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继2013年《我是歌手》第一季夺冠之后，羽泉“火”上了一个台阶。而这似乎只是一个阶段性的开始。2015年1月9日，周五黄金档时间。晚上7：30，CCTV3《中国好歌曲》;晚上9：10，浙江卫视《奔跑吧兄弟》;晚上10：15，CCTV2《创业英雄汇》……强势电台的三个黄金档热门节目，都能看到羽泉或者胡海泉的身影，这也算破了纪录了。
而在娱乐表象的背后，在某个更宽阔的领域，羽泉在运筹一盘更大的棋。
2014年底，在接受《成功营销》的独家专访前后，羽泉做了几个事情：
一张特别的、“没有专辑的专辑”;一场九万五千多人买票观看的演唱会、“不在现场的现场”;两个APP“就是羽泉”和“黑马”的上线。
如果说“跨界”是这几件事情的一个共同标签，在这个标签之后，羽泉在做的，是把多年对音乐产业的反思，落实到解决方案的尝试上，而尝试已经从自身开始。
“当音乐遭遇互联网，变成免费传播的时候，作为一个歌手、作为一个参与者，作为一个运营音乐产业公司的人，他该用什么逻辑判断这个行业的发展路线？”胡海泉对《成功营销》记者说。
互联网在颠覆很多行业，对音乐行业的颠覆，多年前早就开始;而音乐行业时至今日一直在被动适应。会有商业模式、战术实施者能利用互联网优势、结合传统音乐强势来袭，如小米“震撼”手机行业一样来震撼中国音乐产业吗？
在一年多前，也就是2013年年底，当胡海泉在他们自己的公司——巨匠娱乐文化有限公司（简称：巨匠娱乐）的同一间办公室接受《成功营销》记者专访时，他曾表示，希望把“羽泉”作为一个试验品，实验音乐、娱乐、商业与互联网的一切连通。然后，“让改变发生”。
让我们看看他这一年的试验项目。
羽泉的实验
跨技术：一场演唱会 9.5万名买票者
2014年12月24日，羽泉“敢爱”圣诞演唱会将在北京工体举行，这是羽泉的第五个“圣诞秀”。不过，共同买票看这场LIVE的，不是工体观众容纳数——5000位，而是95018位。
这个案例，一个重点在于“95018”这个人数，另外一个重点则在于“买票”。
“95018”这个数字，一个是5000张工体现场开票数，另外的90018张，是其合作伙伴乐视音乐售出的线上门票数，约等于18个工体馆开票数。这两部分观众都是买票观看的，后者的售票是30元一张。
这场被羽泉与乐视音乐称之为“第一场线上+线下全流程互联网演唱会”的项目，创造了用8分56秒就卖掉了第一波网络预售票的纪录，“一场工体演唱会的座位数，大概是5000余个，而乐视音乐仅花了8分56秒，就让购买线上直播预售票的观众，坐满了整个工体。”合作方的新闻稿如是描述。
胡海泉对《成功营销》记者笑谈，他很感谢乐视音乐将票价定为30元而不是10元一张，因为后者的象征意义更大些，尽管中国的互联网已经习惯了免费，但是这次的合作，重点是要产生商业价值、探索商业模式，而不仅仅是热闹和口碑。
而羽泉非常看重这次尝试。一个例子是，当音响师问胡海泉，因为增设了网上直播演唱会环节，那么音响效果重点照顾哪一块？是现场体验还是线上体验？而胡海泉的回答是线上。他解释：“你说几千人重要，还是十万人重要？我相信这个音响师的能力不能把现场打造得很烂，因此我肯定选择线上重要。”
