【摘 要】
:
从我国出土文物看,天然大漆有着八千年以上的使用历史。从新石器时期的髹涂到战国的彩绘,从汉代针刻到唐代金银平脱,从宋代髹保到明清雕漆,每个时代均将大漆材料运用到艺术创作中,产生不同的视觉效果,形成不同时期的漆文化。
【机 构】
:
天津工业大学艺术学院,天津美术学院壁画系
论文部分内容阅读
从我国出土文物看,天然大漆有着八千年以上的使用历史。从新石器时期的髹涂到战国的彩绘,从汉代针刻到唐代金银平脱,从宋代髹保到明清雕漆,每个时代均将大漆材料运用到艺术创作中,产生不同的视觉效果,形成不同时期的漆文化。
其他文献
方格是一种视觉的结构也是创作中的一种容器,规则是一种生产的机制也是创作上的逻辑,数据是现实也是创作的资源库。我的创作往往由抽象的外壳包裹着现实,同时包含着艺术家主体性的后撤与数据化的生成方式,籍此让作品的面向变得复杂丰富起来。
手工毡化技艺是不同文化背景下民族群体审美创造活动的体现,传递着人们的文化观念和生活态度,渗透着人的灵性,并饱含手工艺者的情感投入.有关制毡技艺的最早记录可以追溯到新
如今,水墨人物画在继承传统的基础上,积极吸收西方艺术元素,变得更为开放多元,拓展了艺术语言表现空间,很多水墨人物画家形成了个性鲜明的艺术风格。笔者认为,好的水墨人物画作品应该反映时代精神,突出水墨人物画的写意性。
所谓“绘画性”问题是对图像时代图像资源干预绘画创作的焦虑,它既是一个理论问题,更是一个艺术实践问题。对当代中国油画创作而言、梳理与闼读艺术史中的经典图式语言,发掘艺术创作传统资源中的图像、图式规律,从“师造化”的艺术传统中重新思考写生的价值与意义,是化解当代中国油画创作照片化危机的手段与路径之一。
文艺丹青之事虽高于功用世俗,但也依托于时代的土壤而生.我们说历史的风景譬如道路两侧的风景,是一个延续不断的过程,内在的差异和变化往往如同地质岩层的日积月累,而单看表
本文以西安美术学院艺术考古学科建设的历史梳理为例,总结了高等美术院校艺术考古学科从为中国美术史教学服务到专业建设,再到多元化发展的历史经验.本文认为应加强艺术考古
本文以闫台地区的高校为主体,探讨非物质文化遗产在工艺设计课程中的学科建设和人才培养。研究发现,结合了非物质文化遗产的工艺设计不仅为我国非物质文化遗产工艺的传承与创新做出了良好示范、同时也为非物质文化遗产工艺的保护、传承和创新提供了科学、专业的意见和建议。
北宋时期,书画鉴藏家董迫对当时书写现象做了一个概括,他说的是:“今人作字既无法,而论书之法又常过。”明人赵宦光把这句话转化为“下者以无绳检遮掩其拙,上者只记忆古人成按”。对于后者,董迪的又一表述是:“尊逸少太过”。
歌德说:“世上存在着一种出自内心的礼貌.它是变换了形式的爱心,由此产生出一种外部表现出来的最适宜的礼貌.”带着对生命的祝福,对美好未来的向往,我们踏上了生命的正轨.阳
民间美术的造型、色彩等元素为公共艺术的创作提供了可借鉴的资源。公共艺术在创作过程中如何吸收、有效转化这些民间美术的元素,是当代艺术创作中值得思考的问题。本文尝试从转化法则和多元扩展的视角进行一些探索。