用[J].中央音乐学院学报,1998,(2).
[6]张鸿懿.音乐治疗学与演出焦虑的音乐疗法[M].中国音乐学院试用教材.
[7]张莉.利用素质拓展手册,提高素质教育实效性[EB/OL].北京联合大学分校网,2005-11-21.
中国共产党第十七次全国代表大会上的报告中提到:要加强和改进思想政治工作,注重人文关怀和心理疏导,用正确方式处理人际关系。动员社会各方面共同做好青少年思想道德教育工作,为青少年健康成长创造良好社会环境。为进一步增加高校在校大学生心理健康知识,提高心理素质,做好危机干预。下面结合音乐治疗专业这门学科优势论述一下在综合类高校开设音乐治疗课程的必要性。
一、音乐治疗释义
音乐治疗是一门新生的边缘学科,它以心理治疗的理论和方法为基础,运用音乐特有的生理、心理效应,使求治者在治疗师的共同参与下,通过各种专门设计的音乐行为、经历音乐体验,达到消除心理障碍,恢复或增进身心健康的目的。
音乐用来治病的历史由来已久,早在远古时代,集娱乐、通神、治病于一身的巫就开始用音乐为人们解除精神和肉体的痛苦了。中国进入信史时代以后,对于音乐的疗疾功能也有大量书籍记载:《群经音辨》有“乐,治也”之说。《黄帝内经》之《五音五味篇》,依据五行相生相克的理论,运用宫、商、角、徵、羽五音,治疗不同的疾病。《史记》曰:“宫动脾、商动肺、角动肝、徵动心、羽动肾。”
公元前5世纪的古希腊哲学家毕达哥拉斯认为:用音乐的某些旋律和节奏可以教育人,并可以治疗人的脾气和情欲,恢复内心能力的和谐。公元前3世纪的哲学家亚里士多德也认为:情绪失去控制的人听了令人心醉神迷的音乐以后,就会恢复到正常,“他们好似经历了一次医药治疗和洗肠治疗……”据有关记载,1740年古典音乐大师巴赫还曾受一位长期受心情烦闷之苦的伯爵之托,专门创作了一组疗疾音乐,伯爵听后大为赞赏,说这组疗疾音乐不仅让他心情平静,并且医治了他多年的失眠症。
现代音乐治疗开始于20世纪中期的美国。40年代,美国密西根州立大学、堪萨斯大学、芝加哥音乐学院、太平洋学院和Alverno学院开始设立学士和硕士的音乐治疗师培训项目。随后,国家音乐教师学会音乐治疗学会(MTNT),美国音乐治疗协会(NAMT),注册音乐治疗认证系统(RMT),国家音乐学校协会(NASM),美国音乐治疗协会(AAMT)等一系列的全国性音乐治疗机构成立,大大的推动了音乐治疗学科的研究和发展。此后,英、法、德、澳、意、日等国家也建立了自己的音乐治疗的专门机构和协会。目前,世界上共有200 多个国家建立了音乐治疗协会。在音乐治疗的教育发展方面来看,现在仅仅美国就有近80多所大学设有音乐治疗专业,培养学士、硕士和博士。
中国的音乐治疗始于上世纪80年代,美国音乐治疗专家刘邦瑞教授到中央音乐学院讲学,第一次把音乐治疗介绍到中国。1988年,中国音乐学院向文化部论证音乐治疗通过至今,音乐治疗得到了很大的发展。目前,中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院都开设了音乐治疗专业,更多的学校包括上海大学、重庆大学、北京外国语大学、武汉科技大学等综合类大学均开设了音乐治疗选修课。音乐治疗的领域也从精神病人扩大到患有抑郁、焦虑、恐惧等神经症的病人、失眠患者、儿童和老年人、有躯体残障或感知觉损伤的人、犯人、雷氏综合症、艾滋病、药物依赖患者、肿瘤患者、临终病人等领域。
二、在综合类高校开展音乐治疗课程的重要性
从音乐治疗学科本身来讲,音乐治疗是一门交叉学科,除了直接交叉音乐、心理、教育学科之外,也间接涉及到哲学、社会学、人类学、美学、伦理学、物理音响学、生理解剖学等专业方面的问题。综合类高校具备音乐治疗所需的知识储备和师资力量,在综合类高等院校设置音乐治疗更有利于挖掘学科的深度和广度,在综合类高校深厚人文科学和自然科学底蕴之上成长起来的音乐治疗专业更具有生命力和活力。
从综合类高校的学生构成来看,暂且分为音乐类和非音乐类。对于音乐类学生,音乐治疗作为他们基本课程之外的又一理论兼实践类课程,首先有利于引导学生对“什么是音乐、音乐有什么实践性和功能性”等问题进一步思考,了解音乐除了审美和娱乐功能以外的宣泄情绪、情感交流、缓解紧张、减轻疼痛、增强身体反应、塑造人格、延续文化等功能;进一步了解音乐与生理、心理的密切关系等等。其次他们在学习中或多或少掌握了一些音乐治疗的原理和方法,为他们的工作拓宽了新的视野。从非音乐类学生角度来讲,人对音乐有一种与生俱有的亲切感,但是在一定的年龄没有得到及时开发之后,音乐感便会随着后来的逻辑、推理思维的发展,慢慢萎缩。很多同学没有选择音乐作为自己的专业,但是依然对音乐非常喜爱,音乐治疗作为一扇窗口,让同学了解到音乐的魅力和音乐作为治疗的功效,并且在课堂上得到音乐审美体验的同时,得到压力的疏导和心理调适。