这是态度。这种态度的背后，是羽泉对这种模式的重视，对其未来前景的实验。“线上+线下全流程互联网演唱会”不是一个噱头而已，羽泉与合作方基本探寻了目前技术条件下能实施的“群众参与、群众表决、群众自HIGH”方式，用一组数据说明：价值442148元奖品进行预售抽奖&现场抽奖、3423000次演唱会曲目征集微博阅读、7376选票评选演唱会经典桥段、4610位网友从7个网友设计海报中评选出《敢爱》专辑官方海报、127330个现场大屏弹幕，最终演唱会及相关话题的微博讨论达到5827000个（图表一）。
从商业角度，这是成功的实验。按照90018张票、每张30元标价，这个举措就为这个演唱会增加收入270万元。因为演唱会的线上同步，是一种增值服务。“我们并不因为有线上直播，就需要增加很多的成本;在现场座位有限的情况下，用平板看演唱会，相当于是一种增值的商业模式”，胡海泉表示。
相对于短期的商业目标，羽泉更大的目的，是接这个演唱会去尝试音乐产业可能的商业模式。胡海泉向记者表示：“一定要有人做新的尝试，无论从技术层面还是其他创新层面。我们2014年圣诞节演唱会能做的也还很有限——是在现在技术能够允许的情况下、现场无线的环境在可行性的情况下能呈现的互动，而未来想象力是无限的。技术在进步，在线直播的效果正在越来越好，我相信，未来很多场合的音乐都可以用在线直播的形式展现。”
跨渠道： 让音乐更多触达消费者
2013年年底，羽泉发布了一张U盘形式的新专辑，售价150元。时隔一年，2014年11月，羽泉发布《敢爱》新专辑，这是一张没有“专辑”的专辑，它通过和智能耳机VOW的合作，将高品质的无损音乐文件植入耳机音乐播放器中。此外，充电宝、蓝牙音箱、入耳式耳机甚至红酒等产品，也成为新专辑的载体：扫一扫这些产品的包装上二维码，新的专辑就可以下载，这样的实物合作一共有十三个。
如果说之前U盘专辑还保存了专辑的实体，那么这次的二维码专辑，则彻底打破了人们的固有想法。在胡海泉看来，在互联网音乐已经完全颠覆的今天，完全没必要抱着旧有的形式、非要以CD为载体。
而这次的尝试，还有另外一层想法：这次并非向羽泉粉丝卖产品，而是向买产品的人推广羽泉。胡海泉表示，在甄选合作时他看了很多的团队、产品，“这次我们甄选合作产品的标准，应该是其本身过硬，即使是没有羽泉的合作，它也应该卖的出去、受人欢迎”。 投资实体商业，一直是胡海泉的一个梦想。2000年羽泉刚出名时，他就“忽悠”陈羽凡一起做了音响器材投资，之后作为一个风险投资人，从智能手表、网络游戏甚至到太阳能无所不包。经历过多年商业项目成败的他，对投资实体商业产品的风险也看得很清：“这次，我们同时合作13款产品来卖一张专辑，其实哪一款产品我都没有办法平均我的战斗力。在这里面，我们就要判断出来哪一个产品、团队是更属于未来的，有创新力的，然后以后会深度合作。”“这个有点像轮盘赌。”他对记者笑谈。在未来，他希望通过那些最终成功的商品，接触到更为广泛的人群，“不是仅仅让几万人买我们的产品，而是让几十万人甚至更多人听到我们的作品”。
通过更多的渠道——而不仅是传统的音乐媒体来触达消费者，这是羽泉在这个专辑的“小”改变之后，所寄托的大期许。
跨平台：移动端的粉丝收集与变现
在与羽泉专辑《敢爱》合作的13个产品的外包装上，除了专辑的二维码，还有另一个二维码，扫描，就可以下载“就是羽泉”APP。
在2014年11月份羽泉的新专辑《敢爱》的发布会上，胡海泉宣布了他们分别合作、投资了两款APP：一款是“就是羽泉”APP;一款是“黑马”APP。前者是羽泉的粉丝阵营，后者是票务平台。
“就是羽泉”APP基本集合了歌迷粉丝互动的所有形式：包括羽泉给歌迷的每日语音问候、参与羽泉录制的节目机会、节目预告、互动帖等等，基本所有微博微信能够实现的功能，都能在这个APP找到。
