金汀《符号》作品，细细观之，颇有感触。
　　第一个最深的感受：立意、构思精巧。这组作品紧紧围绕两个字展开，这就是符号，何谓符号：就是标志、象征。既然是标志、象征，就要典型、规范、独特，什么样的建筑、雕塑符合这样的要求？这是很繁琐的，需要去策划，找准最佳拍摄题材；拍摄的难度之高是不难想象的，需要包括历史学、社会学、人类学、民族学等方面的知识，需要花费时间，耗费经费和体力。可以这样说，《符号》这样的项目，必须用学者的态度去拍摄。
　　既然是标志、象征，就要神圣、庄重，所以拍摄位置的选择，对称构图的运用，必须十分精细、精准、精巧、稳定。既然是标志、象征，就要简捷、简练、醒目。如何做到醒目，金汀可谓动了一番脑筋：第一，采取了红外拍摄的方法，这也是本组作品最大一个特色，因为红外可以简化色调，让画面高度统一，减少了杂色对主体的冲击。第二，要让主体醒目，必须保持画面的高度一致性，对画面进行有效控制。金汀让每个画面部不出现人，这个要求确实太难，但金汀做到了，这要付出多大努力和心血。为了达到无人，往往都是刚开馆或闭馆前人少时拍摄，其他时间只能耐心等待，有时一等就是几个小时，甚至去好几次才能拍到。
　　第二個最深的感受：技术功底扎实。金汀使用的是尼康D61 0相机改装的红外相机，全画幅，有效像素：2426万，这是一台并不算多么高端的设备，但却拍出了极佳的质感，很多看过的人会问：是不是用大画幅拍的？他为什么能拍出这么高质量的影像？首先，器材的科学设置和相机的稳定。用NEF格式，ISO尽可能小，光圈8，速度只能交给相机配置。因为，金汀《符号》作品90%以上是在阴天里拍的，在满足前两项技术参数的情况下，只能把速度慢下来。速度一慢，要么使用三脚架，要么手工端稳相机。拍好之后，就是后期制作的精细化。金汀严谨的后期流程，使调整出的作品，色调柔和，质感细腻。
　　本组作品，给我的启发是：用智者的慧眼寻找适合自己的题材，用学者的态度拍摄深沉的作品，用科学家的严谨控制每一个细节。