从人才培养的角度看,从上世纪末以来,综观世界高等教育改革,普遍把加强对大学生的素质培养作为大学教育改革的重要内容。21世纪将是人类发展历史上各种文明和文化相互激荡、相互融合的空前时期,在这种环境下,国内外教育家纷纷提出了对学生进行“全人教育”“博雅教育”“通识教育”等教育理念,其核心就是要强调人的均衡发展,关心人的完整心态和人格的教育。原教育部副部长周远清曾明确指出:“道德素质、文化素质、业务素质、身体素质和心理素质,其中思想道德素质是根本,文化素质是基础,业务基础是本领,身心素质是本钱。”可见,提高学生的心理素质还是最基础的工作,没有健康的心理素质,其他素质的培养得不到保障。一旦学生的心理健康出现了问题,“培养高素质的毕业生和负责的公民”口号就是空谈。
三、在综合类高校开展音乐治疗课程和音乐治疗活动的可行性
在综合类大学里音乐治疗具有巨大的施展空间。首先,音乐治疗在综合类院校中的音乐学院可以开展专业的音乐治疗课程。包括《音乐治疗学理论基础》、《音乐治疗方法技术》、《音乐治疗临床应用》、《舞台紧张的音乐疗法》、《音乐心理剧》、《奥尔夫音乐疗法》等课程。在高校音乐本科阶段开设音乐治疗的课程,有利于缓解学生压力、改善人际关系、促進人格成长、提高综合素质。
对于不同音乐专业的学生还可以开设不同方向的音乐治疗课程。根据1988年的世界交响乐和歌剧音乐家大会(International Conference of Symphony and Opera Musicians,简称ICSOM)的统计,在代表着47个世界著名的交响乐团的2,200位与会的音乐家中,24%的人存在着舞台紧张问题,其中16%的人表现出严重的症状(Fishbein etal.1988)。在另一项对欧洲100名交响乐团音乐家的调查中,63%的人体验着舞台焦虑(James,1984)。因此,一些艺术医学的研究者认为表演焦虑是最困扰音乐家的问题之一(Goode &Knight,1991)。还没有真正踏上职业演出生涯的音乐学院的学生们也同样面临演出焦虑问题。过度的紧张情绪使他们在演出前心跳过速,血压升高,晚上无法入睡,心慌意乱,甚至失眠;演出中口干舌燥,大脑空白忘词忘谱,声带嘶哑,肌肉颤抖……这一系列由于过度紧张所带来生理和心理反应都使表演者面临着的巨大折磨,并且使他们在台下训练时的水平得不到正常发挥,甚至导致演出失败。失败的演出经历进一步加重了心理压力和对舞台的恐惧感,导致了更严重的舞台紧张状态。不少人由于陷入这种恶性循环不可自拔,影响着他们的学习成绩和继续学习音乐表演的信心和热情。很多音乐表演学习者因为无法克服严重的舞台焦虑所带来的折磨和打击,在他们还没有踏上真正的舞台就不得不选择了放弃。针对表演专业学生开设《舞台紧张的音乐疗法》,通过这种综合的干预手段,可以缓解学生每次登台的焦虑情况,减少由于舞台紧张给心理带来的困扰和因舞台紧张而造成的表演遗憾。我国某音乐学院的一名学生被选拔代表学院去参加一个全国性的重要比赛。在得知自己将要参加比赛后该生就开始有紧张焦虑情绪,由于长时间的表演焦虑情绪的困扰,在比赛的前几个月该生出现了严重的神经性头痛,其家长考虑到该生的身体情况,甚至向学校提出了退出比赛的要求。随后,该生求助于学校音乐治疗老师的帮助,在接受了两个月的音乐治疗后,他的焦虑情绪得到了明显的缓解,并在随后的大赛中获得了非常好的成绩。这是一个成功缓解表演专业学生舞台焦虑的成功案例。对于不受舞台焦虑情绪困扰的学生,通过音乐治疗方法技术中的音乐意向训练,也可以辅助其在专业学习上得到更快的进步。
针对音乐教育专业的学生开展《音乐治疗理论基础》、《音乐治疗方法技术》和《音乐治疗临床应用》等课程,使学生有能力结合自己的音乐教育知识,面对特殊人群更有效地讲授音乐课和开展音乐活动。进而有机会进入特教学校、社区老人院、医院康复科等领域工作,在大学毕业生就业问题已成为社会性课题的今天,音乐治疗作为一门具有前瞻性的学科,为音乐专业的学生打开一条新的就业通道。
此外,音乐治疗还针对全校范围内的文理科学生开展《音乐治疗》、《音乐治疗和心理调适》等跨系选修课,让其他专业的学生了解音乐治疗的独特魅力和实际功效,以有效进行课堂上的自我压力疏导和心理调适,从而提高高校大学生的综合素质和心理卫生状况。
综上所述,笔者认为音乐治疗作为一门新兴的学科具有很大的发展空间,高等教育中的音乐治疗不能满足于只局限在音乐学院的发展,而要把视线更多的投入到综合类高校中,在和其他学科不断的碰撞、摩擦和交融中开拓出更广阔的应用领域。
参考文献:
[1]张鸿懿.音乐治疗学基础[M].北京:中国电子音像出版社,2000.
[2]高天.音乐治疗学基础理论[M].北京:世界图书出版公司,2007.
[3]郑玉章,陈箐箐.音乐治疗学的定义形成及其在中国的发展[J].音乐探索,2004,(3).
[4]张旻琰.音乐治疗的传入及在中国的发展[J].中国音乐,2004,(1).
[5]高天.音乐家的舞台紧张以及音乐治疗的应用[J].中央音乐学院学报,1998,(2).
[6]张鸿懿.音乐治疗学与演出焦虑的音乐疗法[M].中国音乐学院试用教材.
[7]张莉.利用素质拓展手册,提高素质教育实效性[EB/OL].北京联合大学分校网,2005-11-21.