和其他明星的粉丝营相比，“就是羽泉”有什么本质的改变？我们看看一个小设置：“今日距离”。在APP首页显示，羽泉在“浙江嘉兴市附近”，“我与羽泉相距1091公里，打败了62%的粉丝”。
从功能上来看，这个APP充分利用了移动营销的相关方式，而不仅仅是玩形式;从目标来说，早在2013年，胡海泉在接受《成功营销》记者专访时，就表达了他的出发点：“要通过互联网快速的做深度价值观的内容，包括通过互联网跟粉丝完成真正的连接。”
而这个APP的真正运作上线，也仅仅是一个“试验”。“这个APP希望形成垂直的、粉丝聚合的产品。通过这个船票，我们对粉丝管理有经验了，也会知道这个平台，未来会对其他演出产品、歌手、明星的管理产生什么样的影响。”
而在商业层面，胡海泉坦言：“这个实验的意义在于它本身要形成一个良性的模式，既是产业链的一个有机组合，又是本身能够盈利的”。
粉丝集合只是音乐娱乐产业中的一环。另一个重要一环，票务购买，羽泉试验的形式是另一个APP：黑马票务。
“目前这个APP只是一个开始，我希望它能整合多种资源，能够出售话剧、音乐节等票务。”在胡海泉看来，传统的演唱会售票形式太麻烦了，在不久的未来，消费者从获得信息到看演唱会入场只需要两个步骤：手机下单、获得短信代码。然后就凭短信代码看演唱会。而随着这种方式的发展，如果不考虑政府的管制与垄断资源的管制，基本上如果你有粉丝，你就可以开真正的演唱会——而交易平台就是一个移动互联网平台。“如果不是我们这次实验的黑马票务，也会有别的团队做这个项目。”而试想得更长远一点，黑马票务不仅仅是一间票务公司，它会成为整合演出的一个平台。未来通过一个平台整合，任何一个人想组织一场演出都有机会，不一定非得是演出商，或知名的艺人。它的价值就在于让所有人都有机会变成演出商，都有机会变成艺人。
羽泉的思索
当音乐遭遇互联网，什么是创造的原点
“如果我们按照过去的商业逻辑：我拥有一个艺人，他可以天天去演出，然后我收他演出费、管理费——这个模式到现在也是一个不错的营销模式。但是——我不相信这个模式是可以持续的，或者说，它是一个适应时代、真正优秀的方法。”在专访中，胡海泉对《成功营销》记者表示。
从出道以来，羽泉遭遇的就是整个唱片产业载体和版权变革的十年。如果说过去的十几年羽泉之所以“活着”是因为适应了市场，那么活着的同时，也在不断的思索“为什么”和“怎么办”。
那么，当音乐遭遇互联网，什么是创造的原点？
● 内容：原创IP永远是基础
在“羽泉”这个组合里，陈羽凡和胡海泉分工明确：羽凡负责内容的把控，例如音乐或者视频这些内容的监制，包括演唱会的形式等。而海泉负责对外合作构架、管理，并且因为个人兴趣更多涉足了科技、创投圈。
而两个人共同认知是：不管趋势如何变化，“音乐内容”永远是最有价值的。而如何给音乐注入增值的效果，才是最需探索的东西。
“作为内容，音乐不论以任何载体呈现和触达消费者，保证内容的优质仍是核心竞争。”陈羽凡表示。
“马云和马化腾注资华谊兄弟的事情再次表示，这个行业（娱乐行业）从来都是靠IP、靠内容来解决问题的。而且内容是可以跨界的。资本有优势，但是这个行业的问题，从来都不是花钱就能解决的。”胡海泉表示，如何能在新的服务、渠道上做跨界整合，用嫁接本身给音乐带来增值的效果，完成音乐产业新的营销的方式、渠道的拓展、注入互联网思维——这是在优质内容基础上要做的事情。
● 数据：用数据搭建音乐的闭环
羽泉用了相对较多的精力，和QQ音乐谈合作，目前能够做到的是给羽泉专门制作平台，这个平台上的访问可以通过微电影导流到“就是羽泉”APP、或者演唱会售卖，但是羽泉希望实现更多的是大数据的分享。
做“就是羽泉”和“黑马票务”两个APP，包括乐视在线演唱会，胡海泉也希望，用之后反馈的数据做更多的事情，用数据来导流和贯通“音乐的闭环”。
“如果做一个音乐平台，但只是把平台当成是一个版权管理和收费者，你即使是做全中国最大版权份额的管理，其实也不能解决音乐产业的事，这是我看的真相。”
● 团队：跨界的人完成跨界的事情
“我希望找到属于未来的团队。”胡海泉说。而这个团队不仅仅是靠经济联系在一起的，而是一定要志同道合、目标一致。他将用接下来的半年来做这个事情，并且要嫁接更多的资源、引入拥有更多资源的合伙人。
【采访手记】
如此高调做商业，犯了错怎么办？
2013、2014，两年年底的同一个地点的采访，每一次，《成功营销》记者都会问胡海泉：为什么羽泉做起商业如此高调、犯了错怎么办？
在采访中，胡海泉已经表示，目前的一些尝试，从收入角度其实和羽泉现有收入来讲不可比，同时也承认一定有犯错的可能。但是“更重要的，是‘尝试’这个行为本身”。既然现有模式不可持续，新的模式还未看清，“试验”是件必然的事情，而且用来试验的，也只能是羽泉本身。因为“一方面，传统行业话语权的拥有者不愿改变，因为——他们拥有了过往的成功经验，才有了今天的地位、话语权。让他们颠覆自己，这是人性的难题。另一方面，市场还没有难到饿死的程度、还没有到被逼无奈的情况。”
既然拿羽泉做试验和尝试，就必然会有错的地方和机会。而作为一个明星，在投资场上犯的错会造成更大的谈资和话柄。面对这个问题，在采访中，海泉看着记者，回答：“这个世界是特别势力和现实的，不管过去做对了多少次，可能错了一次就会有人来踩你、贬你，如果太在乎这种事情，是肯定不行的。”“我们一定会经历很多很多失败，我们现在所努力的结果，可能需要十几二十年才能看到。我不是特别纠结于哪件事情的完美不完美，成功不完美，我只是觉得我做所有的努力，其实都是寻找志同道合的人，达成更长远的结果，就这么简单。这让我们比过去更辛苦，但是并没有觉得更累。”
而在娱乐表象的背后，在某个更宽阔的领域，羽泉在运筹一盘更大的棋。
2014年底，在接受《成功营销》的独家专访前后，羽泉做了几个事情：
一张特别的、“没有专辑的专辑”;一场九万五千多人买票观看的演唱会、“不在现场的现场”;两个APP“就是羽泉”和“黑马”的上线。
如果说“跨界”是这几件事情的一个共同标签，在这个标签之后，羽泉在做的，是把多年对音乐产业的反思，落实到解决方案的尝试上，而尝试已经从自身开始。
“当音乐遭遇互联网，变成免费传播的时候，作为一个歌手、作为一个参与者，作为一个运营音乐产业公司的人，他该用什么逻辑判断这个行业的发展路线？”胡海泉对《成功营销》记者说。
互联网在颠覆很多行业，对音乐行业的颠覆，多年前早就开始;而音乐行业时至今日一直在被动适应。会有商业模式、战术实施者能利用互联网优势、结合传统音乐强势来袭，如小米“震撼”手机行业一样来震撼中国音乐产业吗？
在一年多前，也就是2013年年底，当胡海泉在他们自己的公司——巨匠娱乐文化有限公司（简称：巨匠娱乐）的同一间办公室接受《成功营销》记者专访时，他曾表示，希望把“羽泉”作为一个试验品，实验音乐、娱乐、商业与互联网的一切连通。然后，“让改变发生”。
让我们看看他这一年的试验项目。
羽泉的实验
跨技术：一场演唱会 9.5万名买票者
2014年12月24日，羽泉“敢爱”圣诞演唱会将在北京工体举行，这是羽泉的第五个“圣诞秀”。不过，共同买票看这场LIVE的，不是工体观众容纳数——5000位，而是95018位。
这个案例，一个重点在于“95018”这个人数，另外一个重点则在于“买票”。
“95018”这个数字，一个是5000张工体现场开票数，另外的90018张，是其合作伙伴乐视音乐售出的线上门票数，约等于18个工体馆开票数。这两部分观众都是买票观看的，后者的售票是30元一张。
这场被羽泉与乐视音乐称之为“第一场线上+线下全流程互联网演唱会”的项目，创造了用8分56秒就卖掉了第一波网络预售票的纪录，“一场工体演唱会的座位数，大概是5000余个，而乐视音乐仅花了8分56秒，就让购买线上直播预售票的观众，坐满了整个工体。”合作方的新闻稿如是描述。
胡海泉对《成功营销》记者笑谈，他很感谢乐视音乐将票价定为30元而不是10元一张，因为后者的象征意义更大些，尽管中国的互联网已经习惯了免费，但是这次的合作，重点是要产生商业价值、探索商业模式，而不仅仅是热闹和口碑。
而羽泉非常看重这次尝试。一个例子是，当音响师问胡海泉，因为增设了网上直播演唱会环节，那么音响效果重点照顾哪一块？是现场体验还是线上体验？而胡海泉的回答是线上。他解释：“你说几千人重要，还是十万人重要？我相信这个音响师的能力不能把现场打造得很烂，因此我肯定选择线上重要。”
这是态度。这种态度的背后，是羽泉对这种模式的重视，对其未来前景的实验。“线上+线下全流程互联网演唱会”不是一个噱头而已，羽泉与合作方基本探寻了目前技术条件下能实施的“群众参与、群众表决、群众自HIGH”方式，用一组数据说明：价值442148元奖品进行预售抽奖&现场抽奖、3423000次演唱会曲目征集微博阅读、7376选票评选演唱会经典桥段、4610位网友从7个网友设计海报中评选出《敢爱》专辑官方海报、127330个现场大屏弹幕，最终演唱会及相关话题的微博讨论达到5827000个（图表一）。
从商业角度，这是成功的实验。按照90018张票、每张30元标价，这个举措就为这个演唱会增加收入270万元。因为演唱会的线上同步，是一种增值服务。“我们并不因为有线上直播，就需要增加很多的成本;在现场座位有限的情况下，用平板看演唱会，相当于是一种增值的商业模式”，胡海泉表示。
相对于短期的商业目标，羽泉更大的目的，是接这个演唱会去尝试音乐产业可能的商业模式。胡海泉向记者表示：“一定要有人做新的尝试，无论从技术层面还是其他创新层面。我们2014年圣诞节演唱会能做的也还很有限——是在现在技术能够允许的情况下、现场无线的环境在可行性的情况下能呈现的互动，而未来想象力是无限的。技术在进步，在线直播的效果正在越来越好，我相信，未来很多场合的音乐都可以用在线直播的形式展现。”
跨渠道： 让音乐更多触达消费者
2013年年底，羽泉发布了一张U盘形式的新专辑，售价150元。时隔一年，2014年11月，羽泉发布《敢爱》新专辑，这是一张没有“专辑”的专辑，它通过和智能耳机VOW的合作，将高品质的无损音乐文件植入耳机音乐播放器中。此外，充电宝、蓝牙音箱、入耳式耳机甚至红酒等产品，也成为新专辑的载体：扫一扫这些产品的包装上二维码，新的专辑就可以下载，这样的实物合作一共有十三个。
如果说之前U盘专辑还保存了专辑的实体，那么这次的二维码专辑，则彻底打破了人们的固有想法。在胡海泉看来，在互联网音乐已经完全颠覆的今天，完全没必要抱着旧有的形式、非要以CD为载体。
而这次的尝试，还有另外一层想法：这次并非向羽泉粉丝卖产品，而是向买产品的人推广羽泉。胡海泉表示，在甄选合作时他看了很多的团队、产品，“这次我们甄选合作产品的标准，应该是其本身过硬，即使是没有羽泉的合作，它也应该卖的出去、受人欢迎”。 投资实体商业，一直是胡海泉的一个梦想。2000年羽泉刚出名时，他就“忽悠”陈羽凡一起做了音响器材投资，之后作为一个风险投资人，从智能手表、网络游戏甚至到太阳能无所不包。经历过多年商业项目成败的他，对投资实体商业产品的风险也看得很清：“这次，我们同时合作13款产品来卖一张专辑，其实哪一款产品我都没有办法平均我的战斗力。在这里面，我们就要判断出来哪一个产品、团队是更属于未来的，有创新力的，然后以后会深度合作。”“这个有点像轮盘赌。”他对记者笑谈。在未来，他希望通过那些最终成功的商品，接触到更为广泛的人群，“不是仅仅让几万人买我们的产品，而是让几十万人甚至更多人听到我们的作品”。
通过更多的渠道——而不仅是传统的音乐媒体来触达消费者，这是羽泉在这个专辑的“小”改变之后，所寄托的大期许。
跨平台：移动端的粉丝收集与变现
在与羽泉专辑《敢爱》合作的13个产品的外包装上，除了专辑的二维码，还有另一个二维码，扫描，就可以下载“就是羽泉”APP。
在2014年11月份羽泉的新专辑《敢爱》的发布会上，胡海泉宣布了他们分别合作、投资了两款APP：一款是“就是羽泉”APP;一款是“黑马”APP。前者是羽泉的粉丝阵营，后者是票务平台。
“就是羽泉”APP基本集合了歌迷粉丝互动的所有形式：包括羽泉给歌迷的每日语音问候、参与羽泉录制的节目机会、节目预告、互动帖等等，基本所有微博微信能够实现的功能，都能在这个APP找到。
和其他明星的粉丝营相比，“就是羽泉”有什么本质的改变？我们看看一个小设置：“今日距离”。在APP首页显示，羽泉在“浙江嘉兴市附近”，“我与羽泉相距1091公里，打败了62%的粉丝”。
从功能上来看，这个APP充分利用了移动营销的相关方式，而不仅仅是玩形式;从目标来说，早在2013年，胡海泉在接受《成功营销》记者专访时，就表达了他的出发点：“要通过互联网快速的做深度价值观的内容，包括通过互联网跟粉丝完成真正的连接。”
而这个APP的真正运作上线，也仅仅是一个“试验”。“这个APP希望形成垂直的、粉丝聚合的产品。通过这个船票，我们对粉丝管理有经验了，也会知道这个平台，未来会对其他演出产品、歌手、明星的管理产生什么样的影响。”
而在商业层面，胡海泉坦言：“这个实验的意义在于它本身要形成一个良性的模式，既是产业链的一个有机组合，又是本身能够盈利的”。
粉丝集合只是音乐娱乐产业中的一环。另一个重要一环，票务购买，羽泉试验的形式是另一个APP：黑马票务。
“目前这个APP只是一个开始，我希望它能整合多种资源，能够出售话剧、音乐节等票务。”在胡海泉看来，传统的演唱会售票形式太麻烦了，在不久的未来，消费者从获得信息到看演唱会入场只需要两个步骤：手机下单、获得短信代码。然后就凭短信代码看演唱会。而随着这种方式的发展，如果不考虑政府的管制与垄断资源的管制，基本上如果你有粉丝，你就可以开真正的演唱会——而交易平台就是一个移动互联网平台。“如果不是我们这次实验的黑马票务，也会有别的团队做这个项目。”而试想得更长远一点，黑马票务不仅仅是一间票务公司，它会成为整合演出的一个平台。未来通过一个平台整合，任何一个人想组织一场演出都有机会，不一定非得是演出商，或知名的艺人。它的价值就在于让所有人都有机会变成演出商，都有机会变成艺人。
羽泉的思索
当音乐遭遇互联网，什么是创造的原点
“如果我们按照过去的商业逻辑：我拥有一个艺人，他可以天天去演出，然后我收他演出费、管理费——这个模式到现在也是一个不错的营销模式。但是——我不相信这个模式是可以持续的，或者说，它是一个适应时代、真正优秀的方法。”在专访中，胡海泉对《成功营销》记者表示。
从出道以来，羽泉遭遇的就是整个唱片产业载体和版权变革的十年。如果说过去的十几年羽泉之所以“活着”是因为适应了市场，那么活着的同时，也在不断的思索“为什么”和“怎么办”。
那么，当音乐遭遇互联网，什么是创造的原点？
● 内容：原创IP永远是基础
在“羽泉”这个组合里，陈羽凡和胡海泉分工明确：羽凡负责内容的把控，例如音乐或者视频这些内容的监制，包括演唱会的形式等。而海泉负责对外合作构架、管理，并且因为个人兴趣更多涉足了科技、创投圈。
而两个人共同认知是：不管趋势如何变化，“音乐内容”永远是最有价值的。而如何给音乐注入增值的效果，才是最需探索的东西。
“作为内容，音乐不论以任何载体呈现和触达消费者，保证内容的优质仍是核心竞争。”陈羽凡表示。
“马云和马化腾注资华谊兄弟的事情再次表示，这个行业（娱乐行业）从来都是靠IP、靠内容来解决问题的。而且内容是可以跨界的。资本有优势，但是这个行业的问题，从来都不是花钱就能解决的。”胡海泉表示，如何能在新的服务、渠道上做跨界整合，用嫁接本身给音乐带来增值的效果，完成音乐产业新的营销的方式、渠道的拓展、注入互联网思维——这是在优质内容基础上要做的事情。
● 数据：用数据搭建音乐的闭环
羽泉用了相对较多的精力，和QQ音乐谈合作，目前能够做到的是给羽泉专门制作平台，这个平台上的访问可以通过微电影导流到“就是羽泉”APP、或者演唱会售卖，但是羽泉希望实现更多的是大数据的分享。
做“就是羽泉”和“黑马票务”两个APP，包括乐视在线演唱会，胡海泉也希望，用之后反馈的数据做更多的事情，用数据来导流和贯通“音乐的闭环”。
“如果做一个音乐平台，但只是把平台当成是一个版权管理和收费者，你即使是做全中国最大版权份额的管理，其实也不能解决音乐产业的事，这是我看的真相。”
● 团队：跨界的人完成跨界的事情
“我希望找到属于未来的团队。”胡海泉说。而这个团队不仅仅是靠经济联系在一起的，而是一定要志同道合、目标一致。他将用接下来的半年来做这个事情，并且要嫁接更多的资源、引入拥有更多资源的合伙人。
【采访手记】
如此高调做商业，犯了错怎么办？
2013、2014，两年年底的同一个地点的采访，每一次，《成功营销》记者都会问胡海泉：为什么羽泉做起商业如此高调、犯了错怎么办？
在采访中，胡海泉已经表示，目前的一些尝试，从收入角度其实和羽泉现有收入来讲不可比，同时也承认一定有犯错的可能。但是“更重要的，是‘尝试’这个行为本身”。既然现有模式不可持续，新的模式还未看清，“试验”是件必然的事情，而且用来试验的，也只能是羽泉本身。因为“一方面，传统行业话语权的拥有者不愿改变，因为——他们拥有了过往的成功经验，才有了今天的地位、话语权。让他们颠覆自己，这是人性的难题。另一方面，市场还没有难到饿死的程度、还没有到被逼无奈的情况。”
既然拿羽泉做试验和尝试，就必然会有错的地方和机会。而作为一个明星，在投资场上犯的错会造成更大的谈资和话柄。面对这个问题，在采访中，海泉看着记者，回答：“这个世界是特别势力和现实的，不管过去做对了多少次，可能错了一次就会有人来踩你、贬你，如果太在乎这种事情，是肯定不行的。”“我们一定会经历很多很多失败，我们现在所努力的结果，可能需要十几二十年才能看到。我不是特别纠结于哪件事情的完美不完美，成功不完美，我只是觉得我做所有的努力，其实都是寻找志同道合的人，达成更长远的结果，就这么简单。这让我们比过去更辛苦，但是并没有觉得更累